(431 слово) Человек не может существовать без искусства, потому что творчество является одним из основных проявлений человечности. Из всех живых существ только люди способны создать и воспринять эстетическую ценность. Если мы откажемся от этого дара, то отречемся от своей природы, от себя самих. Чтобы доказать это, приведу литературные примеры.
Вспомним повесть И.С. Тургенева «Фауст». Вера Николаевна была воспитана матерью в строгости. Пожилая женщина боялась всего того, что действует на воображение, поэтому не давала дочери читать художественную литературу, слушать музыку и смотреть на картины. Она старалась оградить ее от всего, что может воздействовать на душу. Возможно, так она хотела предостеречь дочь от своей опрометчивости: в юности мадам Ельцова сбежала из отчего дома с возлюбленным. Но с Верой такого не произошло, ведь она была во всем покорна матери. Искусство не развило ее личность, поэтому героиня согласилась на брак без любви. Она даже и не знала, что это такое. Вера жила как во сне, не ощущая ничего, кроме спокойствия. Но однажды она познакомилась с поэмой Гете «Фауст». Волна чувств затопила ее душу. Она вдруг поняла, что ничего не испытывает к мужу, что ее сердце тянется к другому. Это озарение дорого стоило героине: она умерла. Ее пример убеждает нас в том, что человек не может полноценно жить без искусства. Вера разочаровалась во всем, что ее окружало, когда открыла для себя творчество. Без него она так и осталась бы в ослеплении и мраке. Жизнь Веры до чтения «Фауста» нельзя назвать настоящей.
Даже в условиях тотального запрета на искусство люди тянутся к нему, как будто это их спасение. Такой пример описал Рэй Брэдбери в произведении «451 градус по Фаренгейту». Главный герой работает пожарным, но не обычным. Он не тушит, а сжигает книги и дома, где они хранятся. В его государстве литература под запретом. Хранение романов и повестей может повлечь за собой даже смертную казнь. Однако и это не останавливает Гая. Он украдкой берет одну из книг себе и прячет. Он настолько не удовлетворен своим существованием вне творчества и вне культуры, что готов рискнуть всем, лишь бы приобщиться к прекрасному. С тех пор он стал вести двойную жизнь, и долго это продолжаться не могло. Его разоблачили, на него объявили охоту. Гаю удалось спастись и примкнуть к отряду сопротивления. Только в этой роли он почувствовал себя настоящим. Этот пример убеждает нас в том, что люди не могут обойтись без искусства, иначе они теряют себя.
Таким образом, человечество должно поддерживать свои творческие начинания и развивать их, чтобы не потерять себя. Это очень важно для развития и процветания людей. Искусство дает нам более полное понимание себя и своей природы. Оно выражает нашу внутреннюю красоту и индивидуальность. Поэтому мы должны отстоять его право на свободу.
Человек не может существовать без искусства, потому что творчество является одним из основных проявлений человечности. Из всех живых существ только люди способны создать и воспринять эстетическую ценность. Если мы откажемся от этого дара, то отречемся от своей природы, от себя самих. Чтобы доказать это, приведу литературные примеры.
Вспомним повесть И.С. Тургенева «Фауст». Вера Николаевна была воспитана матерью в строгости. Пожилая женщина боялась всего того, что действует на воображение, поэтому не давала дочери читать художественную литературу, слушать музыку и смотреть на картины. Она старалась оградить ее от всего, что может воздействовать на душу. Возможно, так она хотела предостеречь дочь от своей опрометчивости: в юности мадам Ельцова сбежала из отчего дома с возлюбленным. Но с Верой такого не произошло, ведь она была во всем покорна матери. Искусство не развило ее личность, поэтому героиня согласилась на брак без любви. Она даже и не знала, что это такое. Вера жила как во сне, не ощущая ничего, кроме спокойствия. Но однажды она познакомилась с поэмой Гете «Фауст». Волна чувств затопила ее душу. Она вдруг поняла, что ничего не испытывает к мужу, что ее сердце тянется к другому. Это озарение дорого стоило героине: она умерла. Ее пример убеждает нас в том, что человек не может полноценно жить без искусства. Вера разочаровалась во всем, что ее окружало, когда открыла для себя творчество. Без него она так и осталась бы в ослеплении и мраке. Жизнь Веры до чтения «Фауста» нельзя назвать настоящей.
Даже в условиях тотального запрета на искусство люди тянутся к нему, как будто это их спасение. Такой пример описал Рэй Брэдбери в произведении «451 градус по Фаренгейту». Главный герой работает пожарным, но не обычным. Он не тушит, а сжигает книги и дома, где они хранятся. В его государстве литература под запретом. Хранение романов и повестей может повлечь за собой даже смертную казнь. Однако и это не останавливает Гая. Он украдкой берет одну из книг себе и прячет. Он настолько не удовлетворен своим существованием вне творчества и вне культуры, что готов рискнуть всем, лишь бы приобщиться к прекрасному. С тех пор он стал вести двойную жизнь, и долго это продолжаться не могло. Его разоблачили, на него объявили охоту. Гаю удалось спастись и примкнуть к отряду сопротивления. Только в этой роли он почувствовал себя настоящим. Этот пример убеждает нас в том, что люди не могут обойтись без искусства, иначе они теряют себя.
Таким образом, человечество должно поддерживать свои творческие начинания и развивать их, чтобы не потерять себя. Это очень важно для развития и процветания людей. Искусство дает нам более полное понимание себя и своей природы. Оно выражает нашу внутреннюю красоту и индивидуальность. Поэтому мы должны отстоять его право на свободу.
Предыдущая
СочиненияИтоговое сочинение: Кто не принадлежит своему отечеству, тот не принадлежит и человечеству
Следующая
СочиненияСочинение: Пейзаж в рассказе «Муму» (И.С. Тургенев)
Тема сочинения:
«Может ли человечество обойтись без искусства?»
Так забавно читать мрачные предостережения наших предков о том, что человечество скоро уничтожит искусство и начнет обходиться без него. История уже не один век доказывает обратное: люди развивают творчество и не спешат от него отказываться. И многие литераторы, строя прогнозы, обращают наше внимание на то, что человек без искусства теряет свое лицо и свою сущность. Это подтверждают многочисленные примеры.
Вспомним антиутопию О. Хаксли «О дивный новый мир». Эра Форда изменила жизнь людей на Земле. Теперь все просвещенные народы размножались искусственным путем, делились на касты с рождения и жили по сценарию, заложенному в генах: выполняли свои трудовые функции, а после рабочего дня занимались тем, чем им положено было заниматься. Никакой свободы воли и выбора: все ограничено заранее введенными параметрами. Поддерживать эту систему на плаву позволяет отсутствие искусства, научного прогресса, института семьи и брака. Нет ценностей — нет конфликтов интересов, такова логика нового мира. Казалось бы, ну вот, обходятся же герои без творчества, значит, можно. Однако важно учесть, что перед нами уже не люди. Эти существа лишь внешне похожи на нас, но больше их с нами ничего не связывает, так как они искусственные во всем.
Не менее интересный пример мы видим в произведении Р. Брэдбери «Улыбка». Герои книги тоже на людей не похожи: они заражены духом упадничества и нытья. Они сами разрушают последние остатки цивилизации, но при этом во всем винят предков, которые, по их мнению, чего-то им недодали. Вопиющий инфантилизм приводит к тому, что ответственность за будущее возлагается на новые поколения. То есть люди настоящего ни за что не отвечают, ничего не делают. Мы застаем сцену, когда они выстраиваются в очередь, чтобы уничтожить картину «Мона Лиза». Но главный герой потрясен ее красотой. Он спасает фрагмент ее улыбки и бежит прочь. Даже в такие времена, когда человечество деградирует, отдельные его представители не могут равнодушно проходить мимо искусства. Это значит, что без него мы никак не сможем обойтись.
Таким образом, искусство — это то, что делает нас людьми. Мы не можем отказаться от него, не предав себя. Мы создали его, как нечто создало Землю. И мы, наделенные свободой воли, не имеем морального права на это оскопление себя. Творчество является нашей гордостью и нашим спасением от рутины дней. В нем мы обретаем лучшее выражение себя.
Количество слов: 359
Пример итогового сочинения 2021-2022 по направлению «Книга (музыка, спектакль, фильм) – про меня».
Тема сочинения: «Какую роль играет искусство в жизни человека?«
Какую роль играет искусство в жизни человека? Конечно, каждый человек ответит на этот вопрос по-своему. На мой взгляд, искусство формирует мировоззрение человека. Идеи, принципы, содержащиеся в различных произведениях искусства, влияют на наши взгляды и мысли. Для кого-то искусство – это способ успокоиться, отдохнуть, расслабиться, погрузиться в чтение книги, прослушивание музыки или же в просмотр фильма. Искусство помогает людям узнать себя, реализовать свои возможности, а иногда даже оторваться от довольно тяжелой реальности. В этом и заключается огромное значение искусства в жизни человека, и его нельзя недооценивать. В правильности такой точки зрения меня убеждает художественная литература.
В качестве первого аргумента, подтверждающего мою мысль, обратимся к произведению А. С. Пушкина «Евгений Онегин». С помощью французских романов, которые читает героиня произведения Татьяна Ларина, девушка узнаёт о взаимоотношениях с мужчинами. Принципы общения с представителями мужского пола, описанные в сентиментальных романах, Татьяна берёт за основу и при взаимодействии с Евгением Онегиным, главным героем романа. В письме, которое пишет Татьяна, чтобы признаться в своих чувствах Евгению, также прослеживаются идеи тех самых прочитанных французских любовных произведений. Так, простая книга как предмет искусства сыграла немаловажную роль в жизни девушки и оказала значительное влияние на её мировоззрение.
Эта же тема рассматривается и в произведении А. И. Куприна «Гранатовый браслет». Вера Шеина, главная героиня романа, находит умиротворение, прослушивая сонату Бетховена, которую ей порекомендовал послушать Желтков, тайный воздыхатель Шеиной. Музыка рассказывала княгине о великой, но несбывшейся любви простого человека, она будоражила и успокаивала ее одновременно. Творение Бетховена помогло Вере пережить душевные испытания, обрести внутреннее спокойствие, отыскать смысл дальнейшей жизни. На данном примере довольно четко прослеживается значение искусства в жизни Веры Шеиной.
Таким образом, мы убедились в том, что искусство играет важную роль в жизни каждого. Книги, музыка, театр и многие другие произведения искусства также являются связующим звеном между чувствами одного человека и чувствами других людей. В тяжелых ситуациях искусство воодушевляет человека, дает ему жизненные силы. Оно также способно передать людям мысли, которые невозможно выразить словами. Искусство оказывает огромное влияние и на мою жизнь. Без литературных произведений, музыки, театра моя жизнь была бы скучной, однообразной. Искусство помогает мне обрести душевную гармонию и вносит в мою жизнь нотки прекрасного.
Автор: Анастасия Спиридонова
- Сочинения
- 11 класс
- Какую роль играет искусство в жизни человека? (итоговое сочинение) ЕГЭ
/
/
Сочинение Какую роль играет искусство в жизни человека? (итоговое сочинение) ЕГЭ
Для каждого искусство занимает разное место в жизни. Для некоторых оно не имеет большого значения, для других – это способ отвлечься или успокоиться, а для кого-то – это метод выразить свои мысли и взгляды на определенные вещи, реализовать свои идеи. Благодаря этой способности находить «прекрасное» в чем-то, жизнь становится красочнее и интереснее.
Художники при помощи обычных пятен пишут невероятные картины, скульпторы высекают из твердого каменного материала пластичные скульптуры, музыканты, при помощи простых звуков, сочиняют музыку, которая может заставить задуматься о чем-то важном — все это и многое другое вызывает у людей эмоции, возможность чувствовать и лучше понимать друг друга. В этом и заключается искусство.
Творчество зародилось с давних времен. С появлением первых людей — появилось и искусство, а это значит, что умение и желание видеть красоту заложено в человеке природой. Оно формирует мировоззрение, развивает ум и духовное состояние, наполняет душу чувствами и дарит позитивные эмоции. А также способно мотивировать, воодушевлять и питать жизненными силами, ведь первобытные люди верили, что если нарисуют сюжет, в котором одержали победу над зверем, то так и произойдет. Хоть для них в первую очередь было важно приспособиться к жизни и выжить, потребность в эстетике была велика. Так кроме живописи появились и другие виды искусства. Люди начали не просто обматываться куском меха или кожи животного, а обрабатывать ее и сшивать, вырезали из дерева или вытачивали из камня статуэтки и посуду, выжигали орнамент, создавали украшения и амулеты из костей и зубов животных и многое другое.
С того времени до сегодняшнего дня создавались великие произведения и новые виды искусства, творчество росло и продолжает развиваться с огромной скоростью. Открывались художественные школы, для того, чтобы раскрыть внутренний потенциал и талант, развить фантазию и вкус.
В современном мире, существует множество музеев, театров, выставок, которые сохраняют достижения предков и несут в общество духовные, нравственные и эстетические ценности. В этих прекрасных местах, каждый может полюбоваться гениальными шедеврами великих мастеров, а также посмотреть на современные произведения. Эта сфера общественной жизни имеет очень большое значение, она несет пользу для человечества и всегда будет актуальна.
Таким образом, можно сказать, что искусство нельзя недооценивать, и оно играет важную роль в жизни каждого человека. Оно, формирует его внутренний мир, ставит на правильный жизненный путь, помогает обрести гармонию как с самим с собой, так и с его окружением.
Вариант №2
Первое подобие искусства было рождено еще в Древние времена. Люди охотились на животных и жили в пещерах, но уже тогда создавали простые рисунки, напоминающие наскальную живопись. Постепенно в разных племенах возникали свои традиции, обычаи, народные песни и танцы. С развитием человечества совершенствовалось и искусство, обрастая новыми направлениями.
В современном мире стало больше возможностей как для знакомства с искусством, так и для создания собственных творений. Люди бережно хранят объекты культурного наследия: городские памятники и достопримечательности, картины, скульптуры… Горожане предлагают властям различные проекты по благоустройству. Данная инициатива помогает преобразить населенный пункт и объединяет творческих лиц. Одним из наиболее распространенных веяний стало граффити – рисование красками на поверхности зданий. Это направление каралось законом, представляясь, как порча имущества. Но простые люди создавали настолько красивые иллюстрации, что заставили власть многих городов пересмотреть консервативные взгляды.
Искусство представляет собой вид духовной сферы, основанный на творческом воспроизведении окружающего мира в художественных образах. Его нельзя описать как нечто конкретное, установленное определенными рамками, так как в основе выражения лежат чувства. С научной точки зрения, искусство имеет три основные функции: познавательную, эстетическую и воспитательную. Их можно рассмотреть подробнее на примере рисования. Благодаря иллюстрациям, люди обменивались информацией без помощи языка. Красивый рисунок помогал ощутить эстетическое наслаждение, испытать положительные эмоции. Изучая картины знаменитых художников, дети могут извлечь урок из описанной на холсте ситуации.
Основными человеческими потребностями, заложенными природой, остаются безопасность и физиологические нужды. То есть, для жизни достаточно иметь дом, регулярно питаться и следить за самочувствием. По такому принципу жили первобытные племена. Человек развивался с течением времени, перечень его потребностей расширялся. Теперь его заинтересовали духовные и культурные ценности, поиск единомышленников, любви и дружбы. Получается, что чем выше интеллект личности, тем острее она ощущает нужду в искусстве. Для современной жизни характерен стремительный темп, люди постоянно спешат по своим делам. Несмотря на это, чтение рисование и литература остаются наиболее популярными видами досуга. Многим удается развить собственные таланты благодаря взаимодействию с единомышленниками.
Сможет ли человек прожить без искусства? Думаю, да. Но это будет скучная и однообразная жизнь, лишающая нас возможности развиваться, культурно обогащаться и познавать самих себя. Мода быстро меняется, но классические произведения во всех направлениях искусства не теряют актуальности никогда. Достаточно привести в пример восхитительные произведения Моцарта или мудрые книги Л. Н. Толстого.
Итоговое сочинение, ЕГЭ
- Сочинение на тему Как я провел весенние каникулы для 3, 4, 5, 6 класса
Я всегда думал, что весенние каникулы не могут доставить столько радости, как летние. Ну что такое неделя? Семь дней пролетят, и нет их. Но в этом году я изменил свое мнение. Весенняя неделя отдыха была лучшей
- Сочинение на тему Золотая осень 2, 3, 4 класс
Разное время года несет с собой разное настроение. Кто-то любит белый снег и все, что с ним связано, кто-то расцветает и по-настоящему живет, и хорошо себя чувствует только весной, кто-то очень ждет теплого лета с купанием на море.
- Сочинения 8 класс
- Сочинение на тему 8 марта
Каждый год наступает весна. Весна прекрасное время года. Вся природа оживает. Слышны первые капели. Снега начинают таять. Наступает время оживления природы.
- Сочинение на тему Мой дружный класс 5 класс
Школа — это мой мир, где я набираюсь знаний, учусь всему новому. И конечно же это место, где я каждый день вижусь со своими друзьями. У нас очень дружный класс. Ми всегда друг другу помогаем.
- Сочинение по картине Гаврилова Последние васильки 6 класс
На картине Василия Николаевича Гаврилова «Последние васильки» мы видим стоящую на столе, под подоконником, белую кастрюльку с огромным букетом васильков. Это их последний за это лето привет. Мастер кисти, этот летний солнечный день, с его обаянием,
Текст: Ольга Лапенкова
Не так давно мы разбирали направление итогового сочинения-2022 «Наука и человек» и пришли к выводу, что наука — это прекрасно, ведь она позволяет нам познавать окружающий мир и самих себя. Однако, если человек мечтает о славе или богатстве и готов достичь этого любой ценой, то наука становится в его руках опасной игрушкой: в погоне за успехом учёные создают средства массового поражения.
В каком-то смысле с искусством дело обстоит так же. Великие произведения литературы и живописи, музыки и кинематографа духовно обогащают нас, учат отзывчивости и щедрости, решительности и стойкости. Но это происходит, только если мы прикасаемся к подлинному искусству, а не к «подделкам», созданным ради наживы или желания прославиться. Герои многих произведений массового искусства поступают совсем не так, как принято в цивилизованном обществе: они играют с чувствами других людей и, когда им это надоедает, безжалостно «выбрасывают» их из своей жизни. Чтобы убедиться в этом, достаточно включить телевизор и посмотреть практически любую второсортную мелодраму или боевик.
Конечно, и в классических произведениях встречаются герои, которые думают только о себе, — но в таком случае авторы дают нам понять, что эгоистичный человек всегда глубоко несчастен. Взять хотя бы Евгения Онегина из одноимённого романа в стихах А. С. Пушкина — или Григория Печорина из произведения М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени». Да, в какой-то момент мы можем быть очарованы этими героями, но по ходу прочтения всё больше ужасаемся, понимая, что они обрекли себя на беспросветное одиночество.
Но как отличить истинное произведение искусства от искусной «подделки»? С классическими произведениями, которые прошли испытание временем, всё более-менее понятно — хотя и среди тех книг, которые входят в школьную программу, есть повести и романы, которые некоторые исследователи считают переоценёнными. Но нельзя же вечно читать то, что было написано сто или двести лет назад!
Есть ещё одна проблема: нет никакой гарантии, что при знакомстве с «проверенным» произведением искусства человек вынесет нравственные уроки, лучше узнает самого себя и других людей. Многие читатели, слушатели и зрители воспринимают поход в библиотеку, музей или кинотеатр как развлечение, безобидный способ «убить» время. В таком случае человек, может, и запомнит имена главных героев и самые важные повороты сюжета — но и только. А ведь неправильное отношение к искусству — явление не менее опасное, чем жестокие научные эксперименты. Разница лишь в том, что оружие и химикаты уничтожают людей физически, а потребительское мышление — духовно.
Итак, направление «Искусство и человек» не такое уж простое — и чтобы написать хорошее сочинение, недостаточно рассказать о любимой книге или картине, песне или театральной постановке.
Направления и темы прошлых лет
Выпускники прошлых лет нередко рассуждали на тему искусства, и вот какие направления предлагались им для самостоятельной работы:
- •«Год литературы» (2015);
- •«Искусство и ремесло» (2018);
- •«Книга (музыка, спектакль, фильм) — про меня» (2021).
Также, хотя и с меньшей вероятностью, на декабрьском сочинении-2022 могут появиться темы направлений, приуроченных к торжественным датам:
- •«„Недаром помнит вся Россия…“ (200-летний юбилей М. Ю. Лермонтова)» (2014);
- •« „Война и мир“ — к 150-летию великой книги» (2019).
Поэтому будет не лишним освежить в памяти основные произведения М. Ю. Лермонтова и Л. Н. Толстого — тем более, что они наверняка пригодятся в качестве литературных аргументов.
Более общие вопросы в рамках данного направления будут звучать примерно так:
- •«Почему нужно учиться понимать искусство?»
- •«Встреча с искусством: не развлечение, а труд души».
- •«Произведение искусства — зеркало или окно в мир?»
- •«Какова роль искусства в жизни общества?»
- •«Нужно ли классическое искусство современному человеку?»
- •«Какое произведение искусства можно назвать великим?»
- •«Какие темы художественной литературы не теряют своей актуальности с течением времени?»
- •«Помогает ли литература сформировать жизненный идеал?»
- •«В мир какого произведения Вы бы хотели попасть и почему?»
Что такое настоящее искусство
Вряд ли хоть один человек может однозначно ответить, как отличить подлинное произведение искусства от «пустышки» в красивой обёртке. Внешние признаки здесь не играют никакой роли: история знает примеры шедевров, сделанных буквально «на коленке» и долгие годы не удостаивавшихся внимания общества, — и популярнейших книг, фильмов и сериалов, которые поразили нас качеством отделки, но так и не научили чему-то поистине важному.
Пожалуй, каждый школьник знает Винсента Ван Гога — художника-постимпрессиониста, создавшего незабываемые полотна «Звёздная ночь» и «Подсолнухи» (тетради и блокноты с такими обложками найдутся в любом книжном магазине).
Винсент Ван Гог «Звёздная ночь». Фото: Wikipedia.org
Однако, к большому сожалению, Ван Гог стал всемирно известным только после смерти: современники не понимали его новаторской живописи. Чтобы его полотна всё-таки «дошли» до широкой публики, потребовался многолетний труд, который взяли на себя младший брат живописца — Тео, а впоследствии — супруга Тео, Джоанна. Но разве хоть кто-то из ныне живущих станет спорить, что живопись Ван Гога — явление уникальное? Глядя на его картины, мы видим окружающий мир во всех его красках и раскаиваемся в том, что позволили себе «утонуть» в будничной серости; забыть, что красота совсем рядом, — стоит только выглянуть в окно и добавить щепотку воображения.
С другой стороны, ежегодно выходят фильмы и сериалы, над созданием которых потрудились лучшие мастера своего дела: сценаристы и режиссёры, актёры и музыканты, каскадёры и художники по гриму. И, конечно, на такие произведения выделяются заоблачные бюджеты — лишь бы побольше красок, шума и спецэффектов. Но вспомнят ли зрители через год-другой, на что они потратили время?
Например, в 2022 году закончился выпуск знаменитого сериала «Ходячие мертвецы» — о компании героев, пытающихся выжить в разгар зомби-апокалипсиса. Как ни парадоксально, книги и фильмы такого рода не лишены художественной ценности: они показывают, как люди ведут себя в экстремальных обстоятельствах. (Кстати, те же «Ходячие мертвецы» продемонстрировали, что во время эпидемии заражённые часто скрывают свои болезни от окружающих, — и это нередко происходило во время реальной пандемии коронавируса.) Но стоило ли «растягивать» сериал на 11 сезонов, лишь бы развлечь зрителя всё новыми сюжетными линями, романтическими сценами и трюками?
Итак, общество не всегда способно оценить по достоинству то, что создаёт истинный гений. В свою очередь, талантливый человек должен бороться не только с гневом или равнодушием критиков, но и с самим собой. Иногда ради того, чтобы остаться верным своему призванию, приходится отказаться от лёгких денег, положения в обществе, престижной премии. Об этом идёт речь в следующих произведениях:
- •повесть Н. В. Гоголя «Портрет», где центральный персонаж — талантливый, но бедный художник Андрей Петрович Чартков — решает променять свой талант на богатство и славу;
- •рассказ А. П. Чехова «Ионыч», где мама главной героини, Вера Иосифовна, ради развлечения публики пишет романы «о том, чего никогда не бывает в жизни» — например, «как молодая, красивая графиня устраивала у себя в деревне школы, больницы, библиотеки и как она полюбила странствующего художника»;
- •роман М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита», где выдающийся писатель не выдерживает нападки критики и решает уничтожить своё произведение.
Воспитать себя
Итак, отличить непризнанного гения от ловкого торговца вниманием порой нелегко, — и всё-таки вырабатывать в себе самом художественный вкус можно и нужно. Если говорить о литературе, то в первую очередь необходим «багаж» прочитанных классических произведений, причём мало узнать сюжет: желательно понять, какие философские и психологические проблемы волновали того или иного автора. Такие вопросы затрагиваются не только в «серьёзных» повестях и романах, но и в русских народных сказках, а также в стихотворениях для детей. Например, в стихотворении С. В. Михалкова «А что у вас?» дети спорят, чья мама занимается более важной работой, а затем следует вывод маленькой Нины: «Мамы разные нужны, / Мамы разные важны». Казалось бы, прописная истина, — но именно такие произведения, будучи прочитанными в детстве, учат нас уважительно относиться к другим.
Становясь старше, мы задаём себе всё более сложные вопросы — и сталкиваемся с тем, что на некоторые из них нет однозначного ответа. Например, в рассказе А. П. Чехова «О любви» главный герой испытывает чувства к замужней женщине Анне Алексеевне, которая явно выбрала в качестве спутника жизни совершенно чуждого ей по духу человека. Но существует ли единственно верный выход из такой ситуации? С одной стороны, в том, чтобы жить с нелюбимым супругом, нет ничего хорошего (яркий пример этому — госпожа Ларина, мама Татьяны и Ольги из романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин»). С другой стороны, если бы Анна Алексеевна решила уйти от мужа, всё могло бы закончиться трагично, как в рассказе И. А. Бунина «Кавказ»…
Задаваясь подобными вопросами, мы порой жалеем о том, что прикоснулись к миру искусства. И вправду, познание несёт не только радость, но и тяжёлые раздумья. И всё-таки сложные задачи никуда не денутся, если просто закрыть на них глаза, — и знаменитые писатели, поэты, художники и музыканты знают об этом лучше, чем кто-либо ещё.