Приведенный фрагмент рассказа достоевского связан с темой социальной несправедливости покажите как

Показать текст целиком

---

Тема социальной несправедливости играет важную роль в фрагменте. Она раскрывается в разговоре двух персонажей. Герой, ведущий повествование, судя по всему, простой рабочий человек. Он рассказывает о тяжком труде тех людей, кто строит железную дорогу: 
Мы надрывались под зноем, под холодом, 
С вечно согнутой спиной, 

✅ 55 сочинений по литературе от эксперта

✅ Подготовка к ЕГЭ по литературе для ленивых

Вариант 3
Часть 1
Вариант 1
1.1.1.
Маленький мальчик ­ главный герой рассказа Ф.М.Достоевского «Мальчик у Христа на ёлке» 
испытывает тоску, одиночество, душевную боль и обиду за несправедливость этого жестокого мира.
Просыпается мальчик в холодном и сыром подвале, в котором находится весь день. У него умирает 
мама, о чем герой даже не подозревает. Почувствовав холод и бесприютность, мальчик выходит на 
улицу. Совершенно один, одетый в тоненький халатик, он оказывается в огромном холодном городе.
Рождество считается самым светлым и добрым праздником, потому что его уют, его тепло создают 
особое переживание близости людей, собравшихся округ светящейся елки. Но этот праздник не 
приносит радости ребенку. Здесь праздничное радушие и гостеприимство соседствуют с жестокостью 
и бездушием, от чего маленькому мальчику становится одиноко и страшно. 
После описания детского праздника автор воспроизводит восхищение мальчика увиденными 
куколками, «маленьким, разодетыми в красные и зеленые платьица», которые были «совсем как 
живые». Достоевский неслучайно изображает этих куколок: они, «живые куколки», 
противопоставлены мертвым душой людям.
Автор также использует прием противопоставления, когда описывает сказочную елку у Христа. Если 
на земной елке мальчик встречается с бездушием и эгоизмом, то на елке у Христа он попадает в 
атмосферу любви и участия, обретая то, чего у него не было на земле, ­ семью, дом, где его любят. «…
о, какой свет! О, какая елка! Да и не елка это, он и не видал еще таких деревьев! Где это он теперь: 
все блестит, все сияет и кругом все куколки, ­ но нет, это все мальчики и девочки, только такие 
светлые, все они кружатся около него, летают, все они целуют его…».
В рассказе Достоевского находим обилие вопросительных и восклицательных предложений, которые 
передают душевное состояние мальчика: то восхищение и радость, то боль и страх: «Вот и опять 
улица, ­ ох какая широкая! Вот здесь так раздавят наверно; как они все кричат, бегут и едут, а свету­
то, свету­то» Так, вопросительные предложения помогают ввести читателя в поток сознания героя. 
«Да что же это опять такое? Стоят люди толпой и дивятся: на окне за стеклом три куклы, маленькие, 
разодетые в красные и зеленые платьица и совсем­совсем как живые»! ­ любуется мальчик. Мальчику 
холодно не столько от мороза, сколько от человеческой бессердечности, душевной мертвости. 
_______________________________________________________________________________________
1.1.2
Жанр произведения можно определить как «святочный рассказ», характерный для русской 
литературы. Его основные признаки: описание доброго и чудесного события, изменившего жизнь к 
лучшему, присутствие среди героев маленького мальчика – напоминание о новорожденном Иисусе. 
Время действия – Рождество или Святки. Рассказ должен иметь счастливый конец.
Композиционно «Мальчик у Христа на елке» построен на контрастах. Ужасный подвал с мертвой 
женщиной сменяется ярко освещенными предпраздничными улицами, где все богато, красиво и 
вызывает детский восторг. Но очень быстро ребенок понимает, что весь этот чудесный мир со 
сладкими пирогами, игрушками и нарядными елками спрятан от него за толстым стеклом. Он здесь 
лишний, и куклы в витринах более живые, чем люди с очерствевшей душой. Затем опять контраст – елка у Христа, где мальчик свой, его любят и принимают. Рядом такие же 
дети, его несчастная мать улыбается, а Христос очень добрый. Бедный мальчик не нашел сочувствия и
любви на земле, а только во сне, в Царстве Небесном. Параллели с рождественской библейской 
историей заостряют внимание читателя на том факте, что люди так же холодны сердцем и жестоки, 
как и две тысячи лет назад.
_______________________________________________________________________________________
1.1.3
Произведение посвящено критике общественных условий, сложившихся в девятнадцатом веке. В нем 
автор хочет пробудить сочувствие к угнетенным представителям простого народа, показывая участь 
самых беззащитных – детей.
Некрасов, устами своих персонажей – детей, не названных по имени,  показывает ужасную судьбу 
детей, отправленных работать на фабрику. Автор напоминает читателям (некоторые из которых 
могли и никогда не видеть детей, занимающихся тяжелым физическим трудом), что те лишены 
простых забав и развлечений своего возраста. Они, также как и их сверстники из семей дворян, 
чиновников или просто более обеспеченных горожан хотят играть на природе.
При этом Некрасов для обличения безнравственности детского труда выбрал не работу в своем 
хозяйстве, выполняемую детьми крестьян, а именно промышленное производство. В связи с этим, 
картина, которую нарисовал автор, получилась более страшной. Если в деревне труд, как взрослых, 
так и детей тяжелый, то он, хотя бы менее монотонный и изматывающий. Возможность отвлечься на 
несколько минут и регулировать темп позволяет человеку оставаться самим собой, чувствовать себя 
относительно свободным человеком.
При описании детей, целыми днями крутящих колеса на фабрике, Некрасов хорошо показал 
однообразность выполняемых действий. Прекрасно владея словом, автор показал бесконечное 
кружение стен, потолков и окон перед глазами трудящихся детей. Красный нос надзирательницы и 
мухи также дополняют картину, деля ее более угнетающей. Механизм, который вращают дети, с 
помощью этих, казалось бы, малозначительных деталей, более страшным, представляется орудием 
пытки. Они, как и фабричные машины, равнодушно выполняющие однообразные действия, помогают 
поэту показать отсутствие выхода для детей. 
В начале стихотворения звучит призыв автора сравнить свои проблем с тяготами, выпавшими на долю 
трудового народа. Конечно, он выбрал достаточно сентиментальный пример, обратившись к теме 
детей – работников фабрики, можно сказать, то поэт провоцирует читателей, стремится вызвать у них
слезы, негодование. Однако все описанное им существовало в то время в реальности и это были не 
исключения из правил, а норма жизни. В силу этого, Некрасова не в чем упрекнуть, он стремился 
заставить людей перестать отмахиваться от уродливых явленний действительности и попробовть что­
то изменить.
________________________________________________________________________
Вариант 2
Часть 1
1.2.1
Стихотворение Михаила Юрьевича Лермонтова (1814–1841) было впервые опубликовано в 1889 году,
хотя написано оно было в 1830 году. Это произведение, по всей видимости, создано стихотворцем как вариация на тему пушкинского «Если жизнь тебя обманет…». Ответ Лермонтова получился более 
конкретным, развёрнутым и весьма мудрым для 26­летнего юноши.
Стихотворение состоит из трёх строф по два четверостишия в каждом. Рифма во всех строфах 
перекрёстная вида abab. Размер – задорный четырёхстопный хорей, очень бодрый и ритмичный.
«Совет» предназначается молодёжи. Об этом свидетельствует доброжелательное «друг», с которым 
поэт обращается к сверстникам:
Если, друг, тебе сгрустнётся,
Ты не дуйся, не сердись…
Он побуждает своего читателя проще относиться к жизни аналогично тому, как сам поэт обходится с 
языком. Мы можем заметить необычное слово «разгрустись». Такого словав значении «перестать 
грустить» не существует, но эта забавная находка как нельзя лучше передаёт настроение автора. Он 
не намерен читать долгие морали или философствовать. Его рекомендации практически полезны, они 
прямы и понятны для молодых людей:
Дев измены молодые,
И неверный путь честей,
И мгновенья скуки злые
Стоят ли тоски твоей?
Метафора «путь честей» также указывает на то, что «Совет» предназначен для круга общения поэта. 
Под этим выражением имеется в виду офицерство, которое считает честь высшей ценностью, но 
подчас предаёт её ради каких­либо личных выгод.
Но проницательный автор понимает, что человек – непостоянное создание, потому и предостерегает 
свою публику от слишком серьёзного отношения к жизненным ситуациям. Пусть рекомендация 
«Нектар пей часов весёлых, а печаль сама придёт» и выглядит легкомысленной, но зато она 
предостерегает от излишней драматичности, которой увлекаются молодые люди.
Вместе с этим у поэта есть важное напутствие трезво оценивать свои качества. Многие сталкивались с
тем, что именно у молодёжи часто возникает чувство, будто им одним всё на свете известно, поэтому 
Михаил Юрьевич советует:
Не берись учить других;
Лучшим быть не воображая…
Поэт ироничен. Он рассуждает о человеческой натуре, отпуская насмешливые эпитеты:
Сердце — глупое творенье,
Но и с сердцем можно жить…
Конечно, автор не призывает только предаваться радостям жизни. Он признаёт, что и печалям в ней 
есть место. Трудности тоже возникают на пути, такова природа человека. Но не стоит приближать их, 
разочаровываясь раньше времени. Потому поэт и говорит о тех, кто, настрадавшись, достигает 
счастья, но не может им насладиться, как о бедных людях.
Стихотворение «Совет» можно назвать яркой и живой иллюстрацией латинского изречения «Carpe 
diem», которое переводится как «лови день». Но вместо отвлечённого призыва наслаждаться 
мгновением, поэт предлагает действующий рецепт приятной жизни для своих сверстников.
_______________________________________________________________________________________
1.2.2.
Они придают этому стихотворению художественную выразительность. Данное стихотворение было 
впервые написано в 1830 году. Но вот впервые оно было опубликовано уже после смерти великого поэта, в 1889 году. Основная мысль данного стихотворения заключается в том, что не нужно 
расстраиваться по поводу своих неудач, они все равно что­то принесут новое в вашу жизнь. 
_____________________________________________________________________________
1.2.3
Мне нравится поэзия А. С. Пушкина. Когда читаешь его стихи, понимаешь, что это не просто 
отражение внутреннего мира поэта, но и способ общения с читателями. Поэт не только рассказывает 
нам о своих переживаниях, мыслях, но и делится опытом, дает мудрые советы. Так, когда я читаю 
стихотворение «Если жизнь тебя обманет…», возникает ощущение, что с тобой беседует добрый и 
чуткий человек, многое повидавший и переживший. 
Если жизнь тебя обманет, 
Не печалься, не сердись! 
В день уныния смирись: 
День веселья, верь, настанет 
Верно говорят: слезами горю не поможешь. Автор стихотворения тоже считает, что печаль и уныние 
— плохие помощники в беде, а терпение и надежда на лучшее способны поддержать в человеке силы и
веру в себя. 
Сердце в будущем живет; 
Настоящее уныло: 
Все мгновенно, все пройдет; 
Что пройдет, то будет мило. 
Конечно же, » настоящее уныло» не всегда, но иногда бывает так, Что все валится из рук, проблемы 
возникают одна за другой и кажется, что черная полоса жизни никогда не кончится. Но многие беды, 
спустя время, могут вспоминаться с улыбкой и начинаешь понимать: все было не так страшно, как ты 
думалось раньше. Думаю, что именно это и имел в виду А. С. Пушкин, утверждая, что наше сердце 
живет в будущем. Поэт настраивает читателя на оптимистичное восприятие реальности и говорит: 
унывать не стоит в любой ситуации и, возможно, со временем решатся даже самые сложные вопросы. 
_______________________________________________________________________________________
2.1
Часть 2
Федор Михайлович Достоевский в своем романе «Преступление и наказание» затронул глубокие 
нравственные проблемы. Автор рассмотрел социальные несправедливости того времени, в которое он 
жил и творил. Впрочем, эти проблемы были, есть и будут. Писателя тревожит отсутствие 
нравственности, которое царит в разных общественных слоях, власть денег, которая формирует 
неравенство людей в отношении друг друга. Эти бумажки ценятся превыше всего. 
В судьбе главного героя анализируемого произведения, Родиона Раскольникова, общество сыграло не 
последнюю роль. Молодой человек уверен, что совершаемое им убийство необходимо. И идет на этот 
шаг. 
Им движет мысль, что таким образом он сможет помочь всем униженным и оскорбленным. Родион 
ощущает свою силу и значимость. 
Но теории несостоявшегося «Наполеона» не суждено воплотиться в жизнь. Она не логична уже в 
своей основе. Именно это теперь причина всех мучений и страданий Родиона. Он осознает, что зря 
совершил грех, что он и есть та самая «дрожащая тварь» и никаких прав на решение чьих­то судеб он 
не имеет. 
Достоевский в своем произведении не берет в расчет юридическую составляющую, его интересует 
преступление против нравственных законов. Главный герой, хотя и такой молодой, равнодушен к людям, в его жизни нет любви. Убийство другого
человека в данном случае равносильно убийству самого себя. Это преступление сделало совершенно 
пустой душу и жизнь Раскольникова. Автор понимает, что необходим человек, который тоже много 
страдал, но остался чист нравственно. Только он сможет спасти Родиона. И этим человеком 
становится Соня Мармеладова. Девушка будто ангел­хранитель наполняет жизнь молодого человека 
смыслом, заполняет всю ту пустоту, которая была до нее.
Соня не отличается внешней красотой, да это и не важно для Достоевского. Главное, что она 
прекрасна в душе. Слабая девушка несет на себе непосильную ношу. Деньги, заработанные 
распутством, она отдает пьянице­отцу, Катерине Ивановне и ее маленьким детям. Соня – жертва, 
которая безропотно подчиняется правилам жизни. Этот персонаж самый искренний, добрый и чистый 
в романе Достоевского, она готова помогать всем и каждому, сострадать и переживать. 
Девушка сильна своей верой, и именно она вытаскивает Раскольникова из тьмы, в которую он сам 
себя загнал. 
Благодаря ей Родион идет признаваться в совершенном преступлении. Соня не боится разлуки с 
любимым, она решает пройти и этот путь на каторге вместе с ним, разделить с ним все лишения и 
тяготы. Молодой человек сначала равнодушно принимал все эти знаки внимания, ласку и заботу. И 
только лишь постепенно оттаял душой, смягчился. В нем зародилось чувство, которое он никогда 
раньше не испытывал, Родион полюбил. Росток любви в сердце Родиона Раскольникова помог ему 
начать новую жизнь, возродить нравственное начало в его душе, раскаяться в совершенном 
преступлении.
Религия, любовь и самопожертвование только одни, по убеждению Достоевского, могут спасти мир.
_______________________________________________________________________________________
2.2
Михаилу Юрьевичу Лермонтову в истории русской литературы принадлежит особое и значительное 
место. Будучи продолжателем традиций А. С. Пушкина, поэт не стал его подражателем. Он нашел 
свои темы, мысли и настроения, которые в полной мере отразились в его прекрасной лирике. 
    Будучи патриотом своей страны, любя ее, «но странною любовью», Лермонтов посвятил немало 
стихов именно Родине. Он любил ее народ, ненавидел тех, кто держал страну в цепях рабства, желал 
России счастья и благополучия. 
    Особое место в творчестве поэта занимает описание родной природы и дорогих сердцу пейзажей. За
свою жизнь Лермонтов побывал во многих местах: он видел суровую, но неповторимую и душевную 
красоту средней полосы, «утесы­великаны» величественных гор Кавказа. Но в каждом стихотворении,
где есть описание природы, слова, описывающие пейзаж, передают духовное состояние поэта. 
    Например, в стихотворении «Парус», одном из лучших юношеских стихотворений Лермонтова, 
через образ «паруса одинокого» отражены мятежные настроения поэта, которые были характерны для
передовой русской дворянской интеллигенции 30­х годов 19 века. Очень точно подобранные фразы, 
описывающие движение паруса, раскрывают душевный настрой поэта:
    Играют волны – ветер свищет, 
    И мачта гнется и скрыпит….
    …..
    А он, мятежный, просит бури, 
    Как будто в бурях есть покой!
    Это стихотворение было написано в 1832 году, когда Лермонтов был исключен из университета за 
«вольномыслие», то есть за поддержку идей декабристов. В это же время он переезжает в из Москвы в
Петербург. Именно эти события и переданы поэтом в стихе «Парус», который, подобно его автору, 
«счастия не ищет/ и не от счастия бежит».
     Иная, более спокойная и умиротворяющая природа изображена поэтом в стихотворении «Когда волнуется желтеющая нива…». Он любуется родной природой, не приукрашивая ее, а принимая 
такой, какая она есть. В стихотворении передана природа позднего лета или ранней осени 
(«желтеющая нива», «малиновая слива») и весны («ландыш серебристый»). Природные явления, 
всплывающие в сознании Лермонтова, объединены не календарным временем, а значительностью их 
эмоционального воздействия на поэта. Через яркие эпитеты поэт передает свое восхищение 
красотами типичных русских пейзажей: «прячется в саду малиновая слива», «ландыш серебристый / 
приветливо кивает головой», «студеный ключ… лепечет мне таинственную сагу». Белинский включил
это стихотворение Лермонтова в число тех, где «гармонически и благоуханно высказывается душа 
поэта».
    Еще один яркий пейзажный стих «Тучи» написан поэтом в 1840 году, перед отъездом в ссылку на 
Кавказ. Об обстоятельствах создания стихотворения сохранился рассказ В.О.Соллогуба: «Друзья и 
приятели собрались в квартире Карамзиных и … поэт, стоя в окне и глядя на тучи, которые 
появились над Летним садом и Невою, написал стихотворение: «Тучки небесные, вечные 
странники!..». 
    Воспоминания Соллогуба ярко передают настроение этого стихотворения. Через образ «тучек» 
поэт передает состояние своей души перед ссылкой: 
    Вечно холодные, вечно свободные, 
    Нет у вас родины, нет вам изгнания.
    В очередной раз Лермонтов как бы сливается с природой, становится даже не её частью, а ею 
самой.
    В 1941 году, незадолго до смерти, находясь в отпуске после участия в войне с горцами, поэт создал 
стихотворение «На севере диком стоит одиноко…». Оно выражает глубокое одиночество поэта. Это 
творение представляет собой вольные перевод тридцать третьего стихотворения из «Книги песен» 
немецкого поэта Генриха Гейне. Лермонтов изменил тему и одновременно придал ему более 
обобщенный и более трагический смысл. Тема любовной тоски превратилась с легкой руки поэта в 
мотив безысходного одиночества: «одинокой сосне» снится, как на «утесе горючем / прекрасная 
пальма растет». 
    К этому же году относится и стихотворение «Утес». И снова творение поэта буквально 
«пропитано» нотами одиночества и сожаления, и свое несчастье Лермонтов выражает в образе 
«старого утеса». 
    Вновь поэт грустит в стихотворении «Выхожу один я на дорогу». Картины природы в этом 
стихотворении помогают читателю лучше понять душевное состояние поэта. Земля, дорога, туман, 
«кремнистый путь» выражают его реальную жизнь, его одиночество и неопределенность, но поэт 
обращает свой взор на небеса, где «торжественно и чудно!». Эти строки выражают его надежду на 
светлое будущее, «свободу и покой».
    Пейзажи в поэзии Лермонтова выполняют двойную роль. Во­первых, через них поэт выражает свою 
любовь к Родине и к родной природе. Во­вторых, во многих стихах он передает свои чувства и 
состояние души с помощью природы. Мы видим Лермонтова и «утесом­великаном», и сосной, и 
«одиноким парусом», и вечно свободной тучкой. Но одно объединяет все эти образы – мотив вечного 
одиночества. 
    Трагедия жизни поэта находит отражение и в его стихах. Несмотря на это, мы до сих пор 
восхищаемся этими строками, и, гуляя по русским лесам, невольно вспоминаем слова Лермонтова:
    Надо мной чтоб, вечно зеленея, 
    Темный дуб склонялся и шумел.
__________________________________________________________________________________
2.3 Главный герой произведения «Горе от ума» — это собирательный образ, с помощью которого 
раскрыта тема одиночества. С помощью образа главного героя, автор хотел нам показать, насколько 
трудно привносить в мир что­то новое, насколько сложно жить там, где тебя не понимают, не принимают, так как закостенелые взгляды нерушимы. Такие люди, с новыми идеями и взглядами, как 
и Чацкий, обречены на одиночество, так как мало кто найдется из тех, кто станет идти рука об руку. 
Вот только Чацкий не сдается. Писатель наделил своего героя идеальными чертами человеческой 
души. Это человек с чувством собственного достоинства, он образован, умен, и главное, не желает 
жить в несправедливом мире, среди общественного устоя в мире прошедшего века. Он набрался 
смелости противостоять старым порядкам, рассказывая людям о новых истинах. Он противник 
крепостничества, которое угнетает людей. Герой комедии осуждает нравы, тем самым Чацкий 
становится одиноким в «фамусовском обществе», ведь его новый взгляд на жизнь никому не нужен, 
они готовы и дальше продолжать жить в своем болоте, которое всех затянуло с головой. Но это не о 
Чацком, который обречен на одиночество в этом фамусовском обществе. Почему Чацкий обречен на 
одиночество? А все потому, что люди не хотят менять свою жизнь, их все устраивает, а сам же 
Чацкий для них, что изгой, безумец, которого нужно изгнать из их мира. Он несовместим с 
существующим обществом ,так как их взгляды другие, совершенно противоположные. Грибоедов 
точно передал нам картину того, как тяжело приходится людям, которые решили свергнуть старую 
систему, это как два мира, которые хотят жить в одно время, но это у них не получается. При этом 
одиночество Чацкого – это явление современное, ведь до сих пор многие люди боятся перемен, они 
боятся стать на путь правильный, на ту тропу, которая была бы для них комфортна и существуют по 
установленным порядкам, даже если они перечат их взглядам, люди молчат и двигаются как стадо 
баранов», которое направляет «пастух». А так не должно быть, но пока есть. Возможно, в будущем, 
все изменится, ну а сегодня, «Горе от ума» — это произведение, что актуально и по сей день.
_________________________________________________________________________________
2.4 
Итак, повесть И.С. Тургенева «Ася» затрагивает любовно­психологические вопросы, которые волнуют
читателей. Произведение позволит также поговорить о таких важнейших нравственных ценностях, как
честность, порядочность, ответственность за свои поступки, о цели и смысле жизни, о выборе 
жизненного пути, о формировании личности, о взаимосвязи человека и природы.
В повести Тургенева «Ася» писатель выражает свои нравственные искания. Все произведение 
удивительно чистое и светлое, и читатель поневоле проникается его великолепием. Сам городок 3. 
показан удивительно прекрасным, в нем царит праздничная атмосфера, Рейн кажется серебристо­
золотым. Тургенев создает в своей повести удивительно яркий, насыщенный колорит. Какое 
великолепное изобилие красок представлено в повести ­ «блестящий пурпуром воздух», «девушка 
Ася, облитая солнечным лучом».
Повесть внушает оптимизм и радостную надежду. Но развязка оказывается на удивление суровой. 
Влюбленные друг в друга господин Н.Н. и Ася молоды, свободны, но, как оказалось, судьба не может 
их соединить. Судьба Аси очень сложна, и во многом причиной того является ее происхождение. 
Также характер девушки нельзя назвать заурядным, она, безусловно, очень сильная личность. И 
вместе с тем Ася ­ девушка довольно странная.
Любовь к странной, но очень привлекательной девушке немного пугает молодого человека. К тому же
«ложное» положение Аси в обществе, ее воспитание и образование также кажутся ему слишком 
необычными. Переживания героев в повести показаны очень правдиво и ярко: «Неизбежность скорого,
почти мгновенного решения терзала меня. мне предстояло. исполнить трудную обязанность. мысль, 
что я безнравственный обманщик. так и звенела у меня в голове.» Юноша стремится взять свои эмоции
под контроль, хотя это у него получается достаточно плохо. У Аси происходит в душе что­то 
невообразимое. Любовь оказывается для нее настоящим потрясением, настигает ее, словно гроза. Тургенев показывает чувство любви во всей красоте и силе, и человеческое чувство у него кажется 
похожим на природную стихию. Он говорит о любви: «Она не развивается постепенно, в ней нельзя 
сомневаться». Действительно, любовь переворачивает всю жизнь. И человек не находит в себе сил, 
чтобы с ней бороться.
В результате всех сомнений и душевных терзаний Ася оказывается навсегда потерянной для главного 
героя. И только тогда он понял, насколько сильным было чувство любви, которое он испытывал к 
этой странной девушке. Но, увы, уже поздно, «у счастья нет завтрашнего дня.».

Качинскене М. С.

Урок литературы в 10 классе № 78

Тема: Проблема социальной несправедливости и гуманизм писателя

Цель урока: подвести итоги в изучении произведения «Преступление и наказание» Ф. М. Достоевского, начать подготовку к контрольному сочинению по роману.

План урока:

1. Актуализация имеющихся знаний

Всем ходом романа, цепью эпизодов, структурной совокупностью примененных им художественных средств Ф.Достоевский показал полное крушение идеи Раскольникова.

В черновиках “Преступления и наказания” Достоевский под словами “идея романа” записал: “Человек не родится для счастья. Человек заслуживает свое счастье страданием. Тут нет никакой несправедливости, ибо жизненное знание и сознание “приобретается опытом pro и contra, которое нужно перетащить на себя”.

К полному “жизненному знанию”, к истине Раскольников идет через страдание.

Он страдает от социального зла, бросается к ложному выходу из него, обрекает себя на муки нравственного отчуждения и, наконец, через болезненную ломку ложных убеждений постепенно обретает общность с людьми.

2. Ознакомление с видеофрагментом

3. В чем значение эпилога романа?

Как правило, эпилог сообщает информацию о судьбах персонажей за пределами романного времени. В эпилоге Д. показывает, в каком направлении изменяет Раскольникова время. Эпилог состоит из 2-х частей.

Назовем основные события, составляющие содержание 1-ой части эпилога.

1) Судопроизводство по делу Раскольникова прошло без больших затруднений;
2) суд принял во внимание “чистосердечное раскаяние” Раскольникова и много других смягчающих обстоятельств и вынес сравнительно легкий приговор – каторжные работы второго разряда в течение восьми лет,
3) еще в начале процесса мать Раскольникова заболела, потом сошла с ума и вскоре умерла;
4) Дуня вышла замуж на Разумихина;
5) Соня поехала за Раскольниковым в Сибирь.

Но мы имеем дело с необыкновенным романом, и эпилог в нем носит своеобразный характер. Достоевскому надо было еще показать, что идея Раскольникова отвергнута тем самым бедным людом, во имя которого и замышлялась. Красавец Раскольников не принят народом не просто за убийство, а за проведение несуразной идеи. Люди не признали за ним право убивать.

Мотив отвержения не получил полного развития в самом романе. Раскольников не хотел считаться с мнением не только процентщицы, но и Лизаветы, Миколки, мещанина и других. Но и они не понимали героя, что особенно ярко проявляется в сцене покаяния на площади. Уговаривая Раскольникова покаяться, Соня убеждала его прислушаться к голосу народной совести.

Зачитаем страницу покаяния: «Поди на перекресток, поклонись народу, поцелуй землю, потому что ты и перед ней согрешил, и скажи всему миру вслух: «Я убийца». Он весь задрожал, припомнив это. И до того уже задавила его безвыходная тоска и тревога всего этого времени, но особенно последних часов, что он так и ринулся в возможность этого цельного, нового, полного ощущения. Каким-то припадком оно к нему вдруг подступило: загорелось в душе одной искрой и вдруг, как огонь, охватило всего. Все разом в нем размягчилось, и хлынули слезы. Как стоял, так и упал он на землю… Он стал на колени среди площади, поклонился до земли и поцеловал эту грязную землю, с наслаждением и счастием…»

Покаяние перед народом не имело ничего общего с признанием своей вины перед Порфирием, перед государственным судом. Исповедь на площади должна была помирить Раскольникова с народом. Народ принял его за пьяного, отнесся к покаянию иронично.

II ч. эпилога. Р. и на каторге ни с кем не мог сойтись. Он стыдился всех, даже Сони. Каторжане тоже сторонились Раскольникова: «Казалось, он и они были разных наций. Он и они смотрели друг на друга недоверчиво и неприязненно. Он знал и понимал общие причины такого разъединения; но никогда не допускал он прежде, чтобы эти причины были на самом деле так глубоки и сильны… Его же самого не любили и избегали все. Его даже стали под конец ненавидеть… Презирали его, смеялись над ним, смеялись над его преступлением те, которые были гораздо его преступнее». «Ты барин! – говорили ему. – Тебе ли было с топором ходить; не барское вовсе дело».

Если «мокрое дело» не единило Раскольникова даже с уголовниками, то это означало одно: идея, лежавшая в основе убийства, превращала героя во врага народа.

Почему же все-таки Раскольников тогда не убил себя? Как отвечает Достоевский?

Достоевский отвечает и на этот вопрос: “Он с мучением задавал себе этот вопрос и не мог понять: что уж и тогда, когда стоял над рекой, может быть предчувствовал в себе и в убеждениях своих глубокую ложь. Он не понимал, что это предчувствие будущего перелома в жизни его, будущего воскресения его, будущего взгляда на жизнь”.

И тот факт, что здесь, на каторге, где никому не нужно знать, по какой теории он совершил преступление, Раскольников снова обращается к своей теории и снова оправдывает ее перед самим собой, свидетельствует о том, что осознанно или неосознанно, но она уже поставлена под сомнение, иначе не было бы необходимости так горячо оправдывать ее, и что для окончательного перелома нужен только какой-то толчок.

Что послужило таким толчком для окончательного перелома Раскольникова?

Его размышления об отношениях между ними и каторжными и между каторжными и Соней (“пропасть между ними и всем этим людом”).

“Неразрешим был для него еще один вопрос: почему все они так полюбили Соню?”

И то, что Раскольников заметил эту пропасть между собой и каторжными, заметил, с какой любовью они относятся к Соне, означает его поворот к жизни, поворот, еще им не осознанный.

Кроме того, разрушает остатки веры Раскольникова в его теорию сон, приснившийся ему, когда он уже выздоравливал. Вновь нарождение нового человека происходит в состоянии беспамятства. Это катастрофический переход из одного мира в другой, сопровождающийся разрушением старого и становлением нового сознания. Идеологическая болезнь выходит, возвращается духовное здоровье. В этот переломный момент Раскольникова посещает колоссальное пророческое видение. Свежи еще следы пережитого, и возрождающаяся душа опознает мучающих ее и выходящих из нее духов зла. Что предвещает сон Раскольникова в эпилоге?

“Он пролежал в больнице весь конец поста и Святую. Уже выздоравливая, он припомнил свои сны, когда еще лежал в жару и бреду. Ему грезилось в болезни, будто весь мир осужден в жертву какой-то страшной, неслыханной и невиданной моровой язве, идущей из глубины Азии на Европу. Все должны были погибнуть, кроме некоторых, весьма немногих избранных. Появились какие-то новые трихины, существа микроскопические, вселявшиеся в тела людей. Но эти существа были духи, одаренные умом и волей. Люди, принявшие их в себя, становились тотчас же бесноватыми и сумасшедшими. Но никогда, никогда люди не считали себя так умными и непоколебимыми в истине, как считали зараженные. Никогда не считали непоколебимее своих приговоров, своих научных выводов, своих нравственных убеждений и верований. Целые селения, целые города и народы заражались и сумасшествовали. Все были в тревоге и не понимали друг друга, всякий думал, что в нем в одном и заключается истина, и мучился, глядя на других, бил себя в грудь, плакал и ломал себе руки. Не знали, кого и как судить, не могли согласиться, что считать злом, что добром. Не знали, кого обвинять, кого оправдывать. Люди убивали друг друга в какой-то бессмысленной злобе. Собирались друг на друга целыми армиями, но армии, уже в походе, вдруг начинали сами терзать себя, ряды расстраивались, воины бросались друг на друга, кололись и резались, кусали и ели друг друга. В городах целый день били в набат: созывали всех, но кто и для чего зовет, никто не знал того, а все были в тревоге. Оставили самые обыкновенные ремесла, потому что всякий предлагал свои мысли, свои поправки, и не могли согласиться; остановилось земледелие. Кое-где люди сбегались в кучи, соглашались вместе на что-нибудь, клялись не расставаться – но тотчас же начинали что-нибудь совершенно другое, чем сейчас же сами предлагали, начинали обвинять друг друга, дрались и резались. Начались пожары, начался голод. Все и все погибало. Язва росла и подвигалась дальше и дальше. Спастись во всем мире могли только несколько человек; это были чистые и избранные, предназначенные начать новый род людей и новую жизнь, обновить и очистить землю, но никто и нигде не видал этих людей, никто не слыхал их слова и голоса”.

В видении Раскольникову открывается сущность его духовной болезни и то, что немочь эта общечеловеческая. Он ощутил свое душевное помутнение как часть духовного заражения общества.

4. “Любовь к ближнему – единственный выход из безвыходных страданий” (Д.).

Как вы понимаете эту фразу? дайте письменный развернутый ответ.

Тетрадь с развернутым ответом фотографируем, отправляем учителю в личном сообщении Вконтакте 16 апреля до 14 30.

Протест против социальной несправедливости. Маленькие люди. Проблема социальной несправедливости в романе Ф. Достоевского «Преступление и наказание» (Достоевский Ф. М.)

Образ «маленького человека» в русской литературе

Само понятие «маленький человек» появляется в литературе раньше, чем складывается сам тип героя. Вначале это обозначение людей третьего сословия, которое стало интересовать писателей ввиду демократизации литературы.

В ХIХ веке образ «маленького человека» становится одной из сквозных тем литературы. Понятие «маленький человек» ввел в употребление В.Г. Белинский в статье 1840 года«Горе от ума». Первоначально оно обозначало человека «простого». С развитием психологизма в русской литературе этот образ обретает более сложный психологический портрет и становится самым популярным персонажем демократических произведений второй половины
XIX
века.

Литературная энциклопедия:

«Ма́ленький челове́к» — ряд разнообразных персонажей в русской литературе 19 в., объединённых общими признаками: низкое положение в социальной иерархии, бедность, незащищённость, что обуславливает особенности их психологии и сюжетную роль — жертвы социальной несправедливости и бездушного государственного механизма, часто персонифицированного в образе «значительного лица». Им свойственны страх перед жизнью, приниженность, кротость, которая, однако, может соединяться с ощущением несправедливости существующего порядка вещей, с уязвлённой гордостью и даже кратковременным бунтарским порывом, как правило не приводящим к изменению сложившейся ситуации. Тип «маленького человека», открытый А. С. Пушкиным («Медный всадник», «Станционный смотритель») и Н. В. Гоголем («Шинель», «Записки сумасшедшего»), творчески, а порой и полемически по отношению к традиции, переосмысляли Ф. М. Достоевский (Макар Девушкин, Голядкин, Мармеладов), А. Н. Островский (Бальзаминов, Кулигин), А. П. Чехов (Червяков из «Смерти чиновника», герой «Толстого и тонкого»), М. А. Булгаков (Коротков из «Дьяволиады»), М. М. Зощенко и др. русские писатели 19-20 вв.

«Маленький человек» — тип героя в литературе, чаще всего это бедный незаметный чиновник, занимающий маленькую должность, судьбаего складывается трагично.

Тема «маленького человека” — это «сквозная тема” русской литературы. Появление этого образа обусловлено российской служебной лестницей в четырнадцать ступеней, на нижних из которых трудились и страдали от бедности, бесправия и обид мелкие чиновники, малообразованные, часто одинокие или обременённые семьями, достойные человеческого понимания, каждый со своей бедой.

Маленькие люди —небогаты, незаметны, судьба трагична, они беззащитны.

Пушкин «Станционный смотритель». Самсон Вырин.

Труженик. Слабый человек. Теряет дочь — её увозит богатый гусар Минский. Социальный конфликт. Унижен. Не может постоять за себя. Спился. Самсон потерялся в жизни.

Одним из первых, кто выдвинул в литературе демократическую тему «маленького человека», был Пушкин. В «Повестях Белкина», законченных в 1830 году, писатель рисует не только картины дворянско-уездного быта («Барышня-крестьянка»), но и останавливает внимание читателей на судьбе «маленького человека».

Судьба «маленького человека» впервые показана здесь реалистично, без сентиментальной слезливости, без романтического преувеличения, показана как результат определённых исторических условий, несправедливости общественных отношений.

В самом сюжете «Станционного смотрителя» передан типический социальный конфликт, выражено широкое обобщение действительности, раскрытое в индивидуальном случае трагической судьбы рядового человека Самсона Вырина.

Стоит где-то на перекрестке проезжих дорог небольшая почтовая станция. Здесь живут чиновник 14-го класса Самсон Вырин и его дочь Дуня — единственная радость, скрашивающая нелегкую жизнь смотрителя, полную покрикиваний и проклятий проезжающих. Но герой повести -Самсон Вырин- вполне счастлив и спокоен, он давно приспособился к условиям службы, красавица дочь Дуня помогает ему вести нехитрое хозяйство. Он мечтает о простом человеческом счастье, надеясь понянчить внуков, провести старость в кругу семьи. Но судьба готовит ему тяжкое испытание. Проезжий гусар Минский увозит Дуню, не задумываясь о последствиях своего поступка.

Самое страшное то, что Дуня уехала с гусаром по своей воле. Переступив порог новой, богатой жизни, она отказалась от отца. Самсон Вырин едет в Петербург, чтобы «вернуть заблудшую овечку», но его выгоняют из дома Дуни. Гусар «сильной рукой, схватив старика за ворот, вытолкнул его на лестницу». Несчастный отец! Где ему тягаться с богатым гусаром! В конце концов за свою дочь он получает несколько ассигнаций. «Слезы опять навернулись на глазах его, слезы негодования! Он сжал бумажки в комок, бросил их наземь, притоптал каблуком и пошел…»

Вырин был уже не в состоянии бороться. Он «подумал, махнул рукой и решил отступиться». Самсон после потери любимой дочери, потерялся в жизни, спился и умер в тоске по дочери, горюя о возможной плачевной ее судьбе.

О таких, как он, Пушкин пишет в начале повести: «Будем, однако, справедливы, постараемся войти в их положение и, может быть, станем судить о них гораздо снисходительнее».

Жизненная правда, сочувствие к «маленькому человеку», оскорбляемому на каждом шагу начальниками, стоящими выше по чину и положению, — вот что мы чувствуем, читая повесть. Пушкину дорог этот «маленький человек», живущий в горе и нужде. Демократизмом и гуманностью проникнута повесть, так реалистично изображающая «маленького человека».

Пушкин «Медный всадник». Евгений

Евгений — «маленький человек». Город сыграл роковую роль в судьбе. Во время наводнения теряет невесту. Все его мечты и надежды на счастье погибли. Утратил рассудок. В больном безумии бросает вызов «кумиру на бронзовом коне» Кошмар: угроза гибели под бронзовыми копытами.

В образе Евгения воплощена идея противостояния простого человека и государства.

«Страшился бедный не за себя». «Вскипела кровь». «По сердцу пламень пробежал»,«Ужо тебе!».Протест Евгения — мгновенный порыв, но более сильный, чем у Самсона Вырина.

Образ сияющего, оживленного, пышного города сменяется в первой части поэмы картиной страшного, разрушительного наводнения, выразительными образами бушующей стихии, над которой человек не властен. Среди тех, чью жизнь разрушило наводнение, оказывается и Евгений, о мирных заботах которого автор говорит в начале первой части поэмы. Евгений «человек обыкновенный» («маленький» человек): он не имеет ни денег, ни чинов, «где-то служит» и мечтает устроить себе «приют смиренный и простой», чтобы жениться на любимой девушке и пройти с ней жизненный путь.

…Наш герой

Живет в Коломне, где-то служит,

Дичится знатных…

Он не строит великих планов на будущее, его устраивает тихая, незаметная жизнь.

О чем же думал он? О том,

Что был он беден, что трудом

Он должен был себе доставить

И независимость, и честь;

Что мог бы бог ему прибавить

Ума и денег.

В поэме не указаны ни фамилия героя, ни его возраст, ничего не говорится о прошлом Евгения, его внешности, чертах характера. Лишив Евгения индивидуальных примет, автор превращает его в заурядного, типичного человека из толпы. Однако в экстремальной, критической ситуации Евгений словно пробуждается ото сна, и сбрасывает с себя личину «ничтожества» и выступает против «медного истукана». В состоянии безумия грозит Медному всаднику, считая виновником своего несчастья человека, построившего город на этом гиблом месте.

Пушкин смотрит на своих героев со стороны. Они не выделяются ни умом, ни своим положением в обществе, но они добрые и порядочные люди, а поэтому достойны уважения и сочувствия.

Конфликт

Пушкин впервые в русской литературе показал всю трагичность и неразрешимость конфликта между государством и государственными интересами и интересами частной личности.

Сюжетно поэма завершена, герой погиб, но остался и передан читателям центральный конфликт, не разрешённый и в самой действительности, остался антогонизм «верхов» и «низов», самодержавной власти и обездоленного народа. Символическая победа Медного всадника над Евгением — победа силы, но не справедливости.

Гоголь «Шинель» Акакий Акикиевич Башмачкин

«Вечный титулярный советник». Безропотно сносит насмешки сослуживцев, робок и одинок. Скудная духовная жизнь. Ирония и сострадание автора. Образ города, который страшен для героя. Социальный конфликт: «маленький человек» и бездушный представитель власти «значительное лицо». Элемент фантастики (приведение) — мотив бунта и возмездия.

Гоголь открывает читателю мир «маленьких людей», чиновников в своих «Петербургских повестях».Особенно значима для раскрытия этой темы повесть «Шинель», Гоголь оказал большое влияние и на дальнейшее движение русской литературы, «отозвавшись» в творчестве самых различных ее деятелей от Достоевского и Щедрина до Булгакова и Шолохова. «Мы все вышли из шинели Гоголя», — писал Достоевский.

Акакий Акакиевич Башмачкин — «вечный титулярный советник». Он безропотно сносит насмешки сослуживцев, он робок и одинок. Бессмысленная канцелярская служба убила в нем всякую живую мысль. Его духовная жизнь скудна. Единственное наслаждение находит он в переписке бумаг. Он любовно выводил буквы чистым, ровным почерком и полностью погружался в работу, забывая и обиды, причиняемые ему сослуживцами, и нужду, и заботы о пище и уюте. Даже дома он думал лишь о том, что «что-то бог пошлет переписывать завтра».

Но и в этом забитом чиновнике проснулся человек, когда появилась цель жизни — новая шинель. В повести наблюдается развитие образа. «Он сделался как-то живее, даже тверже характером. С лица и с поступков его исчезло само собою сомнение, нерешительность…» Башмачкин не расстается со своей мечтой ни на один день. Он думает об этом, как иной человек о любви, о семье. Вот он заказывает себе новую шинель, «…существование его сделалось как-то полнее…» Описание жизни Акакия Акакиевича пронизано иронией, но в ней есть и жалость и грусть. Вводя нас в духовный мир героя, описывая его чувства, мысли, мечты, радости и огорчения, автор дает понять, каким счастьем было для Башмачкина приобретение шинели и в какую катастрофу превращается ее пропажа.

Не было счастливее человека, чем Акакий Акакиевич, когда портной принес ему шинель. Но радость его была непродолжительной. Когда он возвращался ночью домой, его ограбили. И никто из окружающих не принимает участия вего судьбе. Напрасно Башмачкин искал помощи у «значительного лица». Его даже обвинили в бунте против начальников и «высших». Расстроенный Акакий Акакиевич простужается и умирает.

В финале маленький, несмелый человек, доведенный миром сильных до отчаяния, протестует против этого мира. Умирая, он «сквернохульничает», произносит самые страшные слова, следовавшие за словами «ваше превосходительство». Это был бунт, хотя и в предсмертном бреду.

Не из-за шинели умирает «маленький человек». Он становится жертвой бюрократического «бесчеловечья» и «свирепой грубости», которая, как утверждал Гоголь, таится под маской «утонченной, образованной светскости». В этом глубочайший смысл повести.

Тема бунта находит выражение в фантастическом образе приведения, который появляется на улицах Петербурга после смерти Акакия Акакиевича и снимает шинели с обидчиков.

Н.В.Гоголь, который в своей повести «Шинель» впервые показывает духовную скупость, убожество бедных людей, но и обращает внимание на способность «маленького человека» на бунт и для этого вводит в свое произведение элементы фантастики.

Н. В. Гоголь углубляет социальный конфликт: писатель показал не только жизнь «маленького человека», но и его протест против несправедливости. Пусть этот «бунт» робкий, почти фантастический, но герой выступает за свои права, против основ существующего порядка.

Достоевский «Преступление и наказание» Мармеладов

Сам писатель заметил: «Все мы вышли из «Шинели” Гоголя».

Духом гоголевской «Шинели» проникнут роман Достоевского «Бедные люд
и». Это рассказ о судьбе того же «маленького человека», раздавленного горем, отчаянием и социальным бесправием. Переписка бедного чиновника Макара Девушкина с Варенькой, потерявшей родителей и преследуемой сводней, раскрывает глубокий драматизм жизни этих людей. Макар и Варенька готовы ради друг друга на любые лишения. Макар, живя в крайней нужде, помогает Варе. И Варя, узнав о положении Макара, приходит ему на помощь. Но герои романа беззащитны. Их бунт — «бунт на коленях». Никто не может помочь им. Варю увозят на верную гибель, а Макар остается один со своим горем. Разбита, искалечена жизнь двух прекрасных людей, разбита жестокой действительностью.

Достоевский раскрывает глубокие и сильные переживания «маленьких людей».

Любопытно отметить, что Макар Девушкин читает «Станционного смотрителя» Пушкина и «Шинель» Гоголя. Он с сочувствием относится к Самсону Вырину и неприязненно к Башмачкину. Наверное, потому, что видит в нем свое будущее.

О судьбе «маленького человека» Семёна Семёновича Мармеладова поведал Ф.М. Достоевский на страницах романа «Преступление и наказание»
. Одну за другой раскрывает писатель перед нами картины беспросветной нищеты. Местом действия Достоевский выбрал самую грязную часть строго Петербурга. На фоне этого пейзажа разворачивается перед нами жизнь семьи Мармеладовых.

Если у Чехова персонажи унижаются, не сознают своего ничтожества, то у Достоевского спившийся отставной чиновник полностью понимает свою ненужность, бесполезность. Он пьяница, ничтожный, с его точки зрения, человек, который хочет исправиться, но не может. Он понимает, что обрек свою семью, а особенно дочь, на страдания, переживает из-за этого, презирает себя, но ничего не может поделать с собой. «Жалеть! Зачем меня жалеть! — вдруг завопил Мармеладов, вставая с вперед протянутой рукой…- Да! Меня жалеть не за что! Меня распять на кресте, а не жалеть! Но распни, судья, распни и, распяв, пожалей его!»

Достоевский создаёт образ действительного падшего человека: мармеладовская назойливая слащавость, неуклюжая витиеватая речь — свойство пивного трибуна и шута одновременно. Осознание своей низости («Я прирожденный скот») лишь усиливает в нём браваду. Он отвратителен и жалок одновременно этот пьяница Мармеладов с его витиеватой речью и важной чиновничьей осанкой.

Душевное состояние этого мелкого чиновника намного сложнее и тоньше, чем у его литературных предшественников — пушкинского Самсона Вырина и гоголевского Башмачкина. Им не свойственна сила самоанализа, которого достиг герой Достоевского. Мармеладов не только страдает, но и анализирует своё душевное состояние, он как врач ставит беспощадный диагноз болезни — деградация собственной личности. Вот как исповедуется он в первой же встрече с Раскольниковым: «Милостивый государь, — бедность не порок, это истина. Но… нищета — порок — с. В бедности вы ещё сохраняете всё благородство врождённых чувств, в нищете же никогда и никто… ибо в нищете я первый сам готов оскорблять себя».

Человек не только гибнет от нищеты, но понимает, как он духовно опустошается: начинает презирать самого себя, но не видит кругом ничего, за что бы уцепиться, что удержало бы его от распада личности. Трагичен финал жизненной судьбы Мармеладова: на улице его задавила щегольская барская коляска, запряжённая парой лошадей. Бросившись им под ноги, этот человек сам нашёл исход своей жизни.

Под пером писателя Мармеладов становится трагическим образом. Мармеладовский вопль — «ведь надобно же, чтобы всякому человеку хоть куда-нибудь можно было пойти» — выражает последнюю степень отчаяния обесчеловеченного человека и отражает суть его жизненной драмы: некуда идти и не к кому идти.

В романе сострадает Мармеладову Раскольников. Встреча с Мармеладовым в трактире, его лихорадочная, как в бреду, исповедь дали и главному герою романа Раскольникову одно из последних доказательств правильности «наполеоновской идеи». Но не только Раскольников сострадает Мармеладову. «Не один раз уже жалели меня», — говорит Мармеладов Раскольникову. Пожалел его и добрый генерал Иван Афанасьевич, опять принял на службу. Но Мармеладов не выдержал испытания, снова запил, пропил всё жалование, пропил всё и взамен получил оборванный фрак с единственной пуговицей. Мармеладов в своём поведении дошёл до утраты последних человеческих качеств. Он уже на столько унижен, что человеком себя не ощущает, а только мечтает о том, чтобы быть человеком среди людей. Это понимает и прощает своего отца Соня Мармеладова, которая способна помочь ближнему, сострадать тому, кто так нуждается в сосрадании

Достоевский заставляет нас жалеть недостойного жалости, испытывать сострадание к недостойному сострадания. «Сострадание есть главнейший и, может быть, единственный закон бытия человеческого»,- так считал Федор Михайлович Достоевский.

Чехов «Смерть чиновника», «Толстый и тонкий»

Позже Чехов подведет своеобразный итог в развитии темы, он усомнился в добродетелях, традиционно воспеваемых русской литературой, — в высоких нравственных достоинствах «маленького человека» — мелкого чиновника.Добровольное пресмыкательство, самоуничижение «маленького человека» — вот поворот темы, предложенный А.П. Чеховым. Если Чехов и «разоблачал» что-то в людях, то, прежде всего, — способность и готовность их быть «маленькими». Человек не должен, не смеет делать себя «маленьким» — вот основная мысль Чехова в его интерпретациитемы «маленького человека». Подытоживая все сказанное, можно сделать вывод о том, что тема «маленького человека» раскрывает важнейшие качества русской литературы
XIX
века — демократизм и гуманизм.

С течением времени «маленький человек», лишенный собственного достоинства, «униженный и оскорбленный», вызывает у передовых писателей не только сострадание, но и осуждение. «Скучно вы живете, господа», — сказал Чехов своим творчеством «маленькому человеку», смирившемуся со своим положением. С тонким юмором высмеивает писатель кончину Ивана Червякова, с уст которого всю жизнь не сходит лакейское «Вашество».

В тот же год, что и «Смерть чиновника», появляется рассказ «Толстый и тонкий». Чехов вновь выступает против обывательщины, против лакейства. Хихикает, «как китаец», склонившись в подобострастном поклоне, коллежский служака Порфирий, встретив своего бывшего друга, который имеет высокий чин. Забыто чувство дружбы, связывавшее этих двух людей.

Куприн «Гранатовый браслет».Желтков

У А.И.Куприна в «Гранатовом браслете» Желтков является «маленьким человеком». И снова герой принадлежит к низшему классу. Но он любит, и любит он так, как не способны многие из высшего общества. Желтков полюбил девушку и всю свою дальнейшую жизнь он любил лишь ее одну. Он понимал, что любовь — это возвышенное чувство, это шанс, подаренный ему судьбой, и его нельзя упускать. Его любовь — это его жизнь, его надежда. Желтков заканчивает жизнь самоубийством. Но после смерти героя женщина понимает, что ее никто так сильно не любил, как он. Герой Куприна — человек необыкновенной души, способный на самопожертвование, умеющий любить по-настоящему, а такой дар — это редкость. Поэтому «маленький человек» Желтков представляется фигурой, возвышающейся над окружающими.

Таким образом,тема «маленького человека»претерпевала значительные изменения в творчестве писателей.Рисуя образы «маленьких людей», писатели обычно подчеркивали их слабый протест, забитость, что впоследствии приводит «маленького человека» к деградации. Но у каждого из этих героев есть что-то в жизни, что помогает ему переносить существование: у Самсона Вырина — дочь, радость жизни, у Акакия Акакиевича — шинель, у Макара Девушкина и Вареньки — их любовь и забота друг о друге. Потеряв эту цель, они гибнут, не сумев пережить утраты.

В заключение хочется сказать, что человек не должен быть маленьким. В одном из писем к сестре Чехов восклицал: «Боже мой, как богата Россия хорошими людьми!»

В
XX
веке тема получила развитие в образах героев И. Бунина, А. Куприна, М. Горького и даже в конце
XX
века можно найти её отражение в творчестве В. Шукшина, В. Распутина и других писателей.

В каких произведениях русской классики звучит
тема социальной несправедливости и что сближает эти произведения с пьесой
М.Горького?(Приведите два примера.)

Лука (задумчиво, Бубнову) . Вот.. . ты говоришь —
правда.. . Она, правда-то, — не всегда по недугу человеку.. . не всегда правдой
душу вылечишь.. . Был, примерно, такой случай: знал я одного человека, который
в праведную землю верил.. .
Бубнов. Во что-о?
Лука. В праведную землю. Должна, говорил, быть на свете праведная
земля.. . в той, дескать, земле — особые люди населяют.. . хорошие люди! друг
дружку они уважают, друг дружке — завсяко-просто — помогают.. . и все у них
славно-хорошо! И вот человек все собирался идти.. . праведную эту землю искать.
Был он — бедный, жил — плохо.. . и, когда приходилось ему так уж трудно, что
хоть ложись да помирай, — духа он не терял, а все, бывало, усмехался только да
высказывал: «Ничего! потерплю! Еще несколько — пожду.. . а потом — брошу
всю эту жизнь и — уйду в праведную землю… » Одна у него радость была —
земля эта.. . Пепел. Ну? Пошел?
Бубнов. Куда? Хо-хо!
Лука. И вот в это место — в Сибири дело-то было — прислали ссыльного,
ученого.. . с книгами, с планами он, ученый-то, и со всякими штуками.. .
Человек и говорит ученому: «Покажи ты мне, сделай милость, где лежит
праведная земля и как туда дорога? » Сейчас это ученый книги раскрыл,
планы разложил.. . глядел-глядел — нет нигде праведной земли! Всё верно, все
земли показаны, а праведной — нет!. .
Пепел (негромко) . Ну? Нету?
Бубнов хохочет.
Наташа. Погоди ты.. . ну, дедушка?
Лука. Человек — не верит.. . Должна, говорит, быть.. . ищи лучше! А
то, говорит, книги и планы твои — ни к чему, если праведной земли нет.. .
Ученый — в обиду. Мои, говорит, планы самые верные, а праведной земли вовсе
нигде нет. Ну, тут и человек рассердился — как так? Жил-жил, терпел-терпел и
все верил — есть! а по планам выходит — нету! Грабеж!. . И говорит он ученому:
«Ах ты.. . сволочь эдакой! Подлец ты, а не ученый… » Да в ухо ему —
раз! Да еще!. . (Помолчав.) А после того пошел домой — и удавился!. . Все
молчат. Лука, улыбаясь, смотрит на Пепла и Наташу.
Пепел (негромко) . Ч-черт те возьми.. . история — невеселая.. .
Наташа. Не стерпел обмана.. .
Бубнов (угрюмо) . Всё — сказки.. .

Показать текст целиком

Тема социальной несправедливости затрагивается в поэме «Кому на Руси жить хорошо» Н.А.Некрасова. В ней показывается тяжесть крестьянской ноши.К примеру,Яким Нагой,появившийся в главе «Пьяная ночь»,очень много работает,но также много пьет,чтобы облегчить свою жизнь.Также находят утешение в алкоголе и ночлежники.Однако потребность Якима обоснована,а пьяницы-картежники просто напиваются изо дня в день,при этом не трудясь вовсе.Тема социальной несправедливости поднимается и в комедии «Горе от ума»

В каких про­из­ве­де­ни­ях русской клас­си­ки нашла своё отоб­ра­же­ние тема «отцов и детей» и в чём эти про­из­ве­де­ния перекликаются с шо­ло­хов­ским «Тихим Доном»?

Прочитайте приведенный ниже фрагмент текста и выполните задания В1-В7; С1-С2.

Леса, пронзительно брунжа, зачертила воду, за ней косым зеленоватым полотном вставала вода. Пантелей Прокофьевич перебирал обрубковатыми пальцами держак черпала.

— Заверни его на воду! Держи, а то пилой рубанёт!

— Небось!

Большой изжелта-красный сазан поднялся на поверхность, вспенил воду и, угнув тупую лобастую голову, опять шарахнулся вглубь.

— Давит, аж рука занемела… Нет, погоди!

— Держи, Гришка!

— Держу-у-у!

— Гляди под баркас не пущай!.. Гляди!

Переводя дух, подвёл Григорий к баркасу лежавшего на боку сазана. Старик сунулся было с черпалом, но сазан, напрягая последние силы, вновь ушёл в глубину.

— Голову его подымай! Нехай глотнет ветру, он посмирнеет.

Выводив, Григорий снова подтянул к баркасу измученного сазана. Зевая широко раскрытым ртом, тот ткнулся носом в шершавый борт и стал, переливая шевелящееся оранжевое золото плавников.

— Отвоевался! — крякнул Пантелей Прокофьевич, поддевая его черпаком.

Посидели ещё с полчаса. Стихал сазаний бой.

Сматывай, Гришка. Должно, последнего запрягли, ишо не дождёмся.

Собрались. Григорий оттолкнулся от берега. Проехали половину пути. По лицу отца Григорий видел, что хочет тот что-то сказать, но старик молча поглядывал на размётанные под горой дворы хутора.

— Ты, Григорий, вот что… — нерешительно начал он, теребя завязки лежавшего под ногами мешка, — примечаю, ты, никак, с Аксиньей Астаховой…

Григорий густо покраснел, отвернулся. Воротник рубахи, врезаясь в мускулистую прижжённую солнце- гревом шею, выдавил белую полоску.

— Ты гляди, парень, — уже жёстко и зло продолжал старик, — я с тобой не так загутарю. Степан нам сосед, и с его бабой не дозволю баловать. Тут дело могет до греха взыграть, а я наперёд упреждаю: примечу — запорю!

Пантелей Прокофьевич ссучил пальцы в узловатый кулак, — жмуря выпуклые глаза, глядел, как с лица сына сливала кровь.

— Наговоры, — глухо, как из воды, буркнул Григорий и прямо в синеватую переносицу поглядел отцу.

— Ты помалкивай.

— Мало что люди гутарют…

— Цыц, сукин сын!

Григорий слёг над веслом. Баркас заходил скачками. Завитушками заплясала люлюкающая за кормой вода.

До пристани молчали оба. Уже подъезжая к берегу, отец напомнил:

— Гляди не забудь, а нет — с нонешнего дня прикрыть все игрища. Чтоб с базу ни шагу. Так-то!

Промолчал Григорий. Примыкая баркас, спросил:

— Рыбу бабам отдать?

— Понеси купцам продай, — помягчел старик, — на табак разживёшься.

Покусывая губы, шёл Григорий позади отца. «Выкуси, батя, хоть стреноженный, уйду ноне на игрище», — думал, злобно обгрызая глазами крутой отцовский затылок.

М. А. Шолохов «Тихий Дон»

Пояснение.

Дом Мелеховых держится на главенстве старших. Пантелей Прокофьич, Ильинична действительно являются оплотом семьи. Пантелей Прокофьич трудолюбивый хозяин, бывает вспыльчивым, но в душе добрый и чувствительный. Несмотря на внутрисемейный раскол, Пантелей Прокофьич старается соединить в одно целое куски старого быта — хотя бы ради внуков и детей. Для сохранения семьи он решительно запрещает Григорию видеться с Аксиньей: «Гляди не за­будь, а нет — с но­неш­не­го дня при­крыть все иг­ри­ща. Чтоб с базу ни шагу. Так-то!». Однако сын, хоть и не выражает открытого протеста отцу, не слушает его, решает поступать так, как хочет сам.

Тема отцов и детей поднималась И.С. Тургеневым в романе «Отцы и дети», А.Н. Островским в драме «Гроза». В обоих произведениях, подобно «Тихому Дону», показан конфликт старшего поколения с младшим. «Дети» не хотят подчиняться старшим, у них свои идеалы. Взгляды нового поколения более прогрессивные, направленные в будущее, поэтому конфликтуют со старыми отцовскими устоями, которые символизируют «век минувший».

В каких про­из­ве­де­ни­ях рус­ских пи­са­те­лей зву­чит тема ду­хов­но­го оску­де­ния лич­но­сти и в чём эти про­из­ве­де­ния можно со­по­ста­вить с пье­сой М. Горь­ко­го «На дне»?

Лука
(выходя из кухни)
. Ну, обыграли татарина? Водочку пить пойдёте? Барон.
Идём с нами!

Сатин.
Посмотреть бы, каков ты есть пьяный!

Лука.
Не лучше трезвого-то…

Актёр.
Идем, старик… я тебе продекламирую куплеты…

Лука.
Чего это?

Актёр.
Стихи, — понимаешь?

Лука.
Стихи-и! А на что они мне, стихи-то?..

Актёр.
Это — смешно… А иногда — грустно…

Сатин.
Ну, куплетист, идёшь? (Уходит с Бароном.)

Актёр.
Иду… я догоню! Вот, например, старик, из одного стихотворения… начало я забыл… забыл! (Потирает лоб.)

Бубнов.
Готово! Пропала твоя дамка… ходи!

Медведев.
Не туда я пошёл… пострели её!

Актёр.
Раньше, когда мой организм не был отравлен алкоголем, у меня, старик-, была хорошая память… А-теперь вот… кончено, брат! Всё кончено для меня! Я всегда читал это стихотворение с большим успехом… гром аплодисментов! Ты… не знаешь, что такое аплодисменты… это, брат, как… водка!.. Бывало, выйду, встану вот так… (Становится в позу.)
Встану… и… (Молчит.)
Ничего не помню… ни слова… не помню! Любимое стихотворение… плохо это, старик?

Лука.
Да уж чего хорошего, коли любимое забыл? В любимом — вся душа…

Актёр.
Пропил я душу, старик… я, брат, погиб… А почему — погиб? Веры у меня не было… Кончен я…

Лука.
Ну, чего? Ты… лечись! От пьянства нынче лечат, слышь! Бесплатно, браток, лечат… такая уж лечебница устроена для пьяниц… чтобы, значит, даром их лечить… Признали, видишь, что пьяница — тоже человек… и даже — рады, когда он лечиться желает! Ну-ка вот, валяй! Иди…

Актёр
(задумчиво)
. Куда? Где это?

Лука.
А это… в одном городе… как его? Название у него эдакое… Да я тебе город назову!.. Ты только вот чего: ты пока готовься! Воздержись… возьми себя в руки и — терпи… А потом — вылечишься… и начнёшь жить снова… хорошо, брат, снова-то! Ну, решай… в два приёма…

Актёр
(улыбаясь)
. Снова… сначала… Это — хорошо. Н-да… Снова? (Смеётся.)
Ну… да! Я могу?! Ведь могу, а?

Лука.
А чего? Человек — всё может… лишь бы захотел…

Актёр
(вдруг, как бы проснувшись)
. Ты — чудак! Прощай пока! (Свистит.)
Старичок… прощай… (Уходит.)

М. Горький «На дне»

Пояснение.

Тема ду­хов­но­го оску­де­ния лич­но­сти под­ни­ма­ет­ся в про­из­ве­де­ни­ях Ф. Достоевского, А. П. Чехова, А. Н. Островского. Про­из­ве­де­ния рус­ской клас­си­ки про­ник­ну­ты ис­тин­ным гуманизмом: верой в то, что че­ло­век может под­нять­ся не толь­ко со «дна жизни», но и со «дна» соб­ствен­ной души. В пьесе Горь­ко­го в ночлежке, где, ка­за­лось бы, все по­те­ря­но для ее обитателе, зву­чит мо­но­лог о Человеке, ко­то­ро­му под силу все. В пье­сах Ост­ров­ско­го среди мрака «темного царства» за­рож­да­ют­ся силь­ные на­ту­ры («Гроза», «Бесприданница»). Про­тест про­тив ду­хов­но­го оскудения, ме­щан­ства зву­чит в рас­ска­зах и пье­сах Че­хо­ва («Крыжовник», «Человек в футляре»).

В каких про­из­ве­де­ни­ях рус­ских пи­са­те­лей отоб­ра­же­ны рус­ские ха­рак­те­ры и что сбли­жа­ет их с ге­ро­ем «Судьбы человека»?

Прочитайте приведённый ниже фрагмент текста и выполните задания В1—В7, С1—С2.

На четвёртый день прямо из совхоза, гружённый хлебом, подворачиваю к чайной. Парнишка мой там сидит на крыльце, ножонками болтает и, по всему видать, голодный. Высунулся я в окошко, кричу ему: «Эй, Ванюшка! Садись скорее на машину, прокачу на элеватор, а оттуда вернёмся сюда, пообедаем». Он от моего окрика вздрогнул, соскочил с крыльца, на подножку вскарабкался и тихо так говорит: «А вы откуда знаете, дядя, что меня Ваней зовут?» И глазёнки широко раскрыл, ждёт, что я ему отвечу. Ну, я ему говорю, что я, мол, человек бывалый и всё знаю.

Зашёл он с правой стороны, я дверцу открыл, посадил его рядом с собой, поехали. Шустрый такой парнишка, а вдруг чего-то притих, задумался и нет-нет да и взглянет на меня из-под длинных своих загнутых кверху ресниц, вздохнёт. Такая мелкая птаха, а уже научился вздыхать. Его ли это дело? Спрашиваю: «Где же твой отец, Ваня?» Шепчет: «Погиб на фронте». — «А мама?» — «Маму бомбой убило в поезде, когда мы ехали». — «А откуда вы ехали?» — «Не знаю, не помню…» — «И никого у тебя тут родных нету?» — «Никого». — «Где же ты ночуешь?» — «А где придётся».

Закипела тут во мне горючая слеза, и сразу я решил: «Не бывать тому, чтобы нам порознь пропадать! Возьму его к себе в дети». И сразу у меня на душе стало легко и как-то светло. Наклонился я к нему, тихонько спрашиваю: «Ванюшка, а ты знаешь, кто я такой?» Он и спросил, как выдохнул: «Кто?» Я ему и говорю так же тихо: «Я — твой отец».

Боже мой, что тут произошло! Кинулся он ко мне на шею, целует в щёки, в губы, в лоб, а сам, как свиристель, так звонко и тоненько кричит, что даже в кабинке глушно: «Папка родненький! Я знал! Я знал, что ты меня найдёшь! Все равно найдёшь! Я так долго ждал, когда ты меня найдёшь!» Прижался ко мне и весь дрожит, будто травинка под ветром. А у меня в глазах туман, и тоже всего дрожь бьёт, и руки трясутся… Как я тогда руля не упустил, диву можно даться! Но в кювет всё же нечаянно съехал, заглушил мотор. Пока туман в глазах не прошёл, — побоялся ехать, как бы на кого не наскочить. Постоял так минут пять, а сынок мой всё жмётся ко мне изо всех силёнок, молчит, вздрагивает. Обнял я его правой рукою, потихоньку прижал к себе, а левой развернул машину, поехал обратно, на свою квартиру. Какой уж там мне элеватор, тогда мне не до элеватора было.

Бросил машину возле ворот, нового своего сынишку взял на руки, несу в дом. А он как обвил мою шею ручонками, так и не оторвался до самого места. Прижался своей щекой к моей небритой щеке, как прилип. Так я его и внёс. Хозяин и хозяйка в аккурат дома были. Вошёл я, моргаю им обоими глазами, бодро так говорю: «Вот и нашёл я своего Ванюшку! Принимайте нас, добрые люди!» Они, оба мои бездетные, сразу сообразили, в чём дело, засуетились, забегали. А я никак сына от себя не оторву. Но кое-как уговорил. Помыл ему руки с мылом, посадил за стол. Хозяйка щей ему в тарелку налила, да как глянула, с какой он жадностью ест, так и залилась слезами. Стоит у печки, плачет себе в передник. Ванюшка мой увидал, что она плачет, подбежал к ней, дергает её за подол и говорит: «Тётя, зачем же вы плачете? Папа нашёл меня возле чайной, тут всем радоваться надо, а вы плачете». А той — подай бог, она ещё пуще разливается, прямо-таки размокла вся!

После обеда повёл я его в парикмахерскую, постриг, а дома сам искупал в корыте, завернул в чистую простыню. Обнял он меня и так на руках моих и уснул.

М. А. Шолохов «Судьба человека»

Пояснение.

Андрей Соколов обладает удивительным мужеством и душевной крепостью, пережитые ужасы войны не делают его озлобленным. Этот человек, потерявший родных ему людей в годы Великой Отечественной войны, прошедший ад фашистского плена, находит смысл жизни в мальчике-сироте. Андрей Соколов совершает своего рода нравственный подвиг, когда берёт мальчишку себе. Ванюша помогает ему встать на ноги и почувствовать себя нужным. В образе Андрея Соколова показан настоящий русский характер, сильный, загадочный и достойный подражания.

Герой рассказа А. Толстого «Русский характер» лейтенант Дремов смелый, но скромный человек. Звезда героя и ордена говорят сами за себя, но лейтенант никогда не выпячивается вперед, не гордится перед товарищами своими подвигами.

Черты характера русского человека замечательно передал Н. Некрасов в поэме «Кому на Руси жить хорошо». В образе Гриши Добросклонова мы видим собирательный образ борца за всех «обиженных» и «униженных». Ему не нужно богатства и чужды заботы о личном благополучии. Его не пугают предстоящие испытания, потому что он верит в торжество дела, которому посвятил всю жизнь. В этом Григорий видит подлинное счастье, потому что величайшее счастье, по мысли Некрасова, состоит в борьбе за свободу угнетенных.

И Некрасов, и Шолохов, и Толстой восхищаются русскими характерами, стойкими и верными, любящими и нежными. В разное, порой очень суровое время выпало жить этим людям, но они достойны своей судьбы.

В каких про­из­ве­де­ни­ях рус­ских пи­са­те­лей за­тро­ну­та тема твор­че­ства и что сбли­жа­ет их с про­из­ве­де­ни­ем М. А. Булгакова?

Прочитайте приведённый ниже фрагмент текста и выполните задания В1—В7; С1—С2.

Иван спустил ноги с постели и всмотрелся. С балкона осторожно заглядывал в комнату бритый, темноволосый, с острым носом, встревоженными глазами и со свешивающимся на лоб клоком волос человек примерно лет тридцати восьми.

Убедившись в том, что Иван один, и прислушавшись, таинственный посетитель осмелел и вошёл в комнату. Тут увидел Иван, что пришедший одет в больничное. На нём было бельё, туфли на босу ногу, на плечи наброшен бурый халат.

Пришедший подмигнул Ивану, спрятал в карман связку ключей, шёпотом осведомился: «Можно присесть?» — и, получив утвердительный кивок, поместился в кресле.

— Как же вы сюда попали? — повинуясь сухому грозящему пальцу, шёпотом спросил Иван. — Ведь балконные-то решётки на замках?

— Решётки-то на замках, — подтвердил «гость, — но Прасковья Федоровна — милейший, но, увы, рассеянный человек. Я стащил у неё месяц тому назад связку ключей и, таким образом, получил возможность выходить на общий балкон, а он тянется вокруг всего этажа, и, таким образом, иногда навестить соседа.

— Раз вы можете выходить на балкон, то вы можете удрать. Или высоко? — заинтересовался Иван.

— Сидим, — ответил Иван, вглядываясь в карие и очень беспокойные глаза пришельца.

— Да… — тут гость встревожился, — но вы, надеюсь, не буйный?   А то я, знаете ли, не выношу шума, возни, насилий и всяких вещей в этом роде. В особенности ненавистен мне людской крик, будь то крик страдания, ярости или иной какой-нибудь крик. Успокойте меня, скажите, вы не буйный?

— Вчера в ресторане я одному типу по морде засветил, — мужественно признался преображённый поэт.

— Основание? — строго спросил гость.

— Да, признаться, без основания, — сконфузившись, ответил Иван.

Отчитав таким образом Ивана, гость осведомился:

— Профессия?

— Поэт, — почему-то неохотно признался Иван.

Пришедший огорчился.

— Ох, как мне не везёт! — воскликнул он, но тут же спохватился, извинился и спросил: — А как ваша фамилия?

— Бездомный.

— Эх, эх… — сказал гость, морщась.

— А вам, что же, мои стихи не нравятся? — с любопытством спросил Иван.

— Ужасно не нравятся.

— А вы какие читали?

— Никаких я ваших стихов не читал! — нервно воскликнул посетитель.

— А как же вы говорите?

— Ну, что ж тут такого, — ответил гость, — как будто я других не читал? Впрочем… разве что чудо? Хорошо, я готов принять на веру. Хороши ваши стихи, скажите сами?

— Чудовищны! — вдруг смело и откровенно произнёс Иван.

— Не пишите больше! — попросил пришедший умоляюще.

— Обещаю и клянусь! — торжественно произнёс Иван.

Клятву скрепили рукопожатием…

М. А. Булгаков «Мастер и Маргарита»

Пояснение.

Булгаков с самых первых страниц романа «Мастер и Маргарита» подводит нас к одному из главных конфликтов произведения: проблеме истинного и ложного творчества. Для раскрытия темы творчества автор показывает нам членов МАССОЛИТа, жалких графоманов, заботящихся только лишь о набивании своего желудка.

Но вот на страницах произведения появляется Мастер. Это истинный творец, настоящий художник. И, к сожалению, вполне естественно, что он не может выжить в подобном обществе. Мастер пытается сжечь свой уже ненавистный роман. Но «рукописи не горят»! И в этой фразе очень четко выражается позиция Булгакова по отношению к творчеству. Он говорит об огромной ответственности, ложащейся на плечи каждого, кто собирается привнести в мир что-то новое путем печатного слова, ведь ложь, глупость, жестокость, непорядочность, откровенная халтура рано или поздно наказываются.

Схожую с булгаковской позицию находим у Бориса Пастернака:

Цель творчества — самоотдача,

А не шумиха, не успех… —

Может меняться время, люди даже могут пытаться переписывать историю, но творец, мастер должен всегда быть правдив и служить людям, отдавая себя творчеству без остатка. Такое мироощущение лежит в основе всего творчества Пастернака, свою цель как поэта он видит в постоянном поиске истины.

И Анна Ахматова осознает свою задачу художника очень схоже с Булгаковым и Пастернаком («Мне голос был. Он звал утешно…», 1917). Отказываясь оставить «край глухой и грешный», она избирает нелегкий путь «боли, поражений и обид».

Таким образом, оказывается, что поэт, писатель — посланник Бога, живущий по небесным законам. Предназначение его заключается в том, чтобы искоренять пороки людей и наставлять их на правильный путь.

В каких про­из­ве­де­ни­ях рус­ской клас­си­ки зву­чит «мысль семейная» и в чем эти про­из­ве­де­ния со­звуч­ны шо­ло­хов­ско­му «Тихому Дону»?

Прочитайте приведенный ниже фрагмент текста и выполните задания В1—В7; С1—С2.

Жена Прокофия умерла вечером этого же дня. Недоношенного ребенка, сжалившись, взяла бабка, Прокофьева мать.

Его обложили пареными отрубями, поили кобыльим молоком и через месяц, убедившись в том, что смуглый турковатый мальчонок выживет, понесли в церковь, окрестили. Назвали по деду Пантелеем. Прокофий вернулся с каторги через двенадцать лет. Подстриженная рыжая с проседью борода и обычная русская одежда делала его чужим, непохожим на казака. Он взял сына и стал на хозяйство.

Пантелей рос исчерна-смуглым, бедовым. Схож был на мать лицом и подбористой фигурой. Женил его Прокофий на казачке — дочери соседа.

С тех пор и пошла турецкая кровь скрещиваться с казачьей. Отсюда и повелись в хуторе горбоносые, диковато-красивые казаки Мелеховы, а по-уличному — Турки.

Похоронив отца, въелся Пантелей в хозяйство: заново покрыл дом, прирезал к усадьбе с полдесятины гулевой земли, выстроил новые сараи и амбар под жестью. Кровельщик по хозяйскому заказу вырезал из обрезков пару жестяных петухов, укрепил их на крыше амбара. Веселили они мелеховский баз беспечным своим видом, придавая и ему вид самодовольный и зажиточный.

Под уклон сползавших годков закряжистел Пантелей Прокофьевич: раздался в ширину, чуть ссутулился, но все же выглядел стариком складным. Был сух в кости, хром (в молодости на императорском смотру на скачках сломал левую ногу), носил в левом ухе серебряную полумесяцем серьгу, до старости не слиняли на нем вороной масти борода и волосы, в гневе доходил до беспамятства и, как видно, этим раньше времени состарил свою когда-то красивую, а теперь сплошь опутанную паутиной морщин, дородную жену.

Старший, уже женатый сын его, Петро, напоминал мать: небольшой, курносый, в буйной повители пшеничного цвета волос, кареглазый; а младший, Григорий, в отца попер: на полголовы выше Петра, хоть на шесть лет моложе, такой же, как у бати, вислый коршунячий нос, в чуть косых прорезях подсиненные миндалины горячих глаз, острые плиты скул обтянуты коричневой румянеющей кожей. Так же сутулился Григорий, как и отец, даже в улыбке было у обоих общее, зверова- тое.

Дуняшка — отцова слабость — длиннорукий, большеглазый подросток, да Петрова жена Дарья с малым дитем — вот и вся мелеховская семья.

М. Л. Шолохов «Тихий Дон»

Пояснение.

Родная земля, семья, дом – вечные человеческие ценности. Дом Мелеховых держится на главенстве старших. Пантелей Прокофьич, Ильинична действительно являются оплотом семьи. Пантелей Прокофьич трудолюбивый хозяин, бывает вспыльчивым, но в душе добрый и чувствительный. Несмотря на внутрисемейный раскол, Пантелей Прокофьич ради внуков и детей стремится до последнего своего вдоха сохранить дом, ибо понимает, что в любое лихолетье дом должен быть крепостью и опорой. История жизни Григория подтвердила принципы отца.

«Мысль семейная» звучит в романе Л.Н. Толстого «Война и мир». Идеалом семейных отношений была для писателя семья Ростовых, в которой царят взаимопонимание, доверие, взаимопомощь. Здесь все просто, все любят друг друга и готовы в любую минуту подставить плечо поддержки. У Ростовых, подобно Мелеховым, дом – пристанище в любую непогоду.

Старается сохранить дом с его домостроевским укладом Кабаниха, героиня пьесы Островского «Гроза». Но для неё в доме ценны не дети, не семья как таковая, а её личный оплот, опора её безраздельной власти над детьми, которых она замучила своими наставлениями и упрёками. Из такого дома убежать хочется, а не сохранять его. В этом позиция Кабаниха отличается от принципов домоустройства Ростовых и Мелеховых.

В каких про­из­ве­де­ни­ях рус­ской клас­си­ки изоб­ра­же­ны «книжные» ге­ро­и­ни и в чем их можно со­по­ста­вить с горь­ков­ской Настей?

Прочитайте приведенный ниже фрагмент текста и выполните задания В1—В7; С1—С2.

«Пустырь» — засоренное разным хламом и заросшее бурьяном дворовое место. В глубине его — высокий кирпичный брандмауер. Он закрывает небо. Около него — кусты бузины. Направо — темная, бревенчатая стена какой-то надворной постройки: сарая или конюшни. А налево — серая, покрытая остатками штукатурки стена того дома, в котором помещается ночлежка Костылевых. Она стоит наискось, так что ее задний угол выходит почти на средину пустыря. Между ею и красной стеной — узкий проход. В серой стене два окна: одно — в уровень с землей, другое — аршина на два выше и ближе к брандмауеру. У этой стены лежат розвальни кверху полозьями и обрубок бревна, длиною аршина в четыре. Направо у стены — куча старых досок, брусьев. Вечер, заходит солнце, освещая брандмауер красноватым светом. Ранняя весна, недавно стаял снег. Черные сучья бузины еще без почек. На бревне сидят рядом Наташа и Настя. На дровнях — Лука и Барон. Клещ лежит на куче дерева у правой стены. В окне у земли — рожа Бубнова.

Настя (закрыв глаза и качая головой в такт словам, певуче рассказывает)
. Вот приходит он ночью в сад, в беседку, как мы уговорились… а уж я его давно жду и дрожу от страха и горя. Он тоже дрожит весь и — белый, как мел, а в руках у него леворверт…

Наташа
(грызет семечки)
. Ишь! Видно, правду говорят, что студенты — отчаянные…

Настя.
И говорит он мне страшным голосом: «Драгоценная моя любовь…»

Бубнов.
Хо-хо! Драгоценная?

Барон.
Погоди! Не любо — не слушай, а врать не мешай… Дальше!

Настя.
«Ненаглядная, говорит, моя любовь! Родители, говорит, согласия своего не дают, чтобы я венчался с тобой… и грозят меня навеки проклясть за любовь к тебе. Ну и должен, говорит, я от этого лишить себя жизни…» А леворверт у него — агромадный и заряжен десятью пулями… «Прощай, говорит, любезная подруга моего сердца! — решился я бесповоротно… жить без тебя — никак не могу». И отвечала я ему: «Незабвенный друг мой… Рауль…»

Бубнов
(удивленный)
. Чего-о? Как? Краул?

Барон
(хохочет)
. Настька! Да ведь… ведь прошлый раз — Гастон был!

Настя
(вскакивая)
. Молчите… несчастные! Ах… бродячие собаки! Разве… разве вы можете понимать… любовь? Настоящую любовь? А у меня — была она… настоящая! (Барону.)
Ты! Ничтожный!.. Образованный ты человек… говоришь — лежа кофей пил…

Лука.
А вы — погоди-ите! Вы — не мешайте! Уважьте человеку… не в слове — дело, а — почему слово говорится? — вот чем дело! Рассказывай, девушка, ничего!

Бубнов.
Раскрашивай, ворона, перья… валяй!

Наташа.
Не слушай их… что они? Они — из зависти это… про себя им сказать нечего…

Настя
(снова садится)
. Не хочу больше! Не буду говорить… Коли они не верят… коли смеются… (Вдруг, прерывая речь, молчит несколько секунд и, вновь закрыв глаза, продолжает горячо и громко, помахивая рукой в такт речи и точно вслушиваясь в отдаленную музыку.)
И вот — отвечаю я ему: «Радость жизни моей! Месяц ты мой ясный! И мне без тебя тоже вовсе невозможно жить на свете… потому как люблю я тебя безумно и буду любить, пока сердце бьется во груди моей! Но, говорю, не лишай себя молодой твоей жизни… как нужна она дорогим твоим родителям, для которых ты — вся их радость… Брось меня! Пусть лучше я пропаду… от тоски по тебе, жизнь моя… я — одна… я — таковская! Пускай уж я… погибаю, — все равно! Я — никуда не гожусь… и нет мне ничего… нет ничего…» (Закрывает лицо руками и беззвучно плачет.)

Наташа
(отвертываясь в сторону, негромко)
. Не плачь… не надо!

Лука, улыбаясь, гладит голову Насти.

М. Горький «На дне»

Пояснение.

«Книжные героини» — тра­ди­ция сентиментализма. Де­вуш­ки с воз­вы­шен­ны­ми чувствами, с ра­ни­мой душой, вос­пи­тан­ные на лю­бов­ных ро­ма­нах и свято ве­ря­щие в необыкновенную, «неземную» лю­бовь — это Лиза Ка­рам­зи­на («Бедна Лиза»), это Настя Горь­ко­го («На дне»), это в какой-то мере и пуш­кин­ская Татьяна.

В чем свое­об­ра­зие горь­ков­ско­го героя и тра­ди­ции кого из пред­ше­ствен­ни­ков про­дол­жа­ет Горький, со­зда­вая своих героев?

Прочитайте приведенный ниже фрагмент текста и выполните задания В1—В7; С1—С2.

Лука
(задумчиво, Бубнову)
. Вот… ты говоришь — правда… Она, правда-то, — не всегда по недугу человеку… не всегда правдой душу вылечишь… Был, примерно, такой случай: знал я одного человека, который в праведную землю верил…

Бубнов.
Во что-о?

Лука.
В праведную землю. Должна, говорил, быть на свете праведная земля… в той, дескать, земле — особые люди населяют… хорошие люди! друг дружку они уважают, друг дружке — завсяко-просто — помогают… и все у них славно-хорошо! И вот человек все собирался идти… праведную эту землю искать. Был он — бедный, жил — плохо… и, когда приходилось ему так уж трудно, что хоть ложись да помирай, — духа он не терял, а все, бывало, усмехался только да высказывал: «Ничего! потерплю! Еще несколько — пожду… а потом — брошу всю эту жизнь и — уйду в праведную землю…» Одна у него радость была — земля эта…

Пепел.
Ну? Пошел?

Бубнов.
Куда? Хо-хо!

Лука.
И вот в это место — в Сибири дело-то было — прислали ссыльного, ученого… с книгами, с планами он, ученый-то, и со всякими штуками… Человек и говорит ученому: «Покажи ты мне, сделай милость, где лежит праведная земля и как туда дорога?» Сейчас это ученый книги раскрыл, планы разложил… глядел-глядел — нет нигде праведной земли! Все верно, все земли показаны, а праведной — нет!..

Пепел
(негромко)
. Ну? Нету? Бубнов хохочет.

Наташа.
Погоди ты… ну, дедушка?

Лука.
Человек — не верит… Должна, говорит, быть… ищи лучше! А то, говорит, книги и планы твои — ни к чему, если праведной земли нет… Ученый — в обиду. Мои, говорит, планы самые верные, а праведной земли вовсе нигде нет. Ну, тут и человек рассердился — как так? Жил-жил, терпел-терпел и все верил — есть! а по планам выходит — нету! Грабеж!.. И говорит он ученому: «Ах ты… сволочь эдакой! Подлец ты, а не ученый…» Да в ухо ему — раз! Да еще!.. (Помолчав.)
А после того пошел домой — и удавился!.. Все молчат. Лука, улыбаясь, смотрит на Пепла и Наташу.

М. Горький «На дне»

Пояснение.

Горьковские герои-ночлежники имеют одну характерную особенность — все они «бывшие люди», люди, опустившиеся на «дно жизни», обладавшие прошлым, но в силу различных обстоятельств всего этого лишившиеся.

Обитатели дна очень напоминают «маленьких людей» Гоголя, Пушкина, Достоевского.

Плеяду «маленьких людей» открыл пушкинский станционный смотритель Самсон Вырин, продолжили гоголевский Башмачкин и Мармеладов Достоевского. «Маленький» человек в литературе — это не только человек низкого чина, без высокого социального статуса, но и человек, потерявшийся в жизни, испытывающий страх перед нею, утративший интерес и смысл своего существования. Таков Самсон Вырин: потеряв дочь, он спился. Таков Башмачкин: всю жизнь копил на шинель, а когда её украли, умер. Таков Мармеладов, который старается забыть, что дочь его на панели очутилась, чтобы кормить семью, ведь он прокормить детей и жену не может.

У всех этих героев нет будущего, потому что они жалкие, не способные противостоять обстоятельствам, пробуждающие в читателях жалость, а не уважение. А ведь Человека «уважать надо», — говорит Сатин в известном монологе. Но Человек должен сам сделать так, чтобы его уважали, а не «унижали жалостью».

Почему спор о лжи и прав­де был ак­туа­лен для твор­че­ства Горь­ко­го и в каких про­из­ве­де­ни­ях рус­ской ли­те­ра­ту­ры рас­кры­ва­ет­ся та же проблема?

Прочитайте приведённый ниже фрагмент текста и выполните задания В1-В7; С1-С2.

Актер
(останавливается, не затворяя двери, на пороге и, придерживаясь руками за косяки, кричит)
. Старик, эй! Ты где? Я — вспомнил… слушай. Шатаясь, делает два шага вперед и, принимая позу, читает.

Наташа является сзади Актера в двери.

Актер.
Старик!..

Наташа
(смеется)
. Чучело! Нализался…

Актер
(оборачиваясь к ней)
. А-а, это ты? А — где старичок… милый старикашка? Здесь, по-видимому, — никого нет… Наташа, прощай! Прощай… да!

Наташа
(входя)
. Не здоровался, а прощаешься…

Актер
(загораживает ей дорогу)
. Я — уезжаю, ухожу… Настанет весна — и меня больше нет…

Наташа.
Пусти-ка… куда это ты?

Актер.
Искать город… лечиться… Ты — тоже уходи… Офелия… иди в монастырь… Понимаешь — есть лечебница для организмов… для пьяниц… Превосходная лечебница… Мрамор… мраморный пол! Свет… чистота, пища… все — даром! И мраморный пол, да! Я ее найду, вылечусь и… снова буду… Я на пути к возрожденью… как сказал… король… Лир! Наташа… по сцене мое имя Сверчков- Заволжский… никто этого не знает, никто! Нет у меня здесь имени… Понимаешь ли ты, как это обидно — потерять имя? Даже собаки имеют клички… Наташа осторожно обходит Актера, останавливается у кровати Анны, смотрит.

Актер.
Без имени — нет человека…

Наташа.
Гляди… голубчик… померла ведь…

Актер
(качая головой)
. Не может быть…

Наташа
(отступая)
. Ей-богу… смотри…

Бубнов
(в двери)
. Чего смотреть?

Наташа.
Анна-то… померла!

Бубнов.
Кашлять перестала, значит. (Идет к постели Анны, смотрит, идет на свое место.)
Надо Клещу сказать… это — его дело… 

Актер.
Я иду… скажу… потеряла имя!.. (Уходит.)
Наташа (посреди комнаты)
. Вот и я… когда-нибудь так же… в подвале… забитая…

Бубнов
(расстилая на своих нарах какое-то тряпье)
. Чего? Ты чего бормочешь?

Наташа.
Так… про себя…

М. Горький «На дне»

Пояснение.

Драматический кон­фликт пьесы «На дне» в столк­но­ве­нии лжи и правды. Про­по­вед­ни­ком мира ил­лю­зий является стран­ник Лука. Он по­мо­га­ет ночлежникам по­гру­зить­ся в мир утопии. Но Горь­кий показывает не­со­сто­я­тель­ность взглядов Луки, жиз­нен­ная практика опро­вер­га­ет его теорию: Лука исчез, а убеж­ден­ный им Актер повесился, уми­ра­ет Анна, а остав­ших­ся ночлежников ожи­да­ет еще боль­шее уныние, чем прежде. Опро­вер­га­ет теорию Луки и Сатин, самый умный из героев, а мо­но­лог Сатина о Че­ло­ве­ке разбивает лжи­вый гуманизм Луки и с гу­ма­низ­мом подлинным про­по­ве­ду­ет веру в Человека, гор­дость за Че­ло­ве­ка и при­зыв к борь­бе против со­ци­аль­ной несправедливости.

Проблема столк­но­ве­ния лжи и прав­ды поднимается в драме Ост­ров­ско­го «Гроза». Ка­те­ри­на не может лгать, не умеет притворяться, про­те­сту­ет против су­ще­ству­ю­щих устоев «тёмного царства», в то время как Вар­ва­ра нашла свою нишу в жизни. Её девиз: ни­ко­му ничего не рас­ска­зы­вай и делай своё.

Л.Н. Тол­стой развенчивает лжи­вость кружка А.П. Шерер. Ни­ко­му в са­ло­не светской дамы нет дела до об­суж­да­е­мых вопросов, до судеб Рос­сии и мира, за ко­то­рые они так ратуют. Вот по­че­му непосредственный и прав­ди­вый Пьер вну­ша­ет этим людям страх и вы­зы­ва­ет негодование.

Проблема столк­но­ве­ния лжи и прав­ды — веч­ная тема рус­ской литературы.

В каких про­из­ве­де­ни­ях рус­ской ли­те­ра­ту­ры изображён мир «отверженных», стра­да­ю­щих людей и в чём эти про­из­ве­де­ния пе­ре­кли­ка­ют­ся с горь­ков­ской пьесой?

За сценой, где-то далеко, — глухой шум, крики, свисток полицейского.

Клещ садится за работу и скрипит подпилком.

Сатин.
Люблю непонятные, редкие слова… Когда я был мальчишкой… служил на телеграфе… я много читал книг…

Бубнов.
А ты был и телеграфистом?

Сатин.
Был… (Усмехаясь.)
Есть очень хорошие книги… и множество любопытных слов… Я был образованным человеком… знаешь?

Бубнов.
Слыхал… сто раз! Ну и был… эка важность!.. Я вот — скорняк был… своё заведение имел… Руки у меня были такие жёлтые — от краски: меха подкрашивал я, — такие, брат, руки были жёлтые — по локоть! Я уж думал, что до самой смерти не отмою… так с жёлтыми руками и помру… А теперь вот они, руки… просто грязные… да!

Сатин.
Ну и что же?

Бубнов.
И больше ничего…

Сатин.
Ты это к чему?

Бубнов.
Так… для соображения… Выходит: снаружи как себя ни раскрашивай, всё сотрётся… всё сотрётся, да!

Сатин.
А… кости у меня болят!

Актёр
(сидит, обняв руками колени)
. Образование — чепуха, главное — талант. Я знал артиста… он читал роли по складам, но мог играть героев так, что… театр трещал и шатался от восторга публики…

Сатин.
Бубнов, дай пятачок!

Бубнов.
У меня всего две копейки…

Актёр.
Я говорю — талант, вот что нужно герою. А талант — это вера в себя, в свою силу…

Сатин.
Дай мне пятак, и я поверю, что ты талант, герой, крокодил, частный пристав… Клещ, дай пятак!

Клещ.
Пошёл к чёрту! Много вас тут…

Сатин.
Чего ты ругаешься? Ведь у тебя нет ни гроша, я знаю…

Анна.
Андрей Митрич… Душно мне… трудно…

Клещ.
Что же я сделаю?

Бубнов.
Дверь в сени отвори…

Клещ.
Ладно! Ты сидишь на нарах, а я — на полу… пусти меня на своё место, да и отворяй… а я и без того простужен…

Бубнов
(спокойно)
. Мне отворять не надо… твоя жена просит…

Клещ
(угрюмо)
. Мало ли кто чего попросил бы…

Сатин.
Гудит у меня голова… эх! И зачем люди бьют друг друга по башкам?

М. Горький «На дне»

Пояснение.

Тема «маленького человека» зву­чит в рус­ской ли­те­ра­ту­ре со вре­мен Пуш­ки­на и Гоголя. Пуш­кин­ский стан­ци­он­ный смот­ри­тель Сам­сон Вырин не может про­ти­во­сто­ять гу­са­ру Мин­ско­му в борь­бе за свою дочь. По−настоящему жалок го­го­лев­ский Ака­кий Ака­ки­е­вич Башмачкин, всю жизнь ко­пив­ший на шинель, не спо­соб­ный даже про­ше­ние свое ге­не­ра­лу высказать, на­столь­ко силь­но бо­ит­ся он «сильного мира сего». Мир «отверженных», стра­да­ю­щих людей по­ка­зан в про­из­ве­де­ни­ях Ф. М. Достоевского: «Бедные люди», «Преступление и наказание» и других. В пьсе Горь­ко­го «На дне» герои также не могут бо­роть­ся про­тив со­ци­аль­ной несправедливости. Ос­нов­ная идея про­из­ве­де­ний о стра­да­ю­щих людях — не толь­ко жа­лость к «маленькому человеку», но и вера в Человека, в бла­го­род­ные ка­че­ства его души, вера в его освобождение.

В каких про­из­ве­де­ни­ях рус­ской ли­те­ра­ту­ры отоб­ра­же­ны вза­и­мо­от­но­ше­ния «хозяев жизни» с их жерт­ва­ми и в чём эти про­из­ве­де­ния можно со­по­ста­вить с пье­сой М. Горь­ко­го «На дне»?

Прочитайте приведенный ниже фрагмент произведения и выполните задания B1-B7; C1,C2.

Костылёв
(осторожно подвигаясь к двери в комнату Пепла
). Сколько ты у меня за два-то рубля в месяц места занимаешь! Кровать… сам сидишь… н-да! На пять целковых места, ей-богу! Надо будет накинуть на тебя полтинничек…

Клещ.
Ты петлю на меня накинь да задави… Издохнешь скоро, а всё о полтинниках думаешь.

Костылёв.
Зачем тебя давить? Кому от этого польза? Господь с тобой, живи, знай, в свое удовольствие… А я на тебя полтинку накину, — маслица в лампаду куплю… и будет перед святой иконой жертва моя гореть… И за меня жертва пойдет, в воздаяние грехов моих, и за тебя тоже. Ведь сам ты о грехах своих не думаешь… ну вот.. Эх, Андрюшка, злой ты человек! Жена твоя зачахла от твоего злодейства… никто тебя не любит, не уважает… работа твоя скрипучая, беспокойная для всех…

Клещ
(кричит
). Ты что меня… травить пришел? Сатин громко рычит

Костылёв
(вздрогнув
). Эк ты, батюшка.

Актёр
(входит
). Усадил бабу в сенях, закутал…

Костылёв.
Экой ты добрый, брат! Хорошо это… это зачтётся все тебе…

Актёр.
Когда?

Костылёв.
На том свете, братик… там всё, всякое деяние наше усчитывают…

Актёр.
А ты бы вот здесь наградил меня за доброту…

Костылёв.
Это как же я могу?

Актер.
Скости половину долга…

Костылёв.
Хе-хе! Ты всё шутишь, милачок, всё играешь… Разве доброту сердца с деньгами можно равнять? Доброта — она превыше всех благ. А долг твой мне — это так и есть долг! Значит, должен ты его мне возместить… Доброта твоя мне, старцу, безвозмездно должна быть оказана…

Актёр.
Шельма ты, старец… (Уходит в кухню.
) Клещ встает и уходит в сени.

Костылёв
(Сатину
). Скрипун-то? Убежал, хе-хе! Не любит он меня…

Сатин.
Кто тебя — кроме чёрта — любит…

Костылёв
(посмеиваясь
). Экой ты ругатель! А я вас всех люблю… я понимаю, братия вы моя несчастная, никудышная, пропащая…

М. Горький «На дне»

Пояснение.

Многие про­из­ве­де­ния отоб­ра­жа­ют вза­и­мо­от­но­ше­ния между «хозяевами жизни» и их жертвами. Например, в пьесе А. Н. Островского «Гроза» Дикой и Ка­ба­ни­ха — пред­ста­ви­те­ли гос­под­ству­ю­ще­го класса, угне­та­ют своих окружающих, тер­ро­ри­зи­ру­ют их, тре­бу­ют бес­пре­ко­слов­но­го подчинения. Угне­та­е­мые в боль­шин­стве своем безропотны, и идут на что угодно, лишь бы не про­гне­вить самодуров. Од­на­ко глав­ный герой — Катерина, ко­то­рую Н. А. Доб­ро­лю­бов на­звал лучом света в тем­ном царстве, — про­яв­ля­ет про­тест про­тив ка­ба­ни­хин­ско­го домостроя.

Можно вспом­нить сказ­ку Салтыкова-Щедрина «Как один мужик двух ге­не­ра­лов прокормил». Попав на не­оби­та­е­мый остров, генералы, ко­то­рые в своей жизни ни­че­го пут­но­го не сделали, не могут даже себя про­кор­мить и обиходить. Им, естественно, на ум при­хо­дит мысль найти мужика, ко­то­рый за них все сделает. Они на­хо­дят его. Более того, мужик не толь­ко им без­ро­пот­но по­ви­ну­ет­ся генералам, кор­мит их, но и сам себе пле­тет веревку, ко­то­рой ге­не­ра­лы при­вя­зы­ва­ют его.

И в пьесе М. Горького, и в пьесе А. Н. Ост­ров­ско­го герои не могут найти выход. Они не в силах про­ти­во­сто­ять обстоятельствам, но не могут и смириться, за­кан­чи­вая жизнь самоубийством. Мужик из сказ­ки Салтыкова-Щедрина, напротив, ни­чуть не протестует. Он вы­ра­жа­ет собой по­кор­ность рус­ско­го народа, что и вы­сме­и­ва­ет автор.

В каких про­из­ве­де­ни­ях оте­че­ствен­ной ли­те­ра­ту­ры отображён кон­фликт «частного» че­ло­ве­ка и го­су­дар­ства и что сбли­жа­ет эти про­из­ве­де­ния с «Матрёниным двором»?

Прочитайте приведённый ниже фрагмент произведения и выполните задания В1-В7; C1, С2.

В ту осень много было у Матрёны обид. Вышел перед тем новый пенсионный закон, и надоумили её соседки добиваться пенсии. Была она одинокая кругом, а с тех пор, как стала сильно болеть, — и из колхоза её отпустили. Наворочено было много несправедливостей с Матрёной: она была больна, но не считалась инвалидом; она четверть века проработала в колхозе, но потому что не на заводе — не полагалось ей пенсии за себя, а добиваться можно было только за мужа, то есть за утерю кормильца. Но мужа не было уже пятнадцать лет, с начала войны, и нелегко было теперь добыть те справки с разных мест о его сташе и сколько он там получал. Хлопоты были — добыть эти справки; и чтоб написали всё же, что получал он в месяц хоть рублей триста; и справку заверить, что живёт она одна и никто ей не помогает; и с года она какого; и потом всё это носить в собес; и перенашивать, исправляя, что сделано не так; и ещё носить. И узнавать — дадут ли пенсию.

Хлопоты эти были тем затруднены, что собес от Тальнова был в двадцати километрах к востоку, сельский совет — в десяти километрах к западу, а поселковый — к северу, час ходьбы. Из канцелярии в канцелярию и гоняли её два месяца — то за точкой, то за запятой. Каждая проходка — день. Сходит в сельсовет, а секретаря сегодня нет, просто так вот нет, как это бывает в сёлах. Завтра, значит, опять иди. Теперь секретарь есть, да печати у него нет. Третий день опять иди. А четвёртый день иди потому, что сослепу они не на той бумажке расписались, бумажки-то все у Матрёны одной пачкой сколоты.

Притесняют меня, Игнатич, — жаловалась она мне после таких бесплодных проходок. — Иззаботилась я.

Но лоб её недолго оставался омрачённым. Я заметил: у неё было верное средство вернуть себе доброе расположение духа — работа. Тотчас же она или хваталась за лопату и копала картовъ. Или с мешком под мышкой шла за торфом. А то с плетёным кузовом — по ягоды в дальний лес. И не столам конторским кланяясь, а лесным кустам, да наломавши спину ношей, в избу возвращалась Матрёна уже просветлённая, всем довольная, со своей доброй улыбкой.

Теперича я зуб наложила, Игнатич, знаю, где брать, — говорила она о торфе. — Ну и местечко, любота одна!

Да Матрёна Васильевна, разве моего торфа не хватит? Машина целая.

Фу-у! твоего торфу! ещё столько, да ещё столько — тогда, бывает, хватит. Тут как зима закрутит да дуелъ в окна, так не столько топишь, сколько выдувает. Летось мы торфу натаскивали сколища! Я ли бы и теперь три машины не натаскала? Так вот ловят. Уж одну бабу нашу по судам тягают.

А. И. Солженицын «Матрёнин двор»

Пояснение.

Тема вза­и­мо­от­но­ше­ний че­ло­ве­ка с государством, за­тро­ну­тая Сол­же­ни­цы­ным в «»Матренином дворе», раз­ви­ва­ет­ся в луч­ших его произведениях: это и «Один день Ивана Денисовича», и, безусловно, «Архипелаг ГУЛАГ». В рас­ска­зе «Матренин двор» быв­ший ла­гер­ник Игнатич, пре­одо­ле­вая бю­ро­кра­ти­че­ские и по­ли­ти­че­ские преграды, ищет свое «место под солнцем», хло­по­ча о месте учи­те­ля в «самой нут­ря­ной России». Матрена, всю жизнь тру­див­ша­я­ся без устали, пе­ре­жив­шая тя­го­ты и лишения, долж­на доказывать, что она за­слу­жи­ла пенсию. Пра­виль­но ли устро­е­но такое го­су­дар­ство и какие ин­те­ре­сы оно преследует, если людям в нем не­ком­форт­но и даже страшно?

В ро­ма­не Ва­си­лия Гросс­ма­на “Жизнь и судьба” кон­фликт лич­но­сти и го­су­дар­ства по­ка­зан во всей его глубине. Не слу­чай­но для рас­кры­тия этой темы ав­то­ром вы­бран такой ис­то­ри­че­ский пе­ри­од в жизни нашей страны, как Ве­ли­кая Оте­че­ствен­ная война: война со всей остро­той вы­яви­ла про­бле­мы современности, об­на­жи­ла ос­нов­ные про­ти­во­ре­чия эпохи, пи­са­тель видит в войне не толь­ко столк­но­ве­ние армий, а столк­но­ве­ние раз­лич­ных взгля­дов на жизнь, на судь­бу че­ло­ве­ка и народа. Кон­фликт че­ло­ве­ка и го­су­дар­ства пе­ре­да­ет­ся в раз­мыш­ле­ни­ях ге­ро­ев о коллективизации, о судь­бе “спецпереселенцев”, он ощу­ща­ет­ся в кар­ти­не ко­лым­ско­го лагеря, в раз­ду­мьях ав­то­ра и ге­ро­ев о трид­цать седь­мом годе. Не­ко­то­рые герои романа, такие, как Мадьяров, счи­та­ют кон­фликт лич­но­сти и го­су­дар­ства веч­ным и неустранимым. Но автор не со­гла­сен с этим утверждением. По сло­вам Гроссмана, от ис­хо­да этого кон­флик­та за­ви­сит судь­ба человека, и в то же время мно­гое за­ви­сит от того, каков сам человек, личность.

Сатин
(приподнимаясь на нарах)
. Кто это бил меня вчера?

Бубнов
. А тебе не всё равно?..

Сатин
. Положим — так… А за что били?

Бубнов
. В карты играл?

Сатин
. Играл…

Бубнов
. За это и били…

Сатин
. М-мерзавцы…

Актёр
(высовывая голову с печи)
. Однажды тебя совсем убьют… до смерти… Сатин. А ты — болван.

Актёр
. Почему?

Сатин
. Потому что — дважды убить нельзя.

Актёр
(помолчав)
. Не понимаю… почему — нельзя?

Клещ
. А ты слезай с печи-то да убирай квартиру… чего нежишься?

Актёр
. Это дело не твоё…

Клещ
. А вот Василиса придёт — она тебе покажет, чьё дело…

Актёр
. К чёрту Василису! Сегодня Баронова очередь убираться… Барон! Барон (выходя из кухни)
. Мне некогда убираться… я на базар иду с Квашнёй. Актёр. Это меня не касается… иди хоть на каторгу… а пол мести твоя очередь… я за других не стану работать…

Барон
. Ну, чёрт с тобой! Настёнка подметёт… Эй ты, роковая любовь! Очнись! (Отнимает книгу у Насти.)

Настя
(вставая)
. Что тебе нужно? Дай сюда! Озорник! А ещё — барин… Барон (отдавая книгу)
. Настя! Подмети пол за меня — ладно?

Настя
(уходя в кухню)
. Очень нужно… как же!

Квашня
(в двери из кухни — Барону)
. А ты — иди! Уберутся без тебя… Актёр! Тебя просят, — ты и сделай… не переломишься, чай!

Актёр
. Ну… всегда я… не понимаю…

Барон
(выносит из кухни на коромысле корзины. В них — корчаги, покрытые тряпками)
. Сегодня что-то тяжело…

Сатин Стоило тебе родиться бароном…

Квашня
(Актёру)
. Ты смотри же — подмети! (Выходит в сени, пропустив вперёд себя Барона.)

Актёр
(слезая с печи)
. Мне вредно дышать пылью. (С гордостью)
. Мой организм отравлен алкоголем… (Задумывается, сидя на нарах.)

Сатин
. Организм… органон…

Анна
. Андрей Митрич…

Клещ
. Что ещё?

Анна
. Там пельмени мне оставила Квашня… возьми, поешь.

Клещ
(подходя к ней)
. А ты — не будешь?

Анна
. Не хочу… На что мне есть? Ты — работник… тебе — надо…

Клещ
. Боишься? Не бойся… может, ещё…

Анна
. Иди, кушай! Тяжело мне… видно, скоро уж…

Клещ
(отходя)
. Ничего… может — встанешь… бывает! (Уходит в кухню.)
Актёр (громко, как бы вдруг проснувшись)
. Вчера, в лечебнице, доктор сказал мне: ваш, говорит, организм — совершенно отравлен алкоголем… Сатин (улыбаясь)
. Органон…

Актёр (настойчиво)
. Не органон, а ор-га-ни-зм…

Сатин
. Сикамбр…

Актёр
(машет на него рукой)
. Э, вздор! Я говорю — серьёзно… да. Если организм — отравлен… значит — мне вредно мести пол… дышать пылью… Сатин. Макробиотика… ха!

Бубнов
. Ты чего бормочешь?

Сатин
. Слова… А то ещё есть — транс-сцедентальный…

Бубнов
. Это что?

Сатин
. Не знаю… забыл…

Бубнов
. А к чему говоришь?

Сатин
. Так… Надоели мне, брат, все человеческие слова… все наши слова — надоели! Каждое из них слышал я… наверное, тысячу раз…

Актёр
. В драме «Гамлет» говорится: «Слова, слова, слова!» Хорошая вещь… Я играл в ней могильщика…

Клещ
(выходя из кухни)
. Ты с метлой играть скоро будешь?

Актёр
. Не твоё дело (Ударяет себя в грудь рукой.)
«Офелия! О… помяни меня в твоих молитвах!..»

За сценой, где-то далеко, — глухой шум, крики, свисток полицейского. Клещ садится за работу и скрипит подпилком.

М. Горький «На дне»

Пояснение.

Прошлое героев, остав­ше­е­ся как бы за кад­ром ос­нов­но­го действия, по­мо­га­ет рас­крыть ха­рак­тер пер­со­на­жа в пол­ной мере, объ­яс­нить его поступки, его мироощущение. Сатин из-за сест­ры «убил под­ле­ца в за­паль­чи­во­сти и раздражении», попал в тюрьму, после тюрь­мы ока­зал­ся на «дне жизни». Это преступление, но оно объ­яс­ня­ет чи­та­те­лю по­яв­ле­ние Са­ти­на в ноч­леж­ке и вос­при­ни­ма­ет­ся нами как некое оправ­да­ние героя, спо­соб­ное вы­звать симпатию: он спо­со­бен на по­сту­пок во имя дру­го­го че­ло­ве­ка ради луч­ших побуждений.

О про­шлой жизни все время вспо­ми­на­ет ге­ро­и­ня пьесы Ост­ров­ско­го «Гроза» Катерина. Вос­по­ми­на­ния о про­шлом по­мо­га­ют нам по­нять условия, в ко­то­рых фор­ми­ро­вал­ся ее характер. Счаст­ли­вые вос­по­ми­на­ния — лучшее, что оста­лось у героини, ока­зав­шей­ся в доме Кабановой. Урод­ли­вые отношения, бес­про­свет­ная брань, ханжество, дес­по­тизм окру­жа­ют Ка­те­ри­ну в доме мужа. Это ли не дно жизни для героини? Тем­но­та та же, что на дне, что в «темном царстве». И безыс­ход­ность та же. Усу­губ­ля­ет­ся тя­жесть вос­при­я­тия на­сто­я­щей жизни ге­ро­ев как раз свет­лы­ми вос­по­ми­на­ни­я­ми о прошлом, когда еще они чув­ство­ва­ли себя людьми, спо­соб­ны­ми жить, а не вла­чить жал­кое существование.

К воспоминаниям о былой жизни обращается Раневская в пьесе Чехова «Вишнёвый сад». Только её воспоминание — это единственная ниточка, связывающая её с родовым имением, в котором столько пережито, прочувствовано, тогда она была ещё «живая», а теперь утратила способность жить полнокровной жизнью, воспоминания — едва ли не единственное, что в ней осталось «душевного».