Народные умельцы моего края сочинение 7 класс дагестан

Введение.

 Веками трудились в Дагестане непревзойденные его народные
умельцы: златокузнецы аула Кубачи, серебряных дел мастера Гоцатля . Унцукульцы
из дерева создавали рукотворные поэмы, дербентские, табасаранские женщины на
ковры переносили все сто красок земли моей, балхарки на глиняных кувшинах
писали таинственные стихи.         

                                                                                      
Расул Гамзатов

Издревле
Дагестан справедливо называют краем замечательных мастеров, заповедником
народных художественных промыслов. Художественная обработка металла, резьба по
камню и дереву, гончарное производство, ковроделие,  обработка кости, узорное
вязание и золотошвейное дело — самые различные виды ремесел, которые издавна
получили широкое и повсеместное развитие в Дагестане. В другом
источнике содержится информация, что  «… К югу от Аварии лежало общество Куяда,
а еще далее на реке Кара-Койсу,  Андалал со знаменитою горою Гуниб-даг и
известными аулами Салты и Чох, лежащими по обе стороны Турчидагского плато.
Общество андалальское, после андийского, было самым промышленным в Нагорном
Дагестане. Здесь в главном его пункте, ауле Салты, происходил обширный меновый
торг разными предметами промышленности (бурками, лезгинскими сукнами, оружием и
проч.) при чем одним из предметов этого торга был порох, выделываемый
преимущественно в андалальском обществе, где встречается самородная селитра».

Многие исследователи считают
Салта – ремесленным и кустарным центром. Так Хашаев Х-М.О. пишет, что «… еще
задолго до XIX в. в Дагестане выделялись ремесленные и кустарные
центры (Кубачи, Амузги, Унцукуль, Анди, Балхар, Салта и др.)», «где
производство было направлено не столько на удовлетворение собственных нужд,
сколько на рынок» .О  Салтах пишут, что она являлась также и торговым пунктом.
Так Магомедов Р.М. пишет, что «… развитие хозяйства и ремесла вело к расширению
торговой деятельности горцев. Торговыми пунктами в Дагестане являлись: Дербент,
Тарки, Кубачи, Аксай, Кумух, Акуша, Цудахар, Хунзах, Кадар и Салты …»[i]. Все эти
торговые центры были связаны между собой целой сетью дорог и троп. Между ними
даже установилась с давних пор определенная очередность сбора на базар.

В настоящее  время  в селе
Салта  по четвергам    бывает  базар.  Но  жизнь людей  в настоящее время   с появления  научно-технического
прогресса   очень  изменилась    . Техника существенно облегчила изготовление
всех необходимых человеку предметов. Большинство товаров народного потребления
приобретается в магазинах. Каждое село  имел  своих  мастеров   . Каждый мастер
занимался  своим любимым делом, внося частичку своего «я» в каждое изделие.
Поэтому для них это  было не только любимое занятие, но и вторая
профессия. . Во время исследования   истории села  меня заинтересовал
вопрос о местных мастерах умельцах. Какими ремеслами занимались жители села?
Какие при этом использовались орудия труда, особенности технологии
изготовления? Какие из ремесел сохранились в наше время?
Считаю, что тема исследования нужная т.к. наше поколение, пользуясь новыми достижениями
цивилизации, не знает многое из прошлого наших дедушек и бабушек.
      Объект исследования:   материальная культура жителей села      Салта.
      Предмет исследования:   традиционные ремесла  умельцев   моего села
     Цель работы:  сохранение народных традиций сельских жителей.
      Задачи:
·       
выявить у жителей села сохранившиеся предметы ремесленного производства и
орудия их изготовления;
·       
сделать фото-презентацию с описанием найденных предметов;
·       
собрать материал о мастерах умельцах;
выявить, какие ремесла сохранились в настоящее время.
Для решения поставленных задач использовались общепринятые методы исторического
исследования: анализ; сравнение; фотофиксация; интервьюирование; запись устных
источников; обобщение.
     Практическая значимость: материалы работы могут быть использованы как
иллюстративный, дополнительный материал в курсе изучения краеведения, собранные
материалы переданы в школьный музей.

                           
  Основная часть

Человек издавна стремился украсить свое жилище и все, с чем ему приходилось
сталкиваться в быту. При изготовлении любой вещи народный мастер не только
думал о ее практическом назначении, но и не забывал о красоте. Красота и польза
в его творчестве всегда были неотделимы.  Свое исследование я начала  со
школьного музея .  Музей  богат  разными   экспонатами разной  эпохи  .  меня  
заинтересовали  красивые  глиняные кувшины , различные  старинные утвари.   И
мне хотелось  узнать   каким образом    все это связано  с моим селом ,узнать 
интересные факты. (фото №1)
Из рассказов старожилов села, по воспоминаниям их предков я узнала, что с
самого зарождения   села  в селе были распространены самые разнообразные
ремесла. 
.1.Деревообработка.  
Древесина издавна и широко использовалась жителями села для собственных нужд.
Из дерева строили дома, изготавливали домашнюю утварь, мебель, орудия
ремесленного труда и земледелия — везде был необходим этот легкий в обработке,
прочный в использовании, имеющийся всегда под рукой материал.
Инструментами мастеров деревообработки были циркуль или «размер» (деревянный),
топор, рубанок, бурава (большой и маленький), пилы, резак, долото, подпилки,
точило. В домах жителей села сохранилась мебель, сделанная местными мастерами.
Характерная особенность творчества мастеров состояла в том, что украшался не
весь предмет, а лишь главные его части, этим привлекалось к ним внимание. Мне 
удалось   отыскать   комоды, сундуки, буфеты, детские люльки (кини),
выполненные местными мастерами. По рассказам     Малагусейновой  Курапатимат  
,в нашем   соседстве    жил   Исрапилов    Гасан  .  Гасан   был хорошим 
плотником   .У  него     в сарае стоял простой токарный станок, на котором он
делал мебель.  Мне удалось отыскать в селе  мебель   который    сделан руками 
Гасана.  В доме Умайлова  Ибрагима  сохранился сирвант.

 
Также  он  делал  крыши   при строительстве  домов .   Вместе    с ним  
работали   мастера   Исламов Магомед ,  и др.    При  строительстве  дома
главную роль играл  орнамент   . У каждого мастера  он был  свой  .Каждый
мастер старался  вырезать орнамент  лучше и красивее . В настоящее время  эти
орнаменты  сохранились   у  многих  домов ,что мне удалось   сфотографировать.
( Фото№2).

Особый 
интерес    вызывали   аварские   лари-амбары  для  хранения   зерна   и
сыпучих   продуктов  ,  «  цагуры»   примыкающие     к  скальной   стене  дома 
и являющиеся   важнейшим  компонентом  интерьера   горского  дома.   Высота  
«цагура   достигала   2.5  метра  ,глубина    -до полутора   метров.  Дверцы 
цагура    двустворчатые  ,  вращающиеся   вокруг оси .  Лицевая часть      
цагура    покрыта   разными орнаментами   .  Это   круги   ,кресты ,ромбы . 

 Так
же нам   удалось  найти и лари  . Орнамент на ларях      покрыта орнаментами 
из глубокой   древности.   Основу   сундука       составлял  каркас   из
массивных  деревянных   досок  изготовлению разных изделий из дерева, и
особенно красивых сундуков. Сундуки были ходовым товаром : девки замуж
выходили, давали приданое, которое складывали в сундук.  (фото №3)
В доме   горца     большую  роль  играл  опорный  столб,  называемый 
аварцами    «столб  корень» . Он имел     важное     функциональное    
значение  ,  служа   опорой   для   дома ,  подпиравшей   плоскую   земляную 
крышу  дома.  Не менее  важным   было  значение  столба  , который   играл 
охранную   , защитную   роль в доме. Кроме  того  удалось  найти предметы 
домашнего обихода  :   мерка для  муки  ,  ступка для чеснока  ,   ложки 
разных  размеров  и разных предназначений.(фото №4).

 Побывав 
в гостях  моей тети  Аскеровой   Махсумат    ,она рассказала  ,что в селе 
были    две- три   портнихи.    Одна  из портних  ее мать.     Звали  ее 
Сулейманова  Патимат  Газимагомедовна . Она была  очень известна   не только 
в  своем    селе   ,но и за пределами  села.  К ней приходили   с ближайших
сел  Кудали  , Силта  , Кегер    .   Шила она платья    женские  ,мужские  
брюки ,галифе   ,военную  форму. Особенно  запомнилось  Махсумат    , что  во
время    войны  мать  сшила  много военной  формы ,одежды.   В  то  время  их
называли  «сталинки»  От матери она научилась   сшить ,  в  последующем  сама 
стала   портнихой  в селе   .Также  она показала  выкройки  сохранившиеся от
матери  для изготовления  одеял. (фото 5) .  Другой  известной   портнихой
была   Мухидинова      Патимат .   В селе  настоящее время  живет    портниха
,но  она   по старости   уже не  может   сшить. Об этой  женщине     рассказ
отдельный  ,потому что    она обладает  разными промыслами.   Зовут ее 
Камалова Хадижат.

2.Прядение.
Были на селе и прядильщицы — эта  Камалова    Хадижат    , Аскерова   Махсумат
.  В  беседе с краеведами рассказала  Махсумат , что раньше семьи были большие,
денег не хватало на производственные вещи, вот и вязали сами, но до этого
предстояло еще приготовить нити для вязания. Процесс подготовки занимал
достаточно много времени. Начинается все с чески шерсти, затем шерсть стирают,
сушат и с помощью самодельной прялки делают нить. Полученные нити сматывают с
веретена в клубок. А только затем приступают к изготовлению вязаного изделия.  Мать 
научила  ее   изготавливать  нити  из шерсти  . Инструменты   для изготовления 
шерсти  до сих пор остались в доме  . Но  в настоящее время  все это забыто. 
Камалова  Хадижат  вязала не только для себя, но и для соседей, вязала носки,
следы, жилетки.  Во время  войны  связали много  варежки . Сейчас тоже  она
занимается    любимым делом.  (фото№6)
1.3.Металлообработка.
Были на селе и мастера по обработке железа.   Звали его Сайгидмагомед .  Он 
приехал  из  Куяда.  О нем мне рассказала его племянница  Кимайлова Хадижат  .
Село  Куяда   славилась   кузнецами .

Название
нашего села происходит  от того что,  над нашим  селом  был всегда  дым 
«К1к1уй» —  из слов  Кимайловой  Хадижат  . Большинство  людей  занимались   обработкой 
металла.  Свое мастерство он передал своему сыну   Магомеду . В селе  искусно
изготавливали  ведра, кружки, лейки, совки на заказ. Вспоминает жена  Насаб  :
«Делал все сам. Люди приходили, заказывали, хотя уже и в магазине можно было
все купить, но как-то все по старинке. Ведь то, что сделано руками, живет
вечно». Насаб  отметила, что при этом  Магомед использовал самодельные
инструменты своего отца. Он  был очень  трудолюбивым  человеком.
 В селе не  было развито ковроделие  ,изготовление паласов.  Но  Салтынцев 
называют     при общении  «дабгъал» . Я  спросила   у  бабушки , почему  их так
называют?

 
Оказалось ,что в селе   жил  человек  по имени  Насрулла . Он  занимался 
изготовлением    обуви.  Все к нему  приходили   изготавливать  обувь « мачуял»
. Их также называли   даргинские  мачуял. Он делал  обувь на  заказ.   У него 
была мастерская  по изготовлению   кожи (дабагъ). Он скупал  кожи  и   из кожи 
он изготавливал  вещи для продажи.

1.4.Рукоделие.
Рукоделие было распространено почти в каждом доме.
В  селе    Салта   была известной мастерицей по вязанию,  эта  наша соседка    мы
ее называем   Адитада  .Несмотря на свой возраст, а ей за 80, до сих вяжет .
Но   с возрастом  конечно  качество  как  раньше не получается.. Вязание — это
ее слабость. Вязала и на продажу и для подарка родным . Оставшиеся вязаные вещи
Гаджиева Адит бережно хранит, по ее словам они хранят память.  Пуховые платки,
шапочки, жилеты, свитера, одним словом, вывязанных изделий Адит  было много .
Во  время  войны   она связала  очень  много носочков  ,чтобы отправить на
фронт  советским солдатам.
Декоративно-прикладное рукодельное искусство веками не теряет своих традиций и
является одним из проявлений национальной культуры. Приёмы вышивки
вырабатывались многими поколениями мастеров, бережно сохранявших всё ценное.
Рассказала о своем рукоделии Гитиномагомедова  Аминат  . Ее выбитые наволочки
на подушках напоминают далекую старину. По рассказу  Аминат, эти наволочки
очень искусно выбивала ее мама. Женщины по вечерам собирались в доме у
подружек  и, напевая веселые  песни, выбивали рушники, вышивали одежду. В свое
время она тоже научилась этому мастерству. Но работы многие не
сохранились. 
2. Развитие ремесел в настоящее время.
2.1.Деревообработка.
Из бесед с жителями села удалось выяснить, что в настоящее время большинство
традиций сельских умельцев забыто. Многие из бывших известных мастеров уже ушли
из жизни. Истинных умельцев, получивших от предков навыки работы, мало.
Полностью исчезли такие виды ремесел как бондарство, скорнячество, кузнечество,
ткачество. Но продолжают жить творения из дерева.
Мастером по работе с деревом в настоящее время в нашем селе  является 
Варангов  Абдула   Варангович  1956 г.р. Это видно сразу, как только въезжаешь
в село по отделке дома. В доме тоже видна рука мастера – удобные табуретки,
стульчики, кухонный гарнитур, подставки под цветы с резными ножками. 
Абдула  начал работать с деревом с детства.
«Любовь к дереву мне привил мой отец, который всю жизнь проработал . В детстве,
я помню, мне нравился запах древесной стружки и тепло древесины. Я любил
наблюдать за тем, как ловко отец орудовал рубанком, и стал потихоньку у него
учиться. Работать с деревом мне доставляет радость и удовольствие. За дело
нужно браться в хорошем настроении. Лучший материал – это сосна, так как
древесина у неё мягкая. Поверхность должна быть без трещин, сучков, тщательно
обработанная наждачной бумагой. Орнамент или композицию я подбираю сам в журналах
или самостоятельно, перевожу его на готовую древесину и при помощи лобзика и
стамески начинаю вырезать. Своё умение я применяю в интерьере и благоустройстве
дома»,- говорит Абдула.
 Варангова  Шамиля    также знают в селе  как мастера по обработке дерева. Он
не только  владеет этим мастерством, но еще обучает ребят в школе на уроках
технологии и на занятиях внеурочной деятельности. .    Свое  мастерство   он 
передает   школьникам .

2.
Рукоделие.
Умельцы нашего села занимаются не только деревом, но изготавливают различные
изделия и из других материалов. Рассказывая о современном рукоделии села,
хотелось бы остановиться на творениях особой местной мастерицы.  Кимайлова 
Хадижат   Османовна  удивила краеведов изделиями вышивки «крестиком». Более 20-ти
работ показала юным исследователям   Хадижат  Османовна . Это настоящие
шедевры. Огромные полотнища, вышитые крестом, предстают перед нами в качестве
сказочных героев и милых животных. По словам Хадижат, заниматься вышивкой она
стала с детства. И первой работой ее была вышитая картина «  Мое село». «А
теперь работ не счесть.  По профессии  она врач   ,но  как только минутка
выпала свободная, так и иголка уже в руках»,- говорит Хадижат.  Работы свои
автор любит дарить. Продавать никогда не пыталась, говорит, пусть люди радуются
и меня вспоминают. Вышивает для души, считает, что вышивка её успокаивает.
Хадижат надеется, что свой опыт в умении ловко вышивать сможет передать дочери,
которая отличается уже терпением и усидчивостью. 
Но талантливо в селе и более молодое поколение. Хотелось бы рассказать о творчестве
Баталовой  Загры, изделия которой не раз демонстрировались на выставках не
только местного уровня, но и районного масштаба.  Заграт человек с богатым
воображением, и поэтому ее поделки все очень не похожи друг на друга. Это и
вязаные салфетки с прихватками, картины из бисера и пейзажи из пищевых круп,
панно из тканей .
И самая молодая, творческая мастерица нашего села, о которой хотелось бы рассказать,
– это Курбанова  Рукият.   Рукият   обладает талантом в вышивании «крестиком».
В свои 35 лет она вышила более 20 работ. На вопрос, насколько трудоемок этот
труд, Рукият ответила: «Это все вдохновение».
Работы Рукият являются украшением выставок к праздникам в школе .  
Не перевились ещё на селе люди умеющие работать руками, настоящие мастера и
рукодельницы, которые могут украсить свой быт, порадовать себя и заставить
восхищаться окружающих.

Этим
летом  мы  посетили  музей в селе  Кудали расположенный  на территории  
школы.  Целью   экскурсии  также  было    узнать     жизнь и быт  кудалинцев. 
Школьный  библиотекарь Абдулаева  Айшат  рассказала и показала  какими 
ремеслами   жили  предки села Кудали. ,Мы конечно   весь материал  с фотографировали
и привезли в  школу , показали  всем     одноклассникам.  Она нам рекомендовала
книгу    «История   Кудали» прочитать.  Было   очень интересно узнать  о 
кудалинских  умельцах   и промыслах.

Заключение.

Подводя итог данной работы, можно сказать, что в нашем селе были и есть
настоящие мастера. Умельцы изготовляли вещи, предметы обихода из различных
материалов. Первоначально они были примитивные и удобные в домашнем хозяйстве,
но постепенно мастера стали украшать изделия, при этом они часто обращались к
природе. Не зря сказал М.Ф.Достоевский: «Красота – спасёт мир». При
изготовлении любой вещи народный мастер не только думал о ее практическом
значении, но и не забывал о красоте. Красота и польза в его творчестве всегда
были неотделимы. 
Во время написания работы, мы встречались со многими умельцами нашего села. Они
занимаются различными видами ремёсел, изготовляют изделия, используя различные
материалы, даря красоту не только себе, но и людям! 
Воистину говорят: «Никогда не иссякнет наша земля талантами!» 
Многие виды народного творчества живут и по сей день.
Но как не потерять эти навыки творить прекрасное, навыки, созданные многими
поколениями  сельских  жителей? От кого зависит, чтобы творчество мастеров не
было забыто? Начать нужно с себя. Уходят из жизни наши прабабушки, а мы, вдруг,
осознаем, что не спросили у них, как они жили, чем занимались, чем славились. И
не появилась бы эта работа, если бы в свое время моя бабушка не рассказала о
том, как раньше односельчане сами пряли нить на самодельной прялке. Теперь и я
знаю и ценю этот бесценный дар, который просто обязана сохранить и рассказать  
другим.
Понятно, что эта работа, как капля в море. И работать над этой темой можно
практически бесконечно, в самых разных направлениях. Мы планируем продолжить
сбор экспонатов в музей с подробным описанием.
В ходе исследования собран богатый материал по традиционным ремёслам жителей
села Салта
•         Собраны сохранившиеся
предметы ремесленного производства;
•         сделана фото-презентация с
описанием найденных предметов;
•         описаны технологии их
изготовления;
•         собран материал о мастерах
умельцах;
•         описаны ремесла,
сохранившиеся в настоящее время. 

Литература:

1.Юный  краевед  Дагестана .

2.Общественно-экономический  
и политический  строй  Дагестана  в 18-нач.19 века.

3.Р.Гамзатов  «
Мой  Дагестан»

Информаторы:  
Кимайлова  Хадижат  (участковый    врач)

                           
Аскерова Махсумат

                           
Малагусейнова  Курапатимат

                           
Андалова  Рисалат (учитель истории)        

сочинение на тему умельцы моего края

Ответы:

Мы гордимся нашей великой Родиной, её культурой, её  лесами и полями, её песнями, её трудолюбивыми и талантливыми людьми. Но у каждого из нас есть своя Малая Родина.  Малая родина – то место, где ты родился, – это дом, где  ты, заливаясь смехом, делаешь первые шаги, где впервые сказал слово мама, но ещё и человеческие взаимоотношения, уклад жизни и традиции. Это место, где  живут наши родители, где мы растем, учимся, играем с друзьями. Ничто на земле не может быть ближе, милее, чем то место, где ты  провел свои детские годы. У каждого человека есть своя родина. У одних – это большой город, у других – маленькая деревенька, но все люди любят её. И куда бы мы ни уехали, нас всегда тянет на родину, к тем местам, где мы выросли.  Родина необязательно должна быть большой. Это может быть какой-нибудь уголок нашего города, села. Здесь наша история и каждый человек должен знать историю своего края, его людей. В этом частица нашего счастья. Моей малой родиной является Белгородчина. Я счастлива, что живу именно на белгородской земле.Белгородчина – самый привлекательный и интересный уголок нашей страны, имеющий многовековую историю. О Белгородской области написано много стихов и рассказов. Родина подобна огромному дереву, на котором не сосчитать листьев. Но всякое дерево имеет корни, питающие его. Корни – это то, чем мы жили вчера, 100, 1000 лет назад. Это наша история, наша культура. Я люблю Белгородскую область за её необъятные поля, величавые горы, леса и просто за то, что я здесь родилась.История Белгородского края разнообразна и самобытна. Народу, жившему на этой земле пришлось пройти через много бед и лишений – пожары, набеги, нашествия, но, тем не менее, Белгородчина славилась и продолжает славиться своими отважными и трудолюбивыми жителями, традициями и обычаями.         Особое место в истории нашего края занимают различные ремесла. Умельцы были известны не только в своем городе или губернии, но и за их пределами. Поначалу у жителей Белгородчины ремесло носило домашний характер – каждый сам себе шил одежду и обувь,  посуду из глины, изготовлял орудия труда. Но в период раннего средневековья начался выпуск продукции на рынок.  Белгородская земля славилась иконописцами. Имена мастеров, за малым исключением,  нам неизвестны. Но мы можем смотреть на редкие шедевры, найденные в самых разных yголках нашего края и будто бы переноситься в другое время, чувствовать, как в тебя проникают те чувства, которые автор вложил в свою работу. Белгородчина  издревле была известна своими гончарами. Центром гончарного производства являлся Борисовский район, где по сей день проживают талантливые умельцы, и существует довольно крупный завод по производству глиняных и керамических изделий. Казалось бы, это ремесло довольно простое, но это лишь первое впечатление. Познакомившись с гончарным делом ближе, я поняла, что это очень тонкая и кропотливая работа,  которая состоит из многих этапов и требует внимания и терпения. В умелых руках мастера бесформенный кусок глины становится настоящим произведением искусства. Изделия мастера становились известными по всей губернии и с большим успехом продавались на ярмарках. На Белгородчине было развито и кузнечное дело. Кузнец в былинах, сказках и преданиях является олицетворением добра, силы и мужества. Богатые месторождения руды позволяли стремительно развиваться данному мастерству. Белгородские кузнецы снабжали землепашцев косами и серпами, воинов – оружием, создавали такие необходимые для хозяйства вещи как ключи, ножи, иглы, рыболовные крючки, замки и многое другое. Также изготовлялись различные украшения и амулеты.  Помимо вышеперечисленных ремесел на Белгородчине были развиты ткачество, плетение из лозы и бесконечное множество других разнообразных техник и умений. И сам факт того, что эти ремесла и мастера до сих пор не забыты, является ценным культурным достижением.Это значит, что белгородцы не забывают традиции своих предков, уважают и возрождают их. значит, что интерес к культуре своего народа не пропадает, а наоборот возрастает. Каждый год устраиваются выставки-продажи ремесленных изделий, которые пользуются популярностью у населения. Все это – ещё один большой шаг на  пути к сохранению культурного наследия.Я считаю, что  нужно создавать уголки народной культуры в  школах, потому что за теми, кто сейчас ещё только учится в школе, будет стоять задача сохранения и создания традиций нашей родины, нашей культуры. Более того, стоит проводить встречи с носителями информации о народной культу
ре – жителями сел, деревень. Ведь ни о чем нельзя узнать лучше, чем из первых рук.

«С мастерством люди не родятся,

но добытым мастерством гордятся»

Народная поговорка

Дагестан справедливо называют заповедником народных художественных промыслов, краем замечательных мастеров. Здесь издавна получили широкое и повсеместное развитие самые различные виды ремесел — художественная обработка металла, резьба по камню и дереву, гончарное производство, ковроделие, бурочное производство. Нигде в нашей стране народные художественные промыслы не приобрели такого большого значения в экономике и духовной жизни народа, не носили столь массового характера, как в горном Дагестане.

Каждая из многочисленных народностей, населяющих Дагестан, веками развивала традиционное искусство, имеющее наряду с общедагестанскими чертами свои специфические особенности и яркие черты самобытности. Балхарскую керамику со своеобразием ее форм и особенностями декоративной отделки легко отличить от сулевкентской, а андийскую бурку от кабардинской. Нужно хорошо знать культурные ценности старины, сохранить их достойно, жить, оберегая духовные устои общества.

Цель работы— не дать погибнуть мастерству, сохранить и передать из поколения в поколение уникальное наследие, которое нам досталось от наших предков.

Новизна данной темы заключается в том, что основные этнографические данные, используемые в настоящей работе, основываются на сведениях, ранее нигде не опубликованных, полученных в результате опроса информаторов.

Актуальность темы выражается в народной поговорке: «Человек, не знающий историю своего народа, подобен птице без крыльев, а знающий же корни своего народа подобен приносящему плоды дереву – наше будущее в прошлом».

Знать историю, обычаи, культуру, традиции, художественные промыслы своего края, своей малой родины – это значит пройти вместе со своими предками долгий и трудный путь.

Основная часть

Зародившись еще в глубокой древности и пройдя ряд этапов своего развития и совершенствования народные промыслы стали составной и неотъемлемой частью традиционной национальной художественной культуры Дагестана.

Нужно хорошо знать культурные ценности старины, сохранить их достойно, жить, оберегая духовные устои общества.

В Дагестане много мастеров и умельцев, но я хочу начать свою исследовательскую работу с секретов производства андийских бурок, как один из основных промыслов Дагестана и основное ремесло моих односельчан.

«Поскачет в ней герой и в путь, и в смертный бой.

На ней он неживой воротится домой» (Расул Гамзатов)

Андийские бурки! Это ли не песня? Вспомним прекрасный портрет М.Ю.Лермонтова на Кавказе, где он изображен в белой андийской бурке.

«Так что же за край такой Андия и что за люди живут в этом древнем высокогорном краю? Андийцы – численность 25 тысяч человек, считая переселенцев, живущих в Султанянгиюрте и Аксае. О существовании этого этноса известно около 2500 лет. Андию еще в 1 в. н. э. упоминал Плиний Старший».¹

Основным промыслом андийцев в 50-х годах ХХ века было производство и торговля известными на Кавказе и за ее пределами кавалерийскими бурками. Испокон веков андийцы были известны, благодаря производству и торговле наплечными бурками, высоко ценившимися на кавказских, персидских и турецких рынках.

«О времени возникновения бурочного производства судить трудно. Воинов, одетых в черные шерстяные плащи, в составе албанских отрядов (кавказцы), упоминали еще античные авторы. В средневековье производство бурок было настолько значительным, что оно было обложено данью».²

Согласно сложившейся традиции, тем или иным ремеслом в ауле занимались только или мужская, или женская половина населения, в нашем случае изготовление бурок было делом рук андийских женщин, а сырьем – шерстью овец андийской породы обеспечивали мужчины.

Вот, что по этому поводу говорит старожил села Магомедов Раджаб: «За тысячелетия андийцы создали особую андийскую породу овец с исключительными мясными качествами и выносливостью, с длинной прочной шерстью, которая, как известно, шла на изготовление наплечных бурок. Овцы выдерживали зиму на подножном корме, добывая его из-под снега, а летом паслись на альпийских лугах. Я помню у моего отца было более 300 голов овец. Овцы были черного цвета с большими курдюками, вот почему бурки в основном были из черной шерсти. Делали и из белой шерсти, но их трудно было красить

Надо отметить, что без производства бурок нам жилось бы очень трудно, так как выращенного на клочках земли урожая яровой пшеницы, ржи и овса нам хватало ровно на один месяц»³

ТЕХНОЛОГИЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ БУРОК.

В результате значительного развития бурочного промысла обработкой шерсти занимались в любое время года. Было довольно редким явлением в Анди, если женщина не была вовлечена в производство бурок. Не случайно в народе сложилась шутка, в которой отразилась особенность быта андийских женщин-мастериц. Молодая жена подала мужу обед, который она приготовила для него впервые. Обед был хорош, но муж почему-то прогнал жену. Оказывается, он не нашел в пище ни одного волоска шерсти. В представлении андийца женщина, которая не умеет или не любит обрабатывать шерсть, не может быть полноценной женой и хозяйкой в доме.

Процессы обработки шерсти и выделки бурок нашли довольно подробное отражение в литературе. Тем не менее, встречаются и неточности в литературе. Уточнить некоторые этапы технологии производства бурок мне помогли андийки, проживающие в нашем селении Султанянянгиюрт — Гереева Халимат и Адилова Патимат. Из их рассказа я понял, что в основу всего производственного цикла положен принцип скрепления волос шерсти между собой посредством клеящих веществ, содержащихся в самой шерсти и достигаемый путем ее прессования. Удаление грязи и большей части жировых веществ достигается путем промывания шерсти в холодной проточной воде. После промывания шерсть сушат. Бабушки – Халимат и Патимат согласились мне рассказать и показать этапы производства бурок. До моего прихода бабушка Халимат подготовила шерсть и, согрев ее под солнцем, создала условия для плотного скрепления слоев между собой. Затем она приступила к расцеплению комков шерсти руками – лъирир.
Следующий этап обработки шерсти — это расчленение ее на двурядном треугольном гребне (гьоркьу). Гребень представляет собой инструмент, состоящий из трех досок, образующих треугольник, на подставке-держателе с вбитыми сверху двумя параллельными рядами остроконечных стальных зубьев. На них обеими руками мастерицы нанизывают пучок шерсти и растягивают в стороны. Таким путем шерсть расчесывают несколько раз, пока волокна шерсти не располагаются параллельно друг другу. Для облегчения процесса гребень периодически смазывают керосином. Следующий этап — взбивание шерсти луком (кьабу). Учитель нашей школы Мадина Юсуповна показала, как с помощью лука разрыхлять шерсть до последних волосинок.

На этом заканчивается работа по подготовке шерсти, и начинается этап, называемый «Буртина». Солнечной зимой, осенью или весной, под недоступным ветром навесом на суконной подстилке (кьолу), раскладывают готовую шерсть в форме предполагаемой бурки. Снизу кладут слой самой лучшей шерсти с длинным ворсом, затем средний — низкокачественного сырья и третий слой — среднего сорта. Каждый слой накладывают на слой предыдущий, опрыскивая горячей водой. Тщательно следят за тем, чтобы шерсть ложилась всюду равномерно. Этот самый ответственный момент выполняли женщины с большим опытом. Если в семье не было таковых, то их приглашали со стороны. Вся эта операция называлась билъиду и производилась под солнцем при полном отсутствии ветра. Согретая солнцем шерсть становилась клейкой. Время от времени на слои впрыскивали горячую воду специальным веником, что видимо, делалось для размягчения клеящих жировых веществ. Разложенную шерсть скатывали рулон вместе с подстилкой 5-6 женщин, затем ее валяли.

Валяние (бегъугъуду)— самая трудоемкая часть работы.

Для этого женщины садятся в один ряд. Бурку, закрученную валиком, катают, упираясь о валик предплечьями. При первой фазе движения от кисти к локтю, женщины всей тяжестью корпуса давят руками на бурку, перекатывая ее от себя. Следующее движение рассчитано лишь на возвращение в обратное положение. Время от времени рулон разворачивают и вновь слегка смачивают горячей водой. На валяние бурки уходит 4-5 часов с небольшими перерывами в 5-10 минут. Затем бурку разворачивают и дают высохнуть под солнечными лучами.

Далее, чтобы бурка стала твердой как «палка», валяние продолжают на плетенке из прутьев. При этом руки и предплечья женщин исцарапаются и иногда иссекают кровью.

Следующий процесс — полное расчесывание поверхности бурки. Бурку расстилают на пуховой постели и специальным веничком из выдернутых с корнями стебельков льна расчесывают с одной стороны до тех пор, пока не вычешется равномерный слой ворса определенной длины и густоты. Это очень нудная работа, поэтому приглашают помочь женщин со стороны. Если бурка не подвергается окрашиванию, ее моют в воде. Бурки, которые подвергаются окрашиванию в черный цвет, предварительно просушивают. Чем суше бурка, тем лучше она окрашивается.

Со слов дедушки Хайбулы: «В Анди производством бурок занимались женщины, мужчины же брали на себя процедуру окрашивания и реализацию готовой продукции. Для приготовления краски добывали кору ольхи. Так как в Анди не растет ольха, приходилось мужчинам ездить на лошадях в соседнюю Чечню. Привозили по два огромных мешка. Затем сушили ее, размалывали, 2-3 дня настаивали на воде и потом кипятили в той же воде более 3-х часов. Потом кору вынимают и воду добавляют железный купорос. Этот раствор делают в больших четырехугольных котлах, вмещающих иногда10-15бурок. «Варят» бурки в полученной краске более 2-х часов, а потом оставляют в кастрюле на сутки, чтобы они были чуть — чуть теплые.

Нам приходилось помогать женщинам, потому что поворачивать и толкать бурки толстыми палками они не в силах. Надо отметить, что бурки складывали до тех пор, пока они не занимали маленькое место. Следующие этапы продолжали женщины.

На следующий день бурки вытаскивали из кастрюли и проверяли, не остались ли бледные пятна. Если обнаруживали светлые пятна, то надо было заново красить. Затем бурки сушат, опять расчесывают венчиками из корней льна. Потом ставят огромные тазики с водой, 4 женщины держат за каждый угол и встряхивают, окуная и вынимая бурку из воды таким образом, чтобы волос оформился в виде небольших сосулек. Затем бурку сушат на воздухе, расстилая ее на горизонтальной поверхности, чаще – на крыше или на каменных заборах. Далее бурку опрыскивают специальным клеем коричневого цвета для бурок. На одну бурку уходит одна пачка клея, а на покраску -2 кг коры ольхи и 1 стакан железного купороса.

На одну бурку среднего размера уходило примерно от 3-5 кг. чистой шерсти, а на изделие наивысшего качества (кlуркlул) — до 8 килограммов

Для изготовления наплечной бурки кlуркlул проводили специальную операцию, целью которой было сделать бурку лохматой с лицевой части. Для этого готовили в нужном количестве чистую, но не расчесанную шерсть «сосульками», из шкур полугодовалых ягнят, которых тщательно подбирали заранее. Если шерсть андийской овцы растет длинная, в виде свисающих сосулек, то «сосульки» вшивают в мездру плотными рядами, оставляя небольшие расстояния между ними и затем бурку валяют, все последующие операции совпадают. Нередко на подготовку такой бурки уходил и целый год. Такие бурки обычно не продавали, их передавали из поколения в поколение, а если приходилось продать, то они стоили очень дорого, особенно если она из белой

шерсти.»⁴

КIуркIул — эта уникальная, исчезнувшая форма бурки. Ее можно видеть на акварели М.Ю. Лермонтова «Автопортрет» и на некоторых старокавказских гравюрах. Реализацией уже готовых бурок занимались мужчины. Из воспоминаний Раджабова Джамала: «Андийские бурки раскупались по всему Кавказу и за его пределами. Со слов моего отца, они стоили очень дорого-200-300 рублей. А за эти деньги можно было купить одну корову или одну лошадь, а в Грузии за одну бурку давали 4-5 баранов. Я помню, как мой отец тайно на лошадях вез бурки через г. Ведено до Грозного потом на поезде в разные уголки России. »⁵

Интересны сведения долгожителя Баширова Саида (99лет) об истории бурочного производства: «Все мои односельчане выезжали в Москву продавать андийские бурки. В Москве из них делали чувяки, валенки, сверху которых надевали галоши. Можно сказать, что вся Москва ходила в андийских валенках. Стоили они дорого — 100 рублей. Это были огромные деньги по тем временам. Для сравнения приведу такой пример: за одну копейку можно было купить махорку, спички и бумагу для сигар, а за 20 копеек- 1киллограм мяса».⁶

Бурка в кавказской этике.

У андийцев лучшим и почетным подарком считалась наплечная бурка. До сих пор в Дагестане сохранился обычай дарить бурку, как памятный подарок дорогому гостю. Гостям Республики, зарубежным гостям подарок преподносился в память о Дагестане. Многие становились обладателями столь ценного подарка: Имам Шамиль, Хаджи- Мурат, император Александр II, В.И. Ленин, Гамзат Цадаса, Расул Гамзатов. Вспомним Фиделя Кастро, которому бурку подарил Расул Гамзатов, которая была ему очень к лицу. Кавказскую бурку можно было видеть на плечах А.С.Пушкина (авторские зарисовки), А. Дюма, Бестужева – Марлинского, М.Ю. Лермонтова, А. Муравьева, Расула и Гаджи Гамзатовых, других выдающихся писателей, космонавтов, общественно-политических деятелей.

Андийские бурки в литературе и в искусстве.

Бурка воспета в стихах Г.Цадасы, Расула Гамзатова, Бараташвили, Кайсына Кулиева и многих других поэтов.

Широко известны автопортреты А.С. Пушкина и М.Ю.Лермонтова, где они запечатлены в традиционной кавказской бурке. А.С. Пушкин в 1823 году писал в письме Вяземскому, что «бурка не промокает, и влажна только сверху, следовательно, можно спать под нею, когда нечем иным укрыться, а сушить нет надобности».

М.Ю.Лермонтов в своих воспоминаниях пишет: «…бурка, прославленная Пушкиным, Бестужевым- Марлинским и портретом Ермолова, не сходит с его (горца — Р.И.) плеча, он и спит на ней, и покрывает ею лошадь, он пускается на разные хитрости, чтобы достать настоящую андийскую бурку, особенно белую с черной каймой внизу…»

1837-1838 гг. Лермонтов создаёт свой автопортрет. Это один из лучших и достоверных портретов поэта.

Герой гражданской войны Василий Иванович Чапаев остался в памяти людей, одетым в бурку и скачущим на коне.

«В бурке андийской скакал впереди

Молнией белой Чапай.,

Бурку завидев, смущались враги», — пишет Фазу Алиева.

Много произведений, посвященных бурке и у Расула Гамзатова:

«В горах дагестанских джигиты бывало,

Чтоб дружбу мужскую упрочить сильней,

Дарили друг другу клинки и кинжалы,

И лучшие бурки, и лучших коней».

Определенную роль играла бурка также в местных обычаях и традициях.

Без бурки не обходились рукопашные бои, похищения девушек, а также бурка была и как обязательный ритуальный атрибут в танце.

История не сохранила имени древнего создателя бурки, но этот вид одежды оказался настолько удачным, что за свою долгую жизнь не претерпел никаких изменений и сохранился до наших дней. Надо отметить, что в настоящее время массового производства бурок уже нет в с. Анди. Имеются единичные мастера, которые выполняют специальные заказы.

Изучая основной промысел моего народа, у меня возникло желание ближе познакомиться с другими видами дагестанских промыслов.

Более трехсот лет назад в селении Унцукуль зародился народный промысел – орнаментальная насечка и инкрустация металлом по дерево. Унцукульское искусство неповторимо и уникально, ведь унцукульцы единственные в мире мастера насечки по дереву. Произведения унцукульских мастеров неоднократно отмечались премиями на региональных, всероссийских и международных выставках. Еще в 1937 году в Париже на Международной выставке изделия унцукульских мастеров получили «Гран-При» и золотую медаль, заняв первое место. А также из истории мы знаем, что в 1921 году унцукульские мастера подарили В.И.Ленину чернильный прибор, трубку и трость.

Мне посчастливилось встретиться с представителем знаменитого рода мастеров унцукульской насечки по дереву Магомедом Газимагомедовичем – Заместителем министра внутренних дел Дагестана.

На мой вопрос: «Правда ли, что несмотря на вашу занятость, в свободное время вы занимаетесь традиционным унцукульским ремеслом, и кто в вашей семье научил вас азам ремесла, передал любовь к творчеству?»-Магомед Газимагомедович ответил скромно.

«Азы мастерства я стал постигать еще в детстве. Сначала я смотрел, как занимаются насечкой и инкрустацией отец и старший брат, потом, мало-помалу, стал работать сам. Первое свое изделие – трость – я сделал в 15 лет. А так по рассказам наших аксакалов мастера нашего тухума работают в этой технике уже в 8-м поколении. Наш дедушка Магомедали Гамзатов уже в XIX веке работал даже за границей и был непревзойденным мастером. Отец Газимагомед Алиев был самобытным художником и знатоком искусства орнаментальной насечки. Он участник ВОВ и после боев при Керчи с ампутированной ногой вернулся домой. Будучи главным бухгалтером артели, становится мастером –надомником…чтобы обучать своих детей и других уникальному искусству орнаментальной насечки. Потом открыл у себя дома мастерскую, которая называлась «цехом Газимагомеда». Там обучались и работали все члены нашей семьи, а также известные мастера. Отец оставил нам- сыновьям по комплекту инструментов мастера для инкрустации и насечки по дереву. Дома у меня специальная комната и я в свободное время занимаюсь этим любимым делом»⁷.

Из- за своей скромности Магомед Газимагомедович среди известных мастеров не назвал членов своей семьи — своих знаменитых братьев. Вот, что пишет – заслуженный деятель искусств Дагестана художник Анджела Саидовна: «Унцукуль знаменит чудесными мастерами насечки, инкрустации металлом по дереву, и самое яркое созвездие представляют собой братья Газимагомедовы – Магомедали и Гамзат- члены Союза художников Российской Федерации»⁸.

Более точные данные о семье мастеров мы получили от друга семьи Гаджиева Гаджи Магомедовича- врача ЦГБ г. Кизилюрт: «Вот уже более сорока лет мы дружим с семьей Газимагомедовых. Это необычно дружная сплоченная и уважаемая семья не только в Унцукуле и во всем Дагестане. Пока был жив их отец, я часто навещал покойного Газимагомеда. Как сегодня помню его рассказы про свой тухум. С его слов предки его раньше выставлялись и продавали свои произведения искусства в Англии, Франции, Турции, Южной Африке и Америке. И рассказал про интересный случай в Америке, который произошел вероятно всего с его предком.

Один унцукулец был в Америке и шел мимо парка в городе Сан-Луи, и увидел толпу. Подойдя ближе, он увидел крокодила в озере. Увидев первый раз в жизни крокодила, он разинул рот от удивления и уронил курительную трубку. Американцы начали смеяться, и вот гордый нрав унцукульца был задет. Он прыгнул в воду и забрал мундштук, который плавал прямо перед носом крокодила. И уже американцы разинули рот, удивляясь смельчаку.

Сейчас часто бываю у Магомеда и у Гамзата. На юбилей Магомед мне подарил вазу..(фото, Гамзат много авторских книг про унцукулских мастеров. Мне больше всего понравилось панно «Древо Газимагомедовых», куда нанесены 120 имен представителей своего рода. На выставке в Вашингтоне в 2003 году за эту работу Гамзат получил золотую медаль».⁹

Более 150 лет назад в старинном горном селении Гоцатль зародилось искусство обработки металла (серебро, медь, мельхиор). Изделия Гоцатлинского художественного комбината можно увидеть сегодня во многих музеях страны. В ходе поиска я встретился с мастером гоцатлинских изделий Меджидовой Ажай. Вот, что она рассказала «В 1958 году была организована фабрика, объединившая 15 мастеров. Первым директором был Магомед Джамалдинов. Лучшим мастером серебряных женских украшением считали мою маму –Араканил Патимат. Ее знали почти все женщины Хунзахского района. Я на работу поступила при Гимбатове Базаргане. Мы готовили изделия из серебра, рога для вина, кинжалы, домашнюю утварь-сахарницы, рюмки, подносы, кофеварки, которые готовят из меди или из мельхиора. Отдельные части делают на станках, потом паяют их. Затем мастер гравирует и там проявляются углубления нарезки. Так в них удобнее вплавлять измельченную в пыль смесь серебра, меди и свинца, обожженную в сере. После шлифовки чернота остается лишь в углублениях, и узор, наконец, проявляется во всей красе. В 2005 году комбинат остановился, со зданий даже сняли крыши. Но мастера знаменитых династий – Гаджиевы, Гимбатовы, Магомедалиевы, Абдулхалимовы – продолжают работать на дому, оборудовав рабочие места по собственному разумению.

Да, щедра наша дагестанская земля народными умельцами. Не исключение и мое село Султанянгиюрт. В этом я убедился, посетив школьный музей, где представлены различные экспонаты, отражающие быт наших предков. Наше село многонациональное и у каждого народа свои умельцы. Начну с ремесла коренных жителей моего села- кумыков. Ручное плетение платков – тастаров. Это один из древнейших видов рукоделия на Кавказе, в основном среди кумыков -одного из крупнейших коренных народов Дагестана. В 80-90 годы XX века, техника плетения тастаров была почти утрачена, но благодаря некоторым педагогам этот уникальный вид ремесла полностью восстановлен и даже ведется обучение детей в общеобразовательной школе с. Султанянгиюрт учителем Магомедовой Сакинат Исаевной.

В нашем районе «лакская обувь», особенно зимой, пользуется большой популярностью. Я встретился с руководителем цеха Бугановым Гаджи. И на мой вопрос почему вы занимаетесь именно этим видом ремесла он ответил: «Вы, наверное, слышали поговорку, что лакец – ведь это не просто национальность, в первую очередь -умелец». И мой отец не исключение. Он делал шапки, шил одежду для мужчин и делал простую обувь. Иногда я помогал отцу и знал кое-какие секреты. Потом после развала СССР, ради спасения семьи я должен был придумать что-нибудь. Вспомнил, что у меня навыки имеются по производству обуви и открыл маленький цех. Потом, когда обувь начала пользоваться спросом, построил большой цех. Гаджи Сабирович нам показал свой цех. Фото. Сейчас у меня работает двадцать пять человек. Наши изделия пользуются популярностью в Дагестане, Чечне и по всей России. Ведь обувь ручной работы – это своеобразное произведение искусства. В каждую пару вкладывается частичка души и заботы о том, кто будет ее носить. Она изготавливается только из натуральных материалов, адаптирована к суровым климатическим условиям, доступна в цене.»¹⁰

Были на селе и мастера по обработке железа. Харчиев Нурулла искусно изготавливал ведра, кружки, лейки, совки на заказ. Вспоминает внучка Нуруллы, Харчиева Зайнаб: «Делал все сам. Люди приходили, заказывали, хотя уже и в магазине можно было все купить, но как-то все по старинке. Ведь то, что сделано руками, живет вечно, кстати соседям, родственникам все делал бесплатно.»¹¹ Зайнаб отметила, что сейчас дело дедушки Нуруллы продолжает ее отец –Харчиев Билал. Он в основном специализируется на производстве печей, при этом мой отец работает в его мастерской и пользуется самодельными инструментами своего отца.

Заключение

В данной работе систематизирован, обобщен материал о народных промыслах и мастерах моей малой родины. В процессе работы над этой темой я увидел, насколько разнообразны увлечения народа. Надо отметить, что наше поколение, пользуясь новыми достижениями цивилизации, не знает многого из прошлого наших дедушек и бабушек. А ведь может случиться так, что через несколько лет не останется в селе людей, которые могли бы нам об этом поведать. Если мы поближе познакомимся с народными мастерами, мы узнаем больше о нашей малой родине, о секретах мастерства людей. И, возможно, тонкая нить настоящего и будущего не прервётся. Поиск новых путей сохранения народных традиций, передача векового художественного опыта молодому поколению – задача сегодняшнего времени. Задача будущего времени – возрождение веками складывающихся промысел своего села. В нашей школе большое внимание уделяют на привитие любви к культуре своего края, в том числе народным промыслам. Проводят много внеклассных мероприятий. В школьном музее больше всего экспонатов в отделе: «Народные промыслы Дагестана», в оформлении школы много баннеров, посвященных народным умельцам. За период подготовки к докладу я встречался со многими информаторами, собрал огромный материал об истории развития промыслов нашего села. Собранный мною материал пополнит наш музей. Материал доклада может быть использован на уроках КТНД, истории Дагестана и во внеклассной работе. Хочу завершить свою научную работу словами Народного поэта Дагестана Расула Гамзатова: «Веками трудились в Дагестане его непревзойденные народные умельцы: златокузнецы аула Кубачи, серебряных дел мастера Гоцатля. Унцукульцы из дерева создавали рукотворные поэмы, дербентские, табасаранские женщины на ковры переносили все сто красок земли моей, балхарки на глиняных кувшинах писали таинственные стихи»

Выводы

В этом исследовании помогла живая память народа, мудрые старейшины, и ныне живущие в наших аулах, а также памятники материальной культуры. Анализ работы разных источников, опрос старожилов позволяют сделать следующие выводы: Дагестанцы за свою историю создали самобытную культуру, которая имела и продолжает иметь большую ценность. Донесли ее до наших дней, бережно передавая из поколения в поколение. Всегда была щедра на ремесла наша Дагестанская земля. К сожалению, начали пересыхать родники некоторых исконных промыслов, в том числе и производство знаменитых андийских бурок. Все меньше и меньше остается старых мастеров, хранителей дедовых секретов. Прав был поэт Арсений Тарковский, говоря:

Наблюдать умирание ремесел

Все равно, что себя хоронить

Мы, молодое поколение, должны возродить, систематизировать и передавать последующим поколениям все культурное наследие моего народа, которое дошло до нас, так как в них собрана вековая нравственная мудрость наших предков.

1Умаханов Х. «Помнят андийские горы». Юпитер. Махачкала 1999 г.

2Умаханов Х. «Помнят андийские горы». Юпитер. Махачкала 1999 г.

3Информатор Магомедов Раджаб

4 Информатор- Магомедов Хайбула

5Информатор — Раджабов Джамалов

6Информатор – Баширов Саид

7 Информатор –Газимагомедов Магомед Газимагомедович

8 Саидова А.С. Унцукулський художественный промысел» Махачкала 2012г.

9 Информатор –Гаджиев Гаджи Магомедович

10 Информатор Гаджи Сабирович

11 Информатор Харчиева Зайнаб

4

Дагестан: искусные мастера и промыслы, которые получили вторую жизнь

Величественный Дагестан славится своей самобытной культурой, гостеприимными жителями, готовыми поведать каждому туристу о своих обычаях, бурными речушками, водопадами и живописными горными вершинами, разглядывать которые хочется часами….

По аулам бродят коровы, которые совсем не боятся удивленных туристов, а, наоборот, так и норовят с ними пообщаться. Культура республики никого не оставит равнодушным, даже самого искушенного путешественника. Здесь до сих пор шьют одежду своими руками и развито гончарное дело.

Мастера создают изысканные кинжалы, сабли, которые являются произведением искусства, а также прочные кольчуги, выполненные в духе традиций прошлых лет. А еще край славится своими серебряными сервизами с расписными элементами причудливых форм, коньячными наборами, самоварами, кувшинами, а также коврами невероятной красоты. Еще есть специалисты, которые создают оружие. На многие работы уходят месяцы, но зато получается удивительный результат, достойный выставок. Мастера старой закалки стараются сохранить традиции, а потому воспроизводят полный цикл работ. А вот молодое поколение стремится все сделать в соответствии с новыми стандартами, а потому утонченная резьба, кованые элементы, изящные орнаменты понемногу уходят в прошлое. Но есть села, в которых дети создают сувениры по старым схемам на радость туристам. Удивительно, но ни у одного народа художественные промыслы не обрели такого значения в духовной жизни, экономике, как у дагестанцев.

Каждая народность и античная группа, которая населяет Дагестан, старалась развить и совершенствовать искусство. А потому вместе с общими чертами оно приобрело еще и уникальные особенности, которые объясняются этническими факторами.

Переплавка серебра

Мастера Дагестана виртуозно справляются с этой задачей. Для начала расплавленный металл заливается в специальную форму – из нее выйдет очень тонкая пластина. Далее ее прокатают на станке, а затем используют при создании коньячных рюмок, самоваров, вставок для кухонных ножей.

Гончарное дело

Одним из самых распространенных видов промыслов в Дагестане считается гончарное искусство, которое обрело особую популярность в ауле Балхар. Также известным центром гончарного искусства считалось село Сулевкент, в котором производилась расписная посуда, а также кухонная утварь, выполненная в скромной однотонной гамме. А вот села Испик, Кала, Джули создавали глазурованную керамику. Гончары снабжали красивой посудой не только близлежащие районы, но и Северный Кавказ. Балхарские изделия постоянно участвуют на всевозможных выставках, а аул уже стал эпицентром этнотуризма.

Ни один турист не может пройти мимо изделий из глины, а именно, кувшинов, наделенных привлекательной обтекаемой формой. Эта посуда экологически чистая, а вода в ней никогда не нагревается. Мастера радуют любопытных туристов, а потому создают из глины милые и забавные игрушки: миниатюрные фигурки людей, животных. Детям очень нравятся местные ослики.

Современные творцы постарались перенять все знания и опыт старшего поколения, мастеров древности. Поэтому продукция наделена прочностью, надежностью и привлекательным дизайном. Особого внимания заслуживает красота форм. Своими талантами мастера аула прославились на весь Кавказ. И сейчас их изделия не утратили ценности и очарования, считаются гордостью народа Дагестана.

Нельзя не упомянуть и село Гоцатль, где гончарным делом начали заниматься еще в 1958 году. Специалисты применяют в металлообработке оксидирование, черни.

Деревообрабатывающее ремесло

Не менее интересна обработка дерева в художественном стиле. В этом направлении особую роль играла Унцукульская насечка. Это уникальная технология, за счет которой мастера уникальным образом обрабатывали дерево. В результате получалось добиться уникальных, непохожих друг на друга рисунков. В Унцукуле из абрикосового и кизилового деревьев производили трости с серебряными или мельхиорованными деталями, а еще курительные трубки, ручки зонтов. Вся эта продукция отлично покупалась не только в России, но и за рубежом. Огромный объем работы требовал от специалистов особой сноровки, подготовки и отработанных приемов. Мастера республики с особым трепетом относятся к своим обычаям и традициям, а потому передают их из поколения в поколение.

Обработка металла

Еще один популярный вид промысла – это обработка металла, которая особенно распространена в селах Амузги, Кубачи, Гоцатль. Продукцию отлично покупают в других странах, а потому данное направление относится к перспективным. Местное население с особым трепетом и уважением относится к своему занятию, а потому создает в своем доме настоящий музей с уникальными работами, которые не похожи друг на друга. В 20 веке были организованы артели, которые в 60-х годах переделали в художественные фабрики. Начался запуск изделий из серебра, с насечками из металла, керамических, деревянных товаров, изысканных ковров. Многие из них участвовали на зарубежных, отечественных выставках, заслужили высокие награды за искусное исполнение.

Производство, декорирование оружия имеет богатую историю. Мастера особенно трепетно относятся к клинковому оружию. Предприятие «Кизляр» считается одним из самых популярных в Дагестане. Оно специализируется на декорировании различных вариантов. На предприятии на постоянной основе начали выпускать более 100 единиц оружия, а также его различные вариации. 

Ковроткачество

Каждый народ славится своими неповторимыми работами, уникальным сочетанием медальонов, каемок. В любой семье имеются свои секреты создания ковров, которые передаются по женской линии. При этом дочери оттачивали свои навыки и создавали более изысканные и причудливые узоры, орнаменты, от которых глаз не отвести. Ковры, разработанные талантливыми мастерицами, считались гордостью и особой ценностью в любой дагестанской семье.

Именно поэтому ковроткачество заполучило в Дагестане такую популярность. Крупными центрами по созданию являются селения Хучни, Микрах, Ахты, г. Дербент, а также Тураг, Рукель, Магарамкент, Кондик, Аркит и другие. Создавали 2 вида ковров: безворсовые, ворсовые. На каждом изделии был свой оригинальный узор. И любая мастерица виртуозно преподносила его по-своему. Особым качеством исполнения, благородным сочетанием цветов и сочными, диковинными оттенками радуют ковры Табасарана. Полюбоваться сотканными изделиями можно в большинстве крупных городов. Мировую популярность обрели ковры, представленные в  «Дербенте», «Табасаране», а также «Ахты». В этих центрах вырабатывают следующие ковровые покрытия: паласы, сумахи, килимы, циновки, арбабаши, наседельники. Все перечисленные изделия имеют особый тип рисунка, колорит, характерный для здешних мест. У любой народности ковровые покрытия имеют своеобразный стиль, запоминающиеся детали.

Вышивание

Среди народных промыслов Дагестана почетное место занимает золотошвейное дело. Оно и по сей день развивается и совершенствуется. Мастерицы вышивают тонкими шелковыми либо серебряными нитями. Изысканные орнаменты, которые завораживают своими формами, украшают покрывала, занавески, а также небольшие интерьерные подушки. Кроме того, узоры разных размеров можно увидеть на скатертях, салфетках, домашнем текстиле. Из дорогостоящих нитей плетут шнуры, пояса. Женщины оформляют роскошными узорами и переливающимися нитями носки, которые пользуются огромной популярностью у путешественников. Конечно, за счет того, что изделия вышиваются вручную, используются золотые и серебряные нити, они имеют соответствующую стоимость. Но зато вещи прослужат долго и будут переданы в качестве приданого. В Ботлих, Анди, Рахата создают бурки – теплую верхнюю одежду, которая расшита удивительными узорами. Она пользуется популярностью не только в Дагестане, но и Северном Кавказе. Туристы очень любят приобретать такие памятные сувениры.

Ювелирное дело

Мастера аула Кубачи создают изысканные и удивительные ювелирные украшения, причем среди них не только ожерелья, но и кольца, браслеты. В древние времена в ауле создавались доспехи и латы. Несколько столетий местные специалисты считаются лучшими в своем деле. Их профессионализм подтверждает тот факт, что за долгие годы удалось накопить много секретов создания ювелирных изделий. Детвора приходит в восторг от небольших фигурок, выполненных из золота либо серебра. Их покупают и в качестве сувениров.

Популярные мастера Дагестана

Все заслуженные мастера, которые участвовали в развитии традиций народного искусства, были удостоены почетных званий народных художников, заслуженных деятелей.

В Дагестане до сих пор помнят ювелира Алиханова Расула, который был сыном кубачинского мастера и решил пойти по его стопам. С малых лет он постигал искусство создания изделий из серебра, а будучи взрослым, он стал самым талантливым мастером в своем деле. При этом внес огромный вклад в ремесло.

Гаджибахмуд Магомедов – прославленный художник-орнаменталист. Он работал только с серебром, особое внимание уделяя отделке изысканных произведений искусства. Многие изделия внесли огромный вклад в культуру республики. Поэтому Магомедов удостоился ордена Ленина, серебряной, золотой медали ВДНХ.

Гаджи-Амузгинец – потомственный кузнец, заслуженный художник республики. Его родовое село было признано центром производства холодного оружия. Но Гаджи не сразу стал кузнецом, а долго пробовал себя в роли фотографа.

Дагестан – многогранный, удивительный и разнообразный.
Его хочется изучать вновь и вновь, а он перед вами не устанет открывать новые
страницы. 

Народные промыслы Дагестана — особенные и неповторимые. Благодаря разнообразным сырьевым ресурсам, природным особенностям и уникальным художественным приемам можно наблюдать различные направления развития этих промыслов. К ним относятся: ковроткачество, гончарное искусство, художественная обработка дерева, унцукульская насечка металлом, ювелирное дело. О них пойдет речь в статье.

История появления промыслов

Дагестанские народные промыслы отождествляются с национальной культурой и духовным наследием народностей, населявших территории Дагестана в эпоху средневековья (в XII-XV века), обеспечивая их занятость. Свое развитие в этот временной отрезок получила резьба по камню, сохранившаяся в надмогильных памятниках аулов и кубачинских рельефах.

Резьбой по дереву украшены такие мечети Дагестана, как Кала-Корейшская и Ширинская. Ицаринскую башню и Кала-Корейшскую мечеть также украшает культовая архитектура и литье.

Выделяются промыслы, которыми занимаются женщины: ткачество сукна, изготовление ковров, вязание и плетение, получившие интенсивное развитие в начале XVI века.

Наибольшее развитие получили народные художественные промыслы Дагестана в горных аулах Дахадаевского района. Шерстяное сукно ткали практически во всех селениях горного края, а изготовлением холодного и огнестрельного оружия занимались жители сел Кубачи, Харбук и Амузги.

Этапы развития народных промыслов

Наряду с выше перечисленными ремеслами появлялись и новые промыслы: обработка рогов и изготовление железных печей. Женщины ткали пачу — хлопчатобумажную ткань. В селе Кища мастера изготавливали музыкальные струнные щипковые инструменты — чугуры. Название это происходит от тюрского слова «чагыр» (в переводе — «зови»). Инструменты предназначены для того, чтобы взывать к Богу, к Истине.

Возникновению и развитию народных промыслов Дагестана способствовала доступность торговых путей, которые проходили через горную зону. Жители сел поставляли товары из горных районов. Товары реализовывались не только по горному краю, но и далеко за его пределами, в городах Кавказа и России. А оттуда везли товары, необходимые в селах.

Промыслы аула Кубачи

Аул Кубачи был известен издавна своими промыслами и ремеслами. Его мастера прославились изготовлением защитных доспехов и кольчуг. С XVIII века и по конец XX столетия идет мощное развитие изготовления оружия — саблей, ножей, ружей и пистолетов. Амузгинские и харбукские кузнецы изготавливали эти изделия и передавали кубачинским мастерам для обработки и художественной отделки. Со временем кузнецы переключились на изготовление бытовой посуды из латуни, меди и серебра и также отдавали свои изделия кубачинцам. Здесь был один из крупных центров по медно-чеканному производству кувшинов для переноски воды и омовения, подносов, тазов и разнообразной утвари с гравированным орнаментом.

Позже стали украшать такие предметы, как шашки, ружья, пистолеты и женские предметы убранства: нагрудные украшения с гравировкой, массивные пояса.

В настоящее время мастера-ювелиры прекрасно работают с золотом и драгоценными камнями.

Женщины этого аула занимались вышивкой золотой и шелковой нитью, ткачеством и вязанием. Семейные трудовые традиции в нем и в настоящее время передаются из поколения в поколение.

«Веками трудились в Дагестане его непревзойденные народные умельцы: златокузнецы аула Кубачи, серебряных дел мастера Гоцатля. Унцукульцы из дерева создавали рукотворные поэмы, дербентские, табасаранские женщины на ковры переносили все сто красок земли моей, балхарки на глиняных кувшинах писали таинственные стихи.» Расул Гамзатов

Ковроткачество

Самым распространенным и самым известным народным промыслом в республике Дагестан с давних времен считается ковроткачество. Крупными центрами его развития являются город Дербент и селения, расположенные в горах Магарамкент, Межгюль, Ляхля, Аркит, Орта-Сталь, Рутул, Чиликар. И это только часть перечисленных мест, в которых ткут ковры, циновки и паласы. Они имеют свой традиционный рисунок и колорит. У каждой народности своя неповторимая работа над изделием, своеобразная композиция каемок и медальонов. Секреты изготовления ковров ручной работы в каждой семье передаются по наследству от матери к дочери. Ковры, выполненные вручную, считаются самой большой ценностью в дагестанских семьях.

Вышивка

К народным промыслам республики Дагестан относится золотошвейное дело, которое достигло значительного развития. Женщины вышивают тончайшими серебряными, золотыми и шелковыми нитями по коже и обуви. Вышивками украшают подушки, покрывала, занавески. Из этих дорогих нитей плетутся пояса и шнуры. Художественно оформленные дагестанскими женщинами шерстяные узорные носки отличаются своей выразительностью и пользуются большим спросом у туристов. В дагестанских селениях Анди, Ботлих, Рахата, Ансалта шьют бурки. Эта верхняя одежда, расшитая оригинальными узорами, находит своего потребителя как в Дагестане, так и за его пределами, в городах и населенных пунктах Закавказья и Северного Кавказа.

Артели и художественные фабрики

В начале XX века на базе народных промыслов Дагестана были созданы артели, которые ближе к 60-м годам были преобразованы в художественные фабрики. Начался массовый выпуск современных изделий из серебра, предметов с металлической насечкой, товаров из дерева, керамики и всевозможных ковров. Изделия дагестанских мастеров, участвовавшие в отечественных и зарубежных выставках, получали высокие награды. Кстати, в Дагестане возродился интерес к традиционному национальному термину — уста (мастер). Сделанное уста — сделано качественно!

Изготовление и украшение оружия имеет более чем тысячелетнюю историю. Особой гордостью мастеров считается клинковое оружие. В Дагестане наиболее известным является предприятие «Кизляр», специализирующееся на украшении различных экземпляров. На потоке предприятия задействован выпуск более чем ста базовых единиц холодного оружия и не менее сотни его вариаций.

Гончарное искусство

Керамические изделия — популярный вид народного ремесла. Гончарным делом славилось село Сулевкент, но главным центром народного художественного промысла республики Дагестан в этой области считается аул Балхар. Мастера этого аула сохраняют и приумножают традиции гончарства. Продукция мастеров высоко ценится не только в Дагестане, но и во всем Кавказе. Их изделия — это достопримечательность края, предмет гордости Дагестана и часть имиджа республики.

Балхарские изделия являются постоянными участниками всевозможных выставок, а сам аул Балхар постепенно становится центром этнотуризма. Приезжие приобретают у ремесленников балхарскую керамику, особенно кувшины. Они экологически чистые, и вода в них долго остается холодной. Кроме этого, мастера делают забавные игрушки-сувениры из глины — осликов, запряженных в арбу, фигурки людей.

Выставки изделий

В столице Дагестана — Махачкале на постоянной основе действует выставка, на которой представлены работы ремесленников и мастеров народных художественных промыслов со всех регионов страны. Их работы — это изделия из серебра, керамики, табасаранские ковры ручной работы, ювелирные изделия, ножи кизлярского завода. Экскурсоводы-искусствоведы знакомят городских жителей с богатством и разнообразием народной культуры Дагестана. При желании посетителям выставки предоставляется возможность сфотографироваться в этнических нарядах.

Экспонаты выставки постоянно обновляются. Посетители имеют возможность не только знакомиться с представленными на выставке художественными произведениями, но и приобретать понравившиеся экземпляры дагестанских народных ремесленников. Министерством по туризму и народным художественным промыслам Республики Дагестан проводятся выездные выставки.

Мастер-классы для детей

Обычно на проводимых выставках организаторы обязательно дают возможность желающим познакомиться непосредственно с изготовлением тех или иных изделий, окунуться в этнокультурную жизнь, приобщиться к народным промыслам Дагестана. На мастер-классах для детей профессионалы знакомят их с азами гончарного дела, ковроткачества, дизайнерской вышивкой, орнаментальной насечкой.

На мастер-классах с удовольствием обучаются и взрослые. Многим интересен процесс ковроткачества. Ведь на выставке умельцы не только представляют свои изделия, но и демонстрируют работу по их изготовлению.

Экономика народных промыслов

В настоящее время в Дагестане есть 20 действующих предприятий, на которых производятся изделия народных художественных промыслов. Кроме этого, более 500 предпринимателей занимаются производством товаров этого направления. В общей сложности в производстве задействовано более 2500 человек, живущих в горных районах.

Возникает вопрос: что ждет в будущем народные промыслы Дагестана? Такое искусство обладает значительным потенциалом в обеспечении занятости и создании рабочих мест. Для этого нет необходимости строить производственные цеха. Например, большая доля выпускаемых ювелирных изделий (около 90 %) обеспечивается частными мастерами-ювелирами.

Постепенно, в соответствии с планом приватизации, осуществляется перевод унитарных предприятий в открытые акционерные общества, но без права изменения рода деятельности. Дагестан уверенно лидирует по объему выпускаемой продукции, опережая такие регионы, в которых сосредоточены крупнейшие производства в отрасли народных художественных промыслов, как Московская и Нижегородская области. Большой объем продукции выпускает ООО «Кизляр» — это международный бренд, известный ножами. Их изготовление относят к самому известному народному промыслу в Дагестане, как и ковры ручной работы.

Современность

В настоящее время на рынке товаров ремесленного производства существует большая конкуренция. Товары из Индии, Ирана, Турции, Китая постепенно заполняют дагестанские товарные рынки. Если раньше из этих стран экспортировались ковры машинной работы, сейчас прилавки магазинов буквально завалены изделиями ручной работы, составляющими конкуренцию работам дагестанских мастериц.

Рынок товаров народного промысла должен быть мобильным и проводить умелую ценовую политику. Если в советские времена на убыточные народные промыслы выдавались государственные дотации, реализацией товаров занималось государство, в настоящее время нужно быть не только умелым мастером, но и, в какой-то степени, менеджером. Рыночные отношения диктуют свои условия товарооборота. Нужно уметь находить выгодные рынки, анализировать запросы потребителей, улучшать качество своих изделий, чтобы они всегда оставались конкурентоспособными.

Введение.

Веками трудились в Дагестане непревзойденные его народные умельцы: златокузнецы аула Кубачи, серебряных дел мастера Гоцатля . Унцукульцы из дерева создавали рукотворные поэмы, дербентские, табасаранские женщины на ковры переносили все сто красок земли моей, балхарки на глиняных кувшинах писали таинственные стихи.

Расул Гамзатов

Издревле Дагестан справедливо называют краем замечательных мастеров, заповедником народных художественных промыслов. Художественная обработка металла, резьба по камню и дереву, гончарное производство, ковроделие, обработка кости, узорное вязание и золотошвейное дело — самые различные виды ремесел, которые издавна получили широкое и повсеместное развитие в Дагестане. В другом источнике содержится информация, что «… К югу от Аварии лежало общество Куяда, а еще далее на реке Кара-Койсу, Андалал со знаменитою горою Гуниб-даг и известными аулами Салты и Чох, лежащими по обе стороны Турчидагского плато. Общество андалальское, после андийского, было самым промышленным в Нагорном Дагестане. Здесь в главном его пункте, ауле Салты, происходил обширный меновый торг разными предметами промышленности (бурками, лезгинскими сукнами, оружием и проч.) при чем одним из предметов этого торга был порох, выделываемый преимущественно в андалальском обществе, где встречается самородная селитра».

Многие исследователи считают Салта – ремесленным и кустарным центром. Так Хашаев Х-М.О. пишет, что «… еще задолго до XIX в. в Дагестане выделялись ремесленные и кустарные центры (Кубачи, Амузги, Унцукуль, Анди, Балхар, Салта и др.)», «где производство было направлено не столько на удовлетворение собственных нужд, сколько на рынок» .О Салтах пишут, что она являлась также и торговым пунктом. Так Магомедов Р.М. пишет, что «… развитие хозяйства и ремесла вело к расширению торговой деятельности горцев. Торговыми пунктами в Дагестане являлись: Дербент, Тарки, Кубачи, Аксай, Кумух, Акуша, Цудахар, Хунзах, Кадар и Салты …»i. Все эти торговые центры были связаны между собой целой сетью дорог и троп. Между ними даже установилась с давних пор определенная очередность сбора на базар.

В настоящее время в селе Салта по четвергам бывает базар. Но жизнь людей в настоящее время с появления научно-технического прогресса очень изменилась . Техника существенно облегчила изготовление всех необходимых человеку предметов. Большинство товаров народного потребления приобретается в магазинах. Каждое село имел своих мастеров . Каждый мастер занимался своим любимым делом, внося частичку своего «я» в каждое изделие. Поэтому для них это было не только любимое занятие, но и вторая профессия. . Во время исследования истории села меня заинтересовал вопрос о местных мастерах умельцах. Какими ремеслами занимались жители села? Какие при этом использовались орудия труда, особенности технологии изготовления? Какие из ремесел сохранились в наше время?
Считаю, что тема исследования нужная т.к. наше поколение, пользуясь новыми достижениями цивилизации, не знает многое из прошлого наших дедушек и бабушек.
Объект исследования: материальная культура жителей села Салта.
Предмет исследования: традиционные ремесла умельцев моего села
Цель работы: сохранение народных традиций сельских жителей.
Задачи:
        выявить у жителей села сохранившиеся предметы ремесленного производства и орудия их изготовления;
        сделать фото-презентацию с описанием найденных предметов;
        собрать материал о мастерах умельцах;
выявить, какие ремесла сохранились в настоящее время.
Для решения поставленных задач использовались общепринятые методы исторического исследования: анализ; сравнение; фотофиксация; интервьюирование; запись устных источников; обобщение.
  Практическая значимость: материалы работы могут быть использованы как иллюстративный, дополнительный материал в курсе изучения краеведения, собранные материалы переданы в школьный музей.

Основная часть

Человек издавна стремился украсить свое жилище и все, с чем ему приходилось сталкиваться в быту. При изготовлении любой вещи народный мастер не только думал о ее практическом назначении, но и не забывал о красоте. Красота и польза в его творчестве всегда были неотделимы.  Свое исследование я начала со школьного музея . Музей богат разными экспонатами разной эпохи . меня заинтересовали красивые глиняные кувшины , различные старинные утвари. И мне хотелось узнать каким образом все это связано с моим селом ,узнать интересные факты. (фото №1)
Из рассказов старожилов села, по воспоминаниям их предков я узнала, что с самого зарождения села в селе были распространены самые разнообразные ремесла. 
.1.Деревообработка.
Древесина издавна и широко использовалась жителями села для собственных нужд. Из дерева строили дома, изготавливали домашнюю утварь, мебель, орудия ремесленного труда и земледелия — везде был необходим этот легкий в обработке, прочный в использовании, имеющийся всегда под рукой материал.
Инструментами мастеров деревообработки были циркуль или «размер» (деревянный), топор, рубанок, бурава (большой и маленький), пилы, резак, долото, подпилки, точило. В домах жителей села сохранилась мебель, сделанная местными мастерами. Характерная особенность творчества мастеров состояла в том, что украшался не весь предмет, а лишь главные его части, этим привлекалось к ним внимание. Мне удалось отыскать комоды, сундуки, буфеты, детские люльки (кини), выполненные местными мастерами. По рассказам Малагусейновой Курапатимат ,в нашем соседстве жил Исрапилов Гасан . Гасан был хорошим плотником .У него в сарае стоял простой токарный станок, на котором он делал мебель. Мне удалось отыскать в селе мебель который сделан руками Гасана. В доме Умайлова Ибрагима сохранился сирвант.

Также он делал крыши при строительстве домов . Вместе с ним работали мастера Исламов Магомед , и др. При строительстве дома главную роль играл орнамент . У каждого мастера он был свой .Каждый мастер старался вырезать орнамент лучше и красивее . В настоящее время эти орнаменты сохранились у многих домов ,что мне удалось сфотографировать. ( Фото№2).

Особый интерес вызывали аварские лари-амбары для хранения зерна и сыпучих продуктов , « цагуры» примыкающие к скальной стене дома и являющиеся важнейшим компонентом интерьера горского дома. Высота «цагура достигала 2.5 метра ,глубина -до полутора метров. Дверцы цагура двустворчатые , вращающиеся вокруг оси . Лицевая часть цагура покрыта разными орнаментами . Это круги ,кресты ,ромбы .

Так же нам удалось найти и лари . Орнамент на ларях покрыта орнаментами из глубокой древности. Основу сундука составлял каркас из массивных деревянных досок изготовлению разных изделий из дерева, и особенно красивых сундуков. Сундуки были ходовым товаром : девки замуж выходили, давали приданое, которое складывали в сундук. (фото №3)
В доме горца большую роль играл опорный столб, называемый аварцами «столб корень» . Он имел важное функциональное значение , служа опорой для дома , подпиравшей плоскую земляную крышу дома. Не менее важным было значение столба , который играл охранную , защитную роль в доме. Кроме того удалось найти предметы домашнего обихода : мерка для муки , ступка для чеснока , ложки разных размеров и разных предназначений.(фото №4).

Побывав в гостях моей тети Аскеровой Махсумат ,она рассказала ,что в селе были две- три портнихи. Одна из портних ее мать. Звали ее Сулейманова Патимат Газимагомедовна . Она была очень известна не только в своем селе ,но и за пределами села. К ней приходили с ближайших сел Кудали , Силта , Кегер . Шила она платья женские ,мужские брюки ,галифе ,военную форму. Особенно запомнилось Махсумат , что во время войны мать сшила много военной формы ,одежды. В то время их называли «сталинки» От матери она научилась сшить , в последующем сама стала портнихой в селе .Также она показала выкройки сохранившиеся от матери для изготовления одеял. (фото 5) . Другой известной портнихой была Мухидинова Патимат . В селе настоящее время живет портниха ,но она по старости уже не может сшить. Об этой женщине рассказ отдельный ,потому что она обладает разными промыслами. Зовут ее Камалова Хадижат.

2.Прядение.
Были на селе и прядильщицы — эта Камалова Хадижат , Аскерова Махсумат . В беседе с краеведами рассказала Махсумат , что раньше семьи были большие, денег не хватало на производственные вещи, вот и вязали сами, но до этого предстояло еще приготовить нити для вязания. Процесс подготовки занимал достаточно много времени. Начинается все с чески шерсти, затем шерсть стирают, сушат и с помощью самодельной прялки делают нить. Полученные нити сматывают с веретена в клубок. А только затем приступают к изготовлению вязаного изделия. Мать научила ее изготавливать нити из шерсти . Инструменты для изготовления шерсти до сих пор остались в доме . Но в настоящее время все это забыто. Камалова Хадижат вязала не только для себя, но и для соседей, вязала носки, следы, жилетки. Во время войны связали много варежки . Сейчас тоже она занимается любимым делом. (фото№6)
1.3.Металлообработка.
Были на селе и мастера по обработке железа. Звали его Сайгидмагомед . Он приехал из Куяда. О нем мне рассказала его племянница Кимайлова Хадижат . Село Куяда славилась кузнецами .

Название нашего села происходит от того что, над нашим селом был всегда дым «К1к1уй» — из слов Кимайловой Хадижат . Большинство людей занимались обработкой металла. Свое мастерство он передал своему сыну Магомеду . В селе искусно изготавливали ведра, кружки, лейки, совки на заказ. Вспоминает жена Насаб : «Делал все сам. Люди приходили, заказывали, хотя уже и в магазине можно было все купить, но как-то все по старинке. Ведь то, что сделано руками, живет вечно». Насаб отметила, что при этом Магомед использовал самодельные инструменты своего отца. Он был очень трудолюбивым человеком.
В селе не было развито ковроделие ,изготовление паласов. Но Салтынцев называют при общении «дабгъал» . Я спросила у бабушки , почему их так называют?

Оказалось ,что в селе жил человек по имени Насрулла . Он занимался изготовлением обуви. Все к нему приходили изготавливать обувь « мачуял» . Их также называли даргинские мачуял. Он делал обувь на заказ. У него была мастерская по изготовлению кожи (дабагъ). Он скупал кожи и из кожи он изготавливал вещи для продажи.

Выявление этнотерриториальных различий в традиционных промыслах позволяет говорить о Дагестане как о едином геокультурном пространстве.

По характеру рельефа Дагестан делится на четыре части: равнинную, предгорную, среднегорную и высокогорную.

Дагестан являлся и является территорией наибольшего развития промыслов и ремесел на всем Кавказе, причем ряд местностей отличается особой концентрацией домашних производств. Причины их развития очевидны — этому способствовали, прежде всего, малоземелье и маломощность хозяйств. За счет изготовления на продажу кустарных изделий горцы получали возможность восполнять нехватку продовольствия, особенно зерна. Вместе с тем особую роль в развитии ремесел и промыслов сыграл транзитный торговый путь, проходивший по территории Дагестана и обеспечивавший широкий рынок сбыта.

Домашние промыслы в Дагестане, хотя и не всегда напрямую были связаны с местными сырьевыми ресурсами, но довольно четко отражали географическую зональность, что обусловлено разной степенью экономического благополучия, количеством земли и скота, отсюда — и состоянием хозяйства в разные исторические периоды

Рассмотрим ряд традиционных дагестанских промыслов, история каждого из которых имеет древние корни.

Художественная обработка шерсти

Шерсть является ценнейшим сырьем при производстве лучших сортов пряжи для ковров, сукна, различных вязаных изделий. Ее свойства — гидроскопичность, теплозащитность, гигиеничность — предопределяют высокую ценность продукции. Природно-климатические условия Дагестана наличие больших площадей горных и высокогорных летних пастбищ с обильным травостоем способствовали тому, что разведение овец для многих хозяйств горных районов стало основным источником дохода.

Местные породы овец — лезгинская и андийская — хорошо приспособлены к горным условиям. Первая более всего распространена на территории Ахтынского, Рутульского, Курахского и ряда других районов Южного Дагестана. Ее шерсть — в основном белая, грубая и в то же время шелковистая, волнистая — ценится высоко и широко используется для изготовления ковров, сукна и проч. Андийская порода овец с белой и черной шерстью, незаменимой для производства андийских бурок, более всего распространена во внутригорном и высокогорном Дагестане (Ботлихский, Гумбетовский, Цумадинский и Цунтинский районы). Новая порода тонкорунных овец — грозненская, выведенная в Ногайском районе, — хорошо приспособлена к существованию в условиях жаркого, крайне засушливого климата полупустынных и сухих степей. Она дает высококачественную шерсть (густая, длиной 8 и более см). Зона ее развития — Ногайский, Тарумовский, Кизлярский, Бабаюртовский, Хасавюртовский районы. Отдельные хозяйства Южного Дагестана (Ахтынский, Рутульский, Курахский и др. районы) разводят весьма редкую породу овец — тушинскую, шерсть которой также отличается высоким качеством (длинная, волнистая, упругая, с хорошим блеском).

Обилие сырья — овечьей шерсти — и натуральных красителей способствовало широкому развитию ковроделия. На юге Дагестана умеют делать краски из корней марены (красный цвет до сих пор преобладает в ковроделии Дагестана). Это естественный краситель на территории нашей республики. В России такой краситель добывается и используется только в Дагестане. Кроме того, дагестанцы широко использовали для этих целей растения (зеленую корку орехов, кору дуба, корни барбариса, листья различных деревьев, травяные растения и их плоды, дающие разнообразные цвета: черный, коричневый, красный, синий, желтый, зеленый и т.д.).

Южный Дагестан — территория, где ковроделие получило наибольшее распространение. В основном оно сосредоточено в местностях, населенных лезгинами, рутулами, табасаранцами, татами и азербайджанцами (г. Дербент, селения Ахты, Микрах, Рутул, Аркит, Хучни, Тураг, Халаг, Кандик, Ляхля, Орта-Стал, Кабир, Икра и др.). Здесь ковроделие имеет множество уникальных технологий, многие из которых издавна получили промысловое направление. При этом Южному Дагестану известность принесли камвольные ворсовые ковры. До советского периода они поступали на русский и международный рынок под общим названием «Дагестан».

Только среди ворсовых ковров выделяются: лезгинские ковры Ахтынского района (наименование «Ахты»), ковры Микраха и других лезгинских селений Докузпаринского района («Микрах»), ковры татских, азербайджанских и других селений Дербентского района («Дербента), ковры Рушуля, Аркита и других табасаранских селений северной части Табасаранского района («Рушуль»), ковры Хучни, Турага, Халага и ряда других селений Табасаранского района («Табасаран»), ковры Кандика, Ляхли, Мюжгюля и других табасаранских селений Хивского района («Хив»), ковры Орта-Стала и других лезгинских селений Сулейман-Стальского района, а также лезгинских (кюринских) селений Кабир и Икра Курахского района («Касумкент»), ковры рутульских селений Рутульского района(«Рутул»).

Во внутригорном Дагестане, прежде всего у аварцев, широкое распространение получили гладкие двусторонние ковры (паласы), очень близкие по колориту и орнаментике коврам северо-западного Азербайджана.

Наибольший интерес из узорных войлоков валяной техники представляют изделия лакских селений Балхар и Камахал. В войлочных коврах, помимо синих и красных цветов, часто встречаются зеленые, желтые, оранжевые и другие тона, не характерные для других ковровых изделий.

В северном предгорье Дагестана и частично на равнине преобладает производство двусторонних гладких и ворсовых ковров и узорных войлоков (арбабаш). Более всего подобное производство развито у аварцев, кумыков и ногайцев. Там же широко распространены мелкие ковровые изделия — хурджины (переметные сумки, наседельники (небольшие ворсовые ковры, обрамленные пышными кистями, свисающими на коротких веревочках), топраки (небольшие наплечные сумки, которые носят только девушки), попоны, торбы, сумахи, джурабы и проч.

Особой оригинальностью отличаются подвески, амулеты, игольницы, циновки, вырабатываемые в аварских селениях Казбековского, Кизилюртовского и Левашинского районов.

Ювелирное и оружейное дело

Основные очаги ювелирного дела были сосредоточены в местах проживания лакцев, даргинцев и аварцев. Большинство мастеров свои изделия готовило на заказ, связи с рынком у них были слабые. Тем не менее ремесло это было высокопрофессиональным и чаще всего передавалось из поколения в поколение. В период с ХV до начала XIX вв. неуклонно росло число ремеслен­ных центров и расширялась спе­циализация. Наибольшее количе­ство мастеров было сосредоточе­но в Кубачи, в лакских селениях Кумух, Унчукатль, Балхар, в лез­гинском селении Ахты, аварских — Ругуджа, Гамсутль, Гоцатль, Чиркей, Хунзах, Ботлих и др. Как отмечают исследователи, несмот­ря на местные особенности юве­лирного искусства, распростра­ненность в тех или иных районах местных форм украшений, юве­лирное дело Нагорного Дагеста­на было едино по своим художе­ственным особенностям, декора­тивным приемам, основным изоб­разительным мотивам.

В силу определенных историко-политических и экономических причин наибольшее развитие получило не ювелирное искусство, а оружейное дело. Наиболее крупные центры по обработке серебра были связаны, прежде всего, с производством и украшением оружия. Самые ранние известия о кубачинском оружейном производстве относят к VI в. Но подписные образцы собственно дагестанского оружия относятся к концу XVIII — началу XIX вв. В это время селение Кубачи становится признанным центром по изготовлению не только холодного, но и огнестрельного оружия. Кубачинские ремесленники украшают свои изделия чернью по серебру золотой и серебряной насечкой по железу, делают великолепные пистолеты, кинжалы, ножны, конскую сбрую, женские пояса. В соседнем с Кубачи селении Амузги было сосредоточено производство клинков для шашек, кинжалов и других видов холодного оружия. В другом близлежащем селении — Харбук — изготовляли огнестрельное оружие. Амузгинские и харбукские мастера изготовляли свою продукцию, в основном, для кубачинцев, которые покупали ее для дальнейшей отделки. К середине XIX века в Кубачи значительное развитие получило производство филигранных и эмалевых изделий.

Еще один центр обработки серебра — Гоцатль — сложился в Аварии. Мастера серебряного дела и особенно мастера черни и накладной филиграни, занимавшиеся своим ремеслом лишь в свободное от сельскохозяйственных работ время, были почти в каждом селении. Работали они преимущественно на заказ и лишь в незначительной степени — на рынок. Серебряное дело в этом ареале не получило столь ярко выраженного промыслового характера как у лакцев и даргинцев,

На базе традиционных аварских промыслов в 1958 г. в Гоцатле была создана артель по производству серебряных черневых изделий и медночеканной посуды, функционирующая по настоящее время.

Центрами производства серебряных изделий в Аварии были и другие селения — Согратль, Ругуджа, Чох, Гамсутль, Кахиб, Тиндал, Унцукуль. В XIX в. все эти селения были крупными очагами местной художественной культуры, а в некоторых из них стало быстро развиваться промысловое производство.

Значительный центр обработки серебра и золота существовал в Казикумухе. До начала ХХ века в Казикумухском округе это ремесло процветало в 55 аулах из 100. Такого масштабного промыслового ареала высокого мастерства и широкой специализации более нигде на Кавказе не наблюдалось. Наиболее известные мастера работали в селениях Кумух, Хурукра, Унчукатль, Кая, Куркли, Балхар, а также Ницовкра, Дучи, Читур, Чуртах, Чукна. На этой территории насчитывалось свыше 600 мастеров-серебрянников и около 300 златокузнецов. Здесь из золота и серебра изготавливали женские украшения: литые и ажурные пояса, кольца, серьги, ожерелья, браслеты, пуговицы, нагрудные украшения и проч. Кроме того, в значительном количестве изго­товляли табакерки, бокалы, шка­тулки, газыри, кавказские мужс­кие пояса, отделанные ножны кин­жалов, шашек и сабель. Обычно все изделия мастеров-серебряни­ков украшались чернью и грави­ровкой. Здесь в концу XVII в. рас­пространилась филигрань. От­дельные изделия, например пояса, орнаментировались филигранью, украшались позолотой, цветными камнями. Кожаные пояса традиционно украшались бляхами, мо­нетами, серебряной гравировкой. Следует отметить, что в Казикумухе достиг значительного уровня мастерства и оружейный промысел. В конце XIX в. масте­ра изготавливали позолоченные стальные клинки, кинжалы с ру­коятками из золота и серебряны­ми ножнами, украшенными мно­гоцветной перегородчатой и вы­емчатой эмалью, слоновой кос­тью, драгоценными камнями.

В ХVIII-ХIX вв. лакские мас­тера изготавливали шашки, саб­ли, кинжалы и ножи. После при­соединения к России в ассорти­менте изделий у оружейников появляется шпага, на которую был спрос в России. В этот период наблюдалась тенденция отхода от традиционной техники — применяется полировка лезвий шашек и сабель, вытравливание рисунков, новые виды узоров и изображений (например, герб Российской империи, инициалы императора и фамилия мастера).

После окончания Кавказской войны оружейное производство сменяется, в частности, на производство сельскохозяйственных орудий (лемехов, мотыг, серпов), чесалок для шерсти, слесарных инструментов. Широко развивается выделка медночеканной утвари. Наиболее известными и старинными центрами медночеканного производства являлись Кубачи, Ичичали (Андийский округ), селения Гунибского округа, Нижнее Казанище (Темир-Хан-Шуринский округ), а также ряд селений Казикумухского округа.

Обработка дерева

Наибольшее распространение художественная обработка дерева получила в южном предгорье, внутригорном и Южном Дагестане. Дагестанская резьба по дереву, наряду с общими чертами, присущими этому ремеслу у любого народа, имеет свои отличительные особенности и самобытные черты.

Все деревянные изделия разделялись на три группы: 1) архитектурные элементы (фасад, интерьер жилища); 2) мебель; 3) различные предметы быта, сосуды.

Особого расцвета искусство деревообработки достигло к XVII веку, в период, связанный с быстрым развитием ремесла и торговли, возникновением новых поселений и ростом прежних. Наиболее известными очагами художественной деревообработки в Аварии являлись ругуджинские и куядинские хутора Гунибского района. Высоким качеством резьбы по дереву отличались и изделия селений Кулла и Бацада Гунибского района. Отсюда по всему Дагестану расходились треногие табуреты (кулласа бак), мерки, солонки, кружки. Поставцы и солонки изготовлялись и в некоторых даргинских селениях: Бакни, Махаргимахи и др. Известное производство резных ларей находилось в лесистом Кайтаге (Тама, Адага, Дуреги, Кирцик, Чахдикна); на соседней с Кайтагом территории — в Табасаране — резьбой по дереву занимались в селениях Гуми, Ханаг, Ругудж, Хурик и др.

Во многих селениях Кайтага, Табасарана и Аварии изготовляли струнные музыкальные инструменты, седла, молотильные доски, лопаты, вилы.

Особо следует выделить промысел по производству различных изделий из кизилового и абрикосового дерева с серебряной и мельхиоровой насечкой (инкрустация по дереву) в аварском селении Унцукуль. Это шкатулки, коробочки, стаканчики, пеналы, портсигары, трости и проч.

В ХVI-ХVIII веках в Дагестане складываются основные школы профессионального искусства резьбы по дереву: табасаранская (селения Ханаг, Хурик, Ругудж, Гуми, Урга, Ляхля, Уртиль, Куштиль); кайтагская (Тама, Кирцик, Кулиджа, Лища, Верхнее и Нижнее Гулли, а также Ицари, Шири, Кубачи, Калакорейш); гидатлинская (аварские селения Мачада, Тидиб, Хотода, Урада, Гоор, Ругельда, Рента, Тлях). Каждая из локальных школ имела свои индивидуальные черты, связанные с местными художественными традициями.

Резьба в качестве декоративней отделки дерева распространена по всему Южному и внутригорному Дагестану и, прежде всего, в селениях: Чилик, Карчаг, Шихикент, Касумкент (Сулейман-Стальский район); Шаитли, Кидеро (Цунтинский район), Бежта, Хашархота (Бежтинский район), Телетль, Кахиб, Урада (Шамильский район); Куяда, Салта (Гунибский район); Апши, Верхний Дженгутай, Кадар, Эрпели (Буйнакский район). В Унцукуле в 1926 г. была создана артель, которая к концу 20-х годов выпускала множество изделий, где обработка дерева соединялась с насечкой металлом.

Резьба по камню

Резьба по камню — один из древнейших видов декоративно-прикладного искусства в Дагестане, что, в первую очередь, предопределено наличием разнообразного строительного и поделочного камня. Первыми образцами резьбы по камню исследователи считают наскальные изображения, выявленные в разных местах Дагестана. Наиболее древние из них относятся к эпохам мезолита и неолита (VIII — VI тыс. до н.э.) и обнаружены близ селений Ругуджа и Согратль Гунибского района и селения Чирката Гумбетовского района. Резные изображения (иероглифы) выявлены близ селения Капчугай и в урочище Чумекуль Буйнакского района, у селений Кумторкала и Ленинкент Кумторкалинского района, Миатли Казбековского района, вблизи Буйнакска и в других местах.

В эпоху бронзы (III-II тыс. до н.э.) высокого совершенства достигла обработка твердых пород камня — диорита, кварцита, змеевика (серпентина), арагонита, известняка, из которых изготовлялись булавы, топорики и другие предметы, служившие атрибутами власти.

В Дагестане зарождается искусство глиптики — специфический вид художественной обработки драгоценных и полудрагоценных камней для изготовления печатей, перстней-печаток, амулетов. Это привело в раннем средневековье к дальнейшему развитию мастерства в обработке сердолика, горного хрусталя, халцедона, агата и других самоцветов, месторождения которых имелись в Дагестане.

ХIII-ХIV века — время, когда изобразительная форма в резном камне получила значительное распространение в селении Кубачи, которое в средневековье считалось одним из центров художественной культуры Дагестана. Некоторые дошедшие до нашего времени архитектурные детали, вставки в стены жилых домов, средневековых башен и культовых сооружений (мечетей, медресе), а также резные надмогильные памятники хранятся в ряде крупнейших музеев мира.

Среди памятников камнерезного искусства Дагестана эпохи средневековья особое место занимают надмогильные памятники. По форме они делятся на две группы. В первую группу входят наземные, горизонтально лежащие памятники в виде саркофагов с закругленным или килевидным верхом и нешироким горизонтальным выступом в основании. В XI-ХШ вв. они получили распространение в Южном Дагестане (Дербент, Маджалис, Кала-Корейш, Уркарах, Марата, Ерси, Белиджи и др.). Высекались надгробия из ракушечника. Из известных к настоящему времени саркофагов лишь один — калакорейшский — покрыт художественной резьбой с изобразительными сюжетами, а на остальных имеются лишь арабские надписи, изредка — растительный орнамент. Появление подобных памятников в Дагестане, вероятно, связано с распространением ислама.

Во вторую группу дагестанских каменных надгробий входят надмогильные плиты в виде вертикально поставленных стел, которые имеют многочисленные варианты, различающиеся между собой декоративной отделкой и характером оформления верха: трапециевидные плиты, обращенные широкой частью кверху; узкие прямоугольные плиты, верх которых имеет округлую, стрельчатую, килевидную и другие формы. Художественное оформление плит началось довольно рано — с XI -ХП веков, достигнув в Дагестане высокой степени совершенства к XVI веку, прежде всего — в селениях кубачинско-даргинского нагорья, в Табасаране, лакских районах, внутригорном и Южном Дагестане.

Дагестан на протяжении столетий славился своим камнерезным искусством. Даже в поздно средневековье резчики по камню имелись почти в каждом селении. Особенно выделялись такие центры камнерезного искусства, как Бакни, Кубачи, Уркарах, Ругуджа, Согратль, Чох, Куяда, Телетль, Ансалта, Мулебки, Уллуая, Сутбук и др.

Современное направление в камнерезном искусстве — это изготовление плит с изречениями из Корана, которые вмуровываются в фасады домов при их строительстве, а также надгробных памятников с орнаментами и надписями, исполненными арабской вяз (а зачастую — одновременно с ней — и кириллицей).

Традиционные народные промыслы являются свидетельством древней и долгой истории народов Дагестана, частью их культурного наследия. Однако это не только важнейшая часть национальной культуры, но и громадный потенциал экономического развития республики. Поэтому изучение территориальной организации промыслов позволяет как понять особенности этих важнейших сфер культурной и хозяйственной деятельности, так и наметить пути их сохранения и дальнейшего развития на уровне современных требований, особенно в период становления рыночных отношений и формирования туристско-рекреационной индустрии.

Автор: У.Н. Набиева, доктор географических наук, профессор ДГУ, журнал «Народы Дагестана», № 1 // 2008