Мой любимый художник сочинение на английском

Представлено сочинение на английском языке Мой любимый художник — Айвазовский/ My Favourite Artist is Aivazovsky с переводом на русский язык.

My Favourite Artist is Aivazovsky Мой любимый художник — Айвазовский
Pictorial art is one of my favourite types of art. I have been to many museums and galleries where there were art exhibitions. I should say I had a great time. From one hand I’ve managed to see some of the best and world-famous paintings, from the other hand it was very informative and useful for me. Now I can tell my friends a lot about art, and I will certainly recommend them to visit the Tretyakov Gallery and the Pushkin Museum in Moscow. Both these museums impressed me a lot. I spent nearly a day in each of them examining the works of art. Изобразительное искусство является одним из моих любимых видов искусства. Я побывал во многих музеях и галереях, где были художественные выставки. Должен сказать, что я прекрасно провел время. С одной стороны, мне удалось увидеть некоторые из самых лучших и всемирно известных картин, с другой стороны, это было очень информативно и полезно для меня. Сейчас я могу рассказать своим друзьям многое об искусстве, и я обязательно порекомендую им посетить Третьяковскую галерею и Пушкинский музей в Москве. Оба эти музеи произвели на меня большое впечатление. Я провел почти день в каждом из них, изучая произведения искусства.
One thing I understood that there a number of paintings which I like more than the others, and those paintings happened to be by famous artist Ivan Aivazovsky. In my opinion, he is a great artist and his vision of seas and oceans is wonderful. He is a seascape painter, which means that most of his works were sea landscapes. He is also considered to be one of the greatest seascape artists of all times. Aivazovsky was born in Crimea where he spent most of his life. This might be the reason why he chose to draw sea scenery. Crimea is washed by two seas: the Black Sea and the Azov Sea. So, these landscapes were native to him. Я понял одну вещь, что есть ряд картин, которые мне нравятся больше, чем другие, и оказалось, что это картины известного художника Ивана Айвазовского. На мой взгляд, он великий художник и его видение морей и океанов замечательно. Он маринист, что обозначает, что большинство его произведений это морские пейзажи. Он также считается одним из величайших художников морского пейзажа всех времен. Айвазовский родился в Крыму, где он провел большую часть своей жизни. Это может быть послужило причиной тому, что он решил рисовать морской пейзаж. Крым омывается водами двух морей: Черного моря и Азовского моря. Таким образом, эти пейзажи являются для него родными.
One of his especially beautiful pictures I’ve remembered is “Stormy Sea”. I think he was very gifted to draw such pictures. The majority of his works is placed in the Museum of Aivazovsky in his home town Feodosiya. Мне запомнилась одна из его особенно красивых картин — «Бурное море». Я думаю, что он был очень одаренным, чтобы рисовать такие картины. Большинство его работ находится в музее Айвазовского в его родном городе Феодосии.
His most famous picture “The Ninth Wave” is in the Russian Museum in St. Petersburg. I wish I could see all his pictures some day, as I only saw the ones which are kept in Tretyakov Gallery. Его самая известная картина «Девятый вал» находится в Русском музее в Санкт-Петербурге. Я хотел бы увидеть все его картины в один прекрасный день, так как я видел только те, которые хранятся в Третьяковской галерее.

автопортрет

Thomas Gainsborough is definitely one of my favourite Western painters. His individual poetic and romantic style in painting enraptures me.

The world-famous artist was born in 1727 in a British town of Sudbury. He studied art in London and got fascinated by Jan van Eyck’s portraits representing graceful poses and silver tones. Although Gainsborough always thought of himself as a landscape painter, he was also famous for his charming true-to-life portraits. It was said that Gainsborough painted portraits for a living and landscapes for pleasure. He created more than 700 portraits. His annual exhibitions at the Royal Academy helped the artist acquire a national reputation.

Perhaps his most recognizable works are “The morning walk”, “Mr. and Mrs. Andrews”, “Lady in blue”,  “The blue boy” and some other paintings. These works are characterized by blurred lines, an unusual play of light and quick brush strokes. The feeling of a cloudy day in a gentle mist is wonderfully depicted in very subtle colours. I love the way the painter portrayed natural poses of people dressed in elegant costumes, their soft turns of heads and noble expressions of faces. The lightness of painting fashionable clothes with rich textures of fabric and a lot of folds is also quite eye-catching.

Gainsborough’s paintings can be seen mostly in British art galleries, at the National Gallery in London and at the Hermitage in St Petersburg.

 morning walk

Перевод

Томас Гейнсборо определенно является одним из моих любимых западных художников. Его индивидуальный поэтичный и романтичный стиль в живописи приводит меня в восторг.

Всемирно известный художник родился в 1727 году в британском городке Сэдбэри. Они изучал искусство в Лондоне и был очарован портретами Яна ван Эйка, изображающими грациозные позы и серебристые тона. Хоть сам Гейнсборо и считал себя всегда пейзажистом, он был также известен своими очаровательными реалистичными портретами. Говорили, что Гейнсборо писал портреты для заработка, а пейзажи – для удовольствия. Он создал более 700 портретов. Его ежегодные выставки в Королевской Академии помогли мастеру приобрести национальную репутацию.

 Наверное, самыми узнаваемыми произведениями являются «Утренняя прогулка», «Мистер и миссис Эндрюс», «Леди в голубом», «Мальчик в голубом» и некоторые другие. Эти работы характеризуются размытыми линиями, необычной игрой цвета и быстрыми мазками кисти. Ощущение пасмурного дня в нежной дымке прекрасно изображено при помощи очень искусно нанесенных цветов. Мне нравится, как художник изобразил естественные позы одетых в элегантные наряды людей, их мягкий поворот головы и благородное выражение на лицах. Легкость изображения модной одежды с богатой текстурой тканей и множеством складок также притягивает взгляд.

Полотна Гейнсборо можно увидеть в основном в британских картинных галереях, в Национальной галерее Лондона и в Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

Тема «Мой любимый художник» (My favourite painter)4.6 out of
5
based on
14 votes

Painting is very complex aspect of creativity, which is presented by a variety of movements: the Avant-gardism, the Impressionism, the Surrealism, the Abstractionism, the Hyperrealism, the Naturalism, etc. Due to the variety of movements, artists always create their own styles, attracted the specific audience. Every person, who likes or just respects the painting as a segment of the art, has a favorite artist. My favorite painter is Salvador Dali.

картина

It was a great and extraordinary man — the most famous surrealist painter in the world. Salvador Dali was born in Spain, Figueres in 1904. In childhood he was very stubborn and antsy boy and was eliminated from the Academy of fine arts for disgraceful behavior in 1924, because he supposed that he knew the subject better than his teachers. 

He has a unique and unrepeatable style and his pictures could not be confused with works of other masters. The most famous works of Dali are “The Persistence of Memory” (1931), “Galatea of the Spheres” (1952) and “The Elephants” (1948). All his works look like sophisticated puzzles where he expresses the opinion according to politics, women, and philosophy in symbols. He told that usually his wife inspired him to create these works, but sometimes ideas came into his mind groundlessly. 

Перевод

Живопись — это очень сложный творческий аспект, в котором представленный самыми разнообразными течениями: авангардизм, импрессионизм, сюрреализм, абстракционизм, гиперреализм, натурализм и т. д. Благодаря разнообразию течений, художники всегда создают свои собственные стили, привлекая определенную аудиторию. У каждого человека, кто любит или просто уважает живопись, как часть искусства, есть любимые художники. Мой любимый художник-Сальвадор Дали.

Это был великий и неординарный человек — самый известный художник-сюрреалист в мире. Сальвадор Дали родился в Испании, городе Фигерасе в 1904 году. В детстве он был очень упрямым и неусидчивым мальчиком и был исключен из Художественной Академии за недостойное поведение в 1924 году, потому что он считал, что знает предмет лучше, чем учителя.

Он обладает уникальным и неповторимым стилем и его картины невозможно перепутать с работами других мастеров. Наиболее известные произведения Дали —  “Постоянство памяти” (1931), “Галатея со сферами” (1952) и “Слоны” (1948). Все его работы выглядят сложными головоломками, в которых он выражает мнение, относительно политики, женщин и философии в символах. Он говорил, что обычно на создание этих работ его вдохновляла жена, но иногда идеи приходили ему в голову без оснований.

Художник на английском языке

Обращаем Ваше внимание, что в соответствии с Федеральным законом N 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» в организациях, осуществляющих образовательную деятельность, организовывается обучение и воспитание обучающихся с ОВЗ как совместно с другими обучающимися, так и в отдельных классах или группах.

Рабочие листы и материалы для учителей и воспитателей

Более 300 дидактических материалов для школьного и домашнего обучения

    Онлайн
    Формат Диплом
    Гособразца Помощь в трудоустройстве

My Favorite Painter – Мой любимый художник

One of my favorite painters is Leonardo da Vinci. Everyone agrees this painter was one of the most brilliant painters. Apparently, his picture “The Last Supper” is the most known painting in the world.

In addition, he was a great inventor. Leonardo invented the military tank, the wheelbarrow, and roller bearings. Plans for dozens of machines and weapons were made by him.

He also experimented with submarine and airplane models. Besides, Leonardo was great as an engineer and scientist. He was also a musician, a poet, and a sculptor. Undoubtedly, Leonardo da Vinci can justly be called a genius.

The artist was born in Vinci, the village in Italy. Being a child, he lived with the father’s parents. When his father understood that Leonardo was keen in painting, he decided to send the boy to an excellent teacher and painter. One day Leonardo painted a wonderful angel in his teacher’s picture. “You are greater than me”, noticed the teacher.

When Leonardo was 25 years old, he started to paint independently, first in Florence, Milan and Venice, and then – in France.

His famous picture “The Last Supper” is situated on the wall of the chapel in Milan. One of the famous Leonardo’s paintings is “Mona Liza”. This picture represents a woman with an intriguing smile. Now it represents one of the most wonderful treasures in the Louvre.

Leonardo’s pictures are so beautiful that they are like a beautiful music, hard to describe. The faces of the people on his pictures are full of expression. Leonardo used effects on light and shade in the new way, making people look very lifelike.

Один из моих любимых художников – Леонардо да Винчи. Никто не поспорит с тем, что он является одним из самых блестящих художников. Вероятно, его картина «Тайная вечеря» является самой известной в мире.

Кроме этого, он был великим изобретателем. Он изобрел военный танк, ручную тележку и роликовые подшипники. Многие виды оружия и механизмов были спроектированы им.

Он проводил эксперименты над моделями подводных лодок и аэропланов. А также Леонардо был великим конструктором и ученым. Он был музыкантом, поэтом и скульптором. Несомненно, Леонардо да Винчи можно назвать гением.

Родился Леонардо в селе Винчи в Италии. Будучи ребенком, он жил с родителями отца. Когда его отец понял, что Леонардо интересуется рисованием, он решил отправить мальчика к замечательному учителю и художнику. Однажды Леонардо нарисовал на картине своего учителя прекрасного ангела. «Ты более великий, чем я» – сказал учитель.

Когда Леонардо было 25, он стал рисовать самостоятельно, сначала во Флоренции, в Милане и Венеции, затем – во Франции.

Его знаменитая картина «Тайная вечеря» находится на стене часовни в г. Милан. Одно из известных полотен Леонардо – «Мона Лиза». Эта картина изображает портрет женщины с необычной улыбкой на лице. Теперь эта картина является одним из самых великолепных сокровищ Лувра.

Картины Леонардо настолько красивы, что они так же, как и любая прекрасная музыка, трудно поддаются описанию. Лица людей на картинах выглядят очень выразительно. Леонардо по-новому использовал эффекты света и тени, сделав своих персонажей более естественными.

Краткое описание документа:

My Favorite Painter – Мой любимый художник

One of my favorite painters is Leonardo da Vinci. Everyone agrees this painter was one of the most brilliant painters. Apparently, his picture “The Last Supper” is the most known painting in the world.

In addition, he was a great inventor. Leonardo invented the military tank, the wheelbarrow, and roller bearings. Plans for dozens of machines and weapons were made by him.

He also experimented with submarine and airplane models. Besides, Leonardo was great as an engineer and scientist. He was also a musician, a poet, and a sculptor. Undoubtedly, Leonardo da Vinci can justly be called a genius.

The artist was born in Vinci, the village in Italy. Being a child, he lived with the father’s parents. When his father understood that Leonardo was keen in painting, he decided to send the boy to an excellent teacher and painter. One day Leonardo painted a wonderful angel in his teacher’s picture. “You are greater than me”, noticed the teacher.

When Leonardo was 25 years old, he started to paint independently, first in Florence, Milan and Venice, and then – in France.

His famous picture “The Last Supper” is situated on the wall of the chapel in Milan. One of the famous Leonardo’s paintings is “Mona Liza”. This picture represents a woman with an intriguing smile. Now it represents one of the most wonderful treasures in the Louvre.

Leonardo’s pictures are so beautiful that they are like a beautiful music, hard to describe. The faces of the people on his pictures are full of expression. Leonardo used effects on light and shade in the new way, making people look very lifelike.

Один из моих любимых художников – Леонардо да Винчи. Никто не поспорит с тем, что он является одним из самых блестящих художников. Вероятно, его картина «Тайная вечеря» является самой известной в мире.

Кроме этого, он был великим изобретателем. Он изобрел военный танк, ручную тележку и роликовые подшипники. Многие виды оружия и механизмов были спроектированы им.

Он проводил эксперименты над моделями подводных лодок и аэропланов. А также Леонардо был великим конструктором и ученым. Он был музыкантом, поэтом и скульптором. Несомненно, Леонардо да Винчи можно назвать гением.

Родился Леонардо в селе Винчи в Италии. Будучи ребенком, он жил с родителями отца. Когда его отец понял, что Леонардо интересуется рисованием, он решил отправить мальчика к замечательному учителю и художнику. Однажды Леонардо нарисовал на картине своего учителя прекрасного ангела. «Ты более великий, чем я» – сказал учитель.

Когда Леонардо было 25, он стал рисовать самостоятельно, сначала во Флоренции, в Милане и Венеции, затем – во Франции.

Его знаменитая картина «Тайная вечеря» находится на стене часовни в г. Милан. Одно из известных полотен Леонардо – «Мона Лиза». Эта картина изображает портрет женщины с необычной улыбкой на лице. Теперь эта картина является одним из самых великолепных сокровищ Лувра.

Картины Леонардо настолько красивы, что они так же, как и любая прекрасная музыка, трудно поддаются описанию. Лица людей на картинах выглядят очень выразительно. Леонардо по-новому использовал эффекты света и тени, сделав своих персонажей более естественными.

Leonardo s pictures are so beautiful that they are like a beautiful music, hard to describe.

Infourok. ru

24.02.2018 3:59:03

2018-02-24 03:59:03

Источники:

Https://infourok. ru/topik-na-angliyskom-yazike-s-perevodom-my-favorite-painter-moy-lyubimiy-hudozhnik-3037147.html

Taras Shevchenko — сочинение на английском языке » /> » /> .keyword { color: red; } Художник на английском языке

Taras Shevchenko — сочинение на английском языке

Taras Shevchenko — сочинение на английском языке

Taras Shevchenko is a great Ukrainian poet. He is the founder of the modern Ukrainian literary language. Shevchenko was born in the family of a serf in the village of Moryntsy in 1814. Young Taras became an orphan very early. He was a shepherd, a labourer to a priest and, when he was fourteen, his master took him into the manor house as a boy-servant — «kozachok». In 1829 Shevchenko’s master moved to Vilno and then — to St Petersburg. He took his boy-servant with him, too. Still in his early childhood Shevchenko was very fond of drawing and his master decided to make a serf painter of him. For this purpose he sent Taras to study painting. The boy was so talented that several Russian artists decided to free him from slavery. Karl Brulov, the great Russian artist, painted a portrait of Vasiliy Zhukovsky and sold it for 2 500 roubles. With this money they bought out Shevchenko from his master. Later on the young painter continued his studies at the Petersburg Academy of Arts. Karl Brulov influenced Shevchenko greatly. Soon they became close friends. In 1838 Shevchenko wrote his first poems in Ukrainian. In 1840 he published his first book of poems which he named «Kobzar». His first poetical works are mainly examples of romanticism. The subject of many poems was unhappy love. He also wrote several poems about historical past of Ukraine. In these works he glorified the heroic struggle of the Ukrainian people against their oppressors and their fight for national liberation (the long poem «Gaidamaky»). In 1843 Shevchenko returned to Ukraine. He travelled a lot about the country and learned to know the heavy life of the Ukrainian serfs. In 1846 Shevchenko joined a revolutionary organisation — Cyril and Mephodiy Society, which aimed to liberate the serfs. He wrote several revolutionary poems directed against the tsarist despotism («Dream», 1844, «The Caucasus», 1845, and his famous «Testament»). In 1847 he was arrested and exiled as a soldier to Orsk fortress in Kazakhstan. Here, being a soldier, he wrote several novels in Russian. He also painted several of his best pictures. In 1857 Shevchenko returned from the exile to St Petersburg. Here he published several of his masterpieces in which he criticised the tsarist regime and demanded liberty for serfs. In St Petersburg he made close friends with well-known Russian writers — N. Chernyshevskyi, N. Dobrolubov, N. Nekrasov and others. In 1859, when Shevchenko went to Ukraine, he was arrested and forced to return to St Petersburg — the tsarist government was afraid of the elderly poet. On the 10th of March, Shevchenko died. His death was a great loss for Ukrainian literature and liberation movement — A. Gertsen published a big article on Shevchenko’s death in his magazine «Kolokol» in London. Shevchenko is the favourite author of millions of Ukrainians, a real people’s poet. His works are translated into many languages.

In 1829 Shevchenko s master moved to Vilno and then to St Petersburg.

Www. native-english. ru

13.05.2019 16:53:47

2019-05-13 16:53:47

Источники:

Https://www. native-english. ru/topics/taras-shevchenko

Как описать картину на английском: краткий тематический словарь и пример описания известной картины ‹ Инглекс » /> » /> .keyword { color: red; } Художник на английском языке

Как описать картину на английском

Как описать картину на английском

Мы составили подборку слов и выражений, с помощью которых вам не составит труда делиться впечатлениями от похода в музей изобразительного искусства.

как описать картину на английском?

Живопись — неустаревающий вид искусства. Картины, нарисованные сто-двести лет назад, до сих пор интересно рассматривать любителям и изучать профессионалам. За каждым полотном скрывается история или тайна, послужившая их созданию.

Описывать картину непросто: нужно замечать детали полотна, знать историю написания, владеть специальной английской лексикой. Если вы хотите побывать в Национальной галереи в Лондоне или Музее современного искусства в Нью-Йорке, рекомендуем подготовиться заранее — выучить слова, которые вы можете услышать от искусствоведа.

Общая лексика

В светской беседе об изобразительном искусстве вам пригодится лексика из таблицы ниже, а слова для более детального описания картин мы привели в следующих пунктах статьи.

    to paint from nature to paint from memory to paint from imagination to paint mythological/historical subjects

Стили, жанры, техники и цветовая гамма живописи

Стили живописи формировались на протяжении многих веков: пока одни появлялись и исчезали, другие укреплялись и развивались. В таблице привели основные стили изобразительного искусства.

Слово/СловосочетаниеПеревод

Abstractionism, abstract art/painting Абстракционизм
Avant-gardism, avant-garde tendencies/movement Авангардизм
Baroque Барокко
Impressionism Импрессионизм
Classicism Классицизм
Cubism Кубизм
Mannerism Маньеризм
Minimalism Минимализм
Neoclassicism Неоклассицизм
Pop-art Поп-арт
Realism Реализм
(the) Renaissance Ренессанс
Romanticism Романтизм
Symbolism Символизм
Street art Стрит-арт
Surrealism Сюрреализм
Expressionism Экспрессионизм

В зависимости от сюжета в изобразительном искусстве выделяют жанры: портрет, морские и батальные пейзажи, натюрморт и другие. Каждому жанру характерны свои отличительные черты. Как правильно назвать жанр на английском, вы узнаете из таблицы.

    a fam­i­ly por­trait a group por­trait a cer­e­mo­ni­al por­trait an inti­mate por­trait a self-por­trait
    семейный портрет совместный/групповой портрет официальный/парадный портрет интимный портрет автопортрет

Техники живописи неисчерпаемы, однако специалисты выделяют основные:

Слово/СловосочетаниеПеревод

Water-colour Акварель
Acrylic Акриловая
Aerography Аэрография
Gouache Гуашь
Oil painting Масляная
Pastel Пастель
Ink painting Тушь
Encaustic painting, hot wax painting Энкаустика

При описании живописи немаловажно упомянуть цветовую гамму, в которой написана картина, ведь она создает настроение и атмосферу.

Слово/СловосочетаниеПеревод

Colouring Цветовая гамма
Light and shade effects Свет и тень
Light shades Светлые тона/оттенки
Dark shades Темные тона/оттенки
Subtle colouring Едва заметные цвета
Gaudy colouring Броские цвета
Harmonious unity Гармоничное единство
Cool Холодный
Restful Успокаивающий
Warm Теплый
Soft Мягкий
Delicate Нежный
Dull Тусклый
Oppressive Угнетающий
In the semi-darkness of smth В полумраке чего-либо

Описание объектов и местности

При описании картины не обойтись без предлогов и словосочетаний, которые указывают на расположение предметов. Когда вы хотите сказать о том, что кто-либо/что-либо изображен на картине, используйте предлог in: in the picture (на рисунке), in the painting (на картине).

In the picture, you can see a charming young girl in a lace dress. — На картине вы можете увидеть очаровательную молодую девушку в кружевном платье.

Но если что-то находится на поверхности картины, употребляйте предлог on:

I saw a fly sitting On the picture. — Я видела муху, которая сидела На картине.

Слово/СловосочетаниеПеревод

In the fore­ground На переднем плане
In the mid­dle В центре
In the cen­tral part В центральной части
In the back­ground На заднем плане
On the left side С левой стороны
On the right side С правой стороны
Next to Рядом с
In front of Впереди, перед
Behind Позади, сзади
Between Между
At the top Наверху
At the bot­tom Внизу
In the upper part В верхней части
In the low­er part В нижней части

Прежде чем описывать персонажа картины, стоит упомянуть в окружении чего он изображен. Для этого вам могут пригодиться следующие словосочетания:

Слово/СловосочетаниеПеревод

An urban landscape Городская местность, городской ландшафт
A suburban place Пригородное место
A rural landscape Сельская местность
A historic site Историческое место
A domestic setting Домашняя обстановка
An architectural structure Архитектурное сооружение
Intact nature Нетронутая дикая природа

Возраст, внешний вид и одежда персонажей, изображенных на картине, также привлекают внимание зрителя. По этим параметрам можно определить, к какой эпохе относится картина и в каком статусе пребывал изображенный человек. Воспользуйтесь лексикой из таблицы для описания людей с полотна художника.

    modest clothes/clothing (in)expensive-looking clothes poorly-fitted clothing torn clothes/clothing

Рассмотрим пару примеров:

The portrait shows a young woman with freckles all over her face, sitting in a beautiful garden. — На портрете изображена молодая женщина с веснушками по всему лицу, сидящая в прекрасном саду.
We can see two ladies in elegant narrow dresses and fashionable wide-brimmed hats. — Мы видим двух дам в элегантных узких платьях и модных широкополых шляпах.

При описании наряда персонажа используйте следующие глаголы и выражения: быть одетым во что-либо — to be dressed in, to wear, to have. on, to be garbed in. Также полезной может оказаться фраза judging by the clothes — судя по одежде.

Men depicted in the painting are dressed in checked suits. — Мужчины, изображенные на картине, одеты в клетчатые костюмы.
Judging by the clothes we can say that the picture dates back to 1600. — Судя по одежде, мы можем сказать, что картина датируется 1600 годом.

Выражение эмоций

Выразить впечатление от картины можно с помощью слов, указанных в таблице ниже.

Слово/СловосочетаниеПеревод

(an) impression Впечатление
An exquis­ite piece of paint­ing Изысканное произведение искусства
An unsur­passed mas­ter­piece Непревзойденный шедевр
A crude painting/pic­ture Сырая/аляповатая картина
Obscure Мрачный
Unin­tel­li­gi­ble Невнятный, неясный
Gaudy Безвкусный, слишком яркий
Depressing Гнетущий
Disappointing Неудачный
Cheap Дешевый
Vulgar Вульгарный
Happy Счастливый
Sad Грустный
Excited Возбужденный
Serene Спокойный
Angry Сердитый
Cheerful Веселый
Tender Нежный
Disappointed Разочарованный

Порой картина оказывается непонятной, и остается только догадываться о ее скрытых смыслах. В таких случаях можно просто пофантазировать, использовав следующие фразы:

ФразаПеревод

I think. Я думаю.
I guess/expect. Я полагаю.
I suppose it is. Я предполагаю, что.
I imagine it is. Я представляю себе, что.
It makes me think of. Это заставляет меня задуматься о.
I am not sure, but they could be. Я не уверен, но они могут быть.
Probably/Maybe/Perhaps they are. Вероятно/Возможно, они.
It’s not very clear but, probably. Это не очень понятно, но, возможно.
I can’t make it out, but perhaps. Я не могу это понять, но, возможно.
It might be a symbol of. Это может быть символом.
It seems as if. Кажется, что.
It seems to me. Мне кажется.
The man/woman seems to. Мужчина/Женщина кажется.

Пример описания известной картины «Неравный брак» на английском языке

Давайте рассмотрим картину «Неравный брак» художника Василия Пукирева. Согласно одной из версий, сюжет картины связан с любовной драмой, которая произошла с другом Василия Пукирева — Сергеем Варенцовым. Он не смог жениться на понравившейся ему девушке, так как ее родители предпочли отдать ее замуж за престарелого, но богатого мужчину. Варенцову пришлось присутствовать на венчании и смотреть, как его возлюбленная становится женой другого человека. Через некоторое время он не пожелал оставаться изображенным на картине, и художник нарисовал самого себя.

«неравный брак»

ОписаниеПеревод

The artwork “The Unequal Marriage” falls within a genre painting. It captures the moment of sacrament of a wedding in the Orthodox Church. The light falling from the window brightly illuminates only the groom, the bride and the priest. They are standing in the foreground of the picture. Работа «Неравный брак» относится к бытовой живописи. На картине изображено таинство венчания в православной церкви. Свет, падающий из окна, ярко освещает лишь жениха, невесту и священника, которые стоят на переднем плане картины.
The groom is old and unpleasant. He is wearing expensive clothes and awards, which indicates his high social rank. The man’s expression is impassive, disgustingly condescending, he only slightly glanced at the bride. Жених стар и неприятен. На нем дорогая одежда и награды — они свидетельствует о его высоком положении в обществе. Выражение лица у мужчины бесстрастное, брезгливо-снисходительное, он лишь немного скосил глаза на невесту.
The girl’s face expresses despair and hopelessness. Her eyes are red with tears, her skin is sickly pale, her hand with the candles is hanging limply, her gaze is directed downwards. She held out her other hand to the priest for him to put the ring on her finger. The bride seems to feel like a powerless doll, which, in fact, she is. Лицо девушки выражает отчаяние и безысходность. Глаза красные от слез, кожа болезненно-бледная, рука со свечей безвольно опущена, взгляд направлен вниз. Вторую руку она протянула священнику, чтобы он надел кольцо на палец. Создается впечатление, что в этой ситуации невеста ощущает себя бесправной куклой, которой по сути и является.
The priest depicted in front of the couple hunched over them with a look from under his brows. He bows to the couple, but seems to express obvious disapproval. Священник, изображенный перед парой, склонился над ними, глядя исподлобья. Он кланяется паре, но, кажется, выражает явное неодобрение.
There are two details in the picture that will attract your attention — the presence of the ghosts of the groom’s ex-wives: both are standing behind the priest. На картине есть две интересные детали — присутствие призраков бывших жен жениха: обе стоят за священником.
Among the guests, the figure of the best man stands out — he’s portrayed on the right side of the picture behind the bride. His expression is one of displeasure, and his hands are folded across his chest. Среди гостей выделяется фигура шафера — он изображен на правой стороне картины позади невесты. На его лице написано недовольство, а руки сложены на груди.
The images of the best man and the bride have subtle, indirect connections. The artist demonstrated this by placing them in close proximity to each other. Besides, they are the only young people depicted in the painting. There is a rose pinned on the chest of the best man as it should be. But in that case the rose could contain a hidden meaning and be a sign that condemns the hero to suffering. Образы шафера и невесты имеют тонкую, косвенную связь. Художник продемонстрировал это, поместив их в тесном пространстве церкви в непосредственной близости друг от друга. К тому же, они единственные молодые люди, изображенные на картине. На груди шафера, как и положено, приколота роза. Но в этом случае роза может содержать скрытый смысл и быть знаком, обрекающим героя на страдания.
The faces of the other guests show sympathy, condemnation, or outright curiosity — these are the exact emotions that are caused by an unequal marriage in society. Лица других гостей выражают сочувствие, осуждение или откровенное любопытство — именно эти эмоции вызывает неравноправный брак в обществе.
The painting is an unsur­passed mas­ter­piece that makes the viewer feel horrified by the oppressive atmosphere. Pukirev really managed to portray the unequal marriage in all its unattractiveness, to reflect the cynicism and greed of those who put benefits above true love. Эта картина — непревзойденный шедевр, вызывающий у зрителя ужас перед гнетущей атмосферой. Пукиреву действительно удалось изобразить неравный брак во всей его непривлекательности, отразить цинизм и жадность тех, кто ставит блага выше настоящей любви.

Научиться использовать эти слова и словосочетания в реальных диалогах вы сможете на уроках с преподавателем. Записывайтесь на бесплатное вводное занятие.

Надеемся, вам было интересно провести время за прочтением этой статьи и вы смогли с головой погрузиться в мир живописи. А чтобы немного попрактиковаться, предлагаем вам в комментариях к статье написать три-четыре предложения об известной картине советской художницы Татьяны Яблонской «Утро», созданной в 1954 году.

© 2022 englex. ru, копирование материалов возможно только при указании прямой активной ссылки на первоисточник.

Вероятно Возможно, они.

Englex. ru

23.09.2017 1:45:25

2017-09-23 01:45:25

Источники:

Https://englex. ru/talking-about-art/

One of my favorite painters is Leonardo da Vinci. Everyone agrees this painter was one of the most brilliant painters. Apparently, his picture “The Last Supper” is the most known painting in the world.

In addition, he was a great inventor. Leonardo invented the military tank, the wheelbarrow, and roller bearings. Plans for dozens of machines and weapons were made by him.

He also experimented with submarine and airplane models. Besides, Leonardo was great as an engineer and scientist. He was also a musician, a poet, and a sculptor.

Undoubtedly, Leonardo da Vinci can justly be called a genius.

The artist was born in Vinci, the village in Italy. Being a child, he lived with the father’s parents. When his father understood that Leonardo was keen in painting, he decided to send the boy to an excellent teacher and painter.

One day Leonardo painted a wonderful angel in his teacher’s picture. “You are greater than me”, noticed the teacher.

When Leonardo was 25 years old, he started to paint independently, first in Florence, Milan and Venice, and then – in France.

His famous picture “The Last Supper” is situated on the wall of the chapel in Milan. One of the famous Leonardo’s paintings is “Mona Liza”. This picture represents a woman with an intriguing smile.

Now it represents one of the most wonderful treasures in the Louvre.

Leonardo’s pictures are so beautiful that they are like a beautiful music, hard to describe. The faces of the people on his pictures are full of expression. Leonardo used effects on light and shade in the new way, making people look very lifelike.

Один из моих любимых художников – Леонардо да Винчи. Никто не поспорит с тем, что он является одним из самых блестящих художников. Вероятно, его

картина “Тайная вечеря” является самой известной в мире.

Кроме этого, он был великим изобретателем. Он изобрел военный танк, ручную тележку и роликовые подшипники. Многие виды оружия и механизмов были спроектированы им.

Он проводил эксперименты над моделями подводных лодок и аэропланов. А также Леонардо был великим конструктором и ученым. Он был музыкантом, поэтом и скульптором.

Несомненно, Леонардо да Винчи можно назвать гением.

Родился Леонардо в селе Винчи в Италии. Будучи ребенком, он жил с родителями отца. Когда его отец понял, что Леонардо интересуется рисованием, он решил отправить мальчика к замечательному учителю и художнику.

Однажды Леонардо нарисовал на картине своего учителя прекрасного ангела. “Ты более великий, чем я” – сказал учитель.

Когда Леонардо было 25, он стал рисовать самостоятельно, сначала во Флоренции, в Милане и Венеции, затем – во Франции.

Его знаменитая картина “Тайная вечеря” находится на стене часовни в г. Милан. Одно из известных полотен Леонардо – “Мона Лиза”. Эта картина изображает портрет женщины с необычной улыбкой на лице.

Теперь эта картина является одним из самых великолепных сокровищ Лувра.

Картины Леонардо настолько красивы, что они так же, как и любая прекрасная музыка, трудно поддаются описанию. Лица людей на картинах выглядят очень выразительно. Леонардо по-новому использовал эффекты света и тени, сделав своих персонажей более естественными.

2019-04-04

Понравилась статья? Поделить с друзьями:

Не пропустите также:

  • Мой нравственный идеал сочинение 4 класс
  • Мой любимый поэт серебряного века сочинение андрей белый
  • Мой любимый учитель сочинение на английском
  • Мой любимый поэт серебряного века есенин сочинение на тему 11 класс
  • Мой любимый учитель рассказ

  • 0 0 голоса
    Рейтинг статьи
    Подписаться
    Уведомить о
    guest

    0 комментариев
    Старые
    Новые Популярные
    Межтекстовые Отзывы
    Посмотреть все комментарии