Лиро эпическое произведение то есть рассказ изложенный в поэтической форме исторического мифического

Олимпиадные задания по литературе

8 класс

1. С именами каких писателей и поэтов связаны литературные места России:

а) Тарханы;

б) Спасское-Лутовиново;

в) Ясная Поляна;
г) Таганрог;
д) Константиново;
е) Михайловское;
ж) Грешнево;
з) Васильевка.                                                                        

                                                                                                            (8 баллов)
2. Перед вами термины, которые были собраны в три группы, но нечаянно перепутались. Определите, какие это группы, дайте название каждой группе слов, сделайте исправления.

а) дактиль а) сравнение а) пословица;

б) рассказ б) ямб б) басня;

в) роман в) анапест в) гипербола;

г) хорей г) метафора г) поэма;

д) эпитет д) олицетворение д) антитеза.                                      

 (15 баллов)

3. Разгадайте кроссворд:

1) Лиро- эпическое произведение, т.е. рассказ, изложенный в поэтической форме, исторического, мифического или героического характера.

2) Назовите средство художественной выразительности: « У Ивана Никифоровича, напротив того, шаровары  в таких широких складках, что если бы раздуть их, то в них можно бы поместить весь двор с амбарами и строениями». (Н.В. Гоголь)

3) Одно из средств художественной характеристики, состоящее в том, что писатель раскрывает типический характер своих героев и выражает своё отношение к ним через изображение внешности героев.

4) В фольклорных произведениях этот троп постоянный.

5) Название одного из родов литературы.

6) Назовите фигуру речи:

Не напрасно дули ветры,                                                                                       Не напрасно шла гроза.

                                                                             С.А. Есенин

7) Троп, основанный на перенесении свойств одного предмета на другой по принципу  их сходства.

Один из элементов сюжета. Момент наивысшего напряжения в развитии действия.

9) Назовите фигуру речи, использованную в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Парус».

10) Один из трёхсложных размеров стихосложения.                

 (10 баллов)

4.  Определите произведение по приведенной портретной характеристике:

А) Ее глаза – как два тумана,
Полуулыбка, полуплач,
Ее глаза – как два обмана,
Покрытых мглою неудач.

Соединенье двух загадок,
Полувосторг, полуиспуг,
Безумной нежности припадок,
Предвосхищенье смертных мук.

1) «Матушка»; 2) «Одинцова»; 3) «Портрет»; 4) «Алые паруса».

Б) «… чиновник нельзя сказать, чтобы очень замечательный, низенького роста, несколько рябоват, несколько рыжеват, несколько даже на вид подслеповат, с небольшой лысиной на лбу, с морщинами по обеим сторонам щек и цветом лица, что называется, геммороидальным…»

1) «Шинель»; 2) «Крыжовник»; 3) «Портрет»; 4) «Хорь и Калиныч».

                                                                                                     (4 балла)

5.  Героини каких произведений русской классики носят имя Елизавета? Кем они являются? Не забудьте указать авторов художественных произведений.

(12 баллов)

6. Верите ли вы, что 1) Хлестакову  каждое утро из Парижа привозили арбуз за 700 рублей; 2) панночка была ведьмой;  3) поэт А.С. Пушкин обожал зиму; 4) предок Н.В. Гоголя был выходец из Шотландии; 5) М.Ю. Лермонтов никогда не был на Кавказе;  6) о бедной Лизе написал Н.М. Карамзин; 7) М.В. Ломоносов разговаривал с Анакреонтом;  песнь о вещем Олеге написал Пушкин; 9) в рассказе «Лошадиная фамилия» речь идет о лечении зубов; 10) Ася гуляла по Бежину лугу? Почему одним фактам можно доверять, а другим нет? Обоснуйте свой ответ.

                                                                                    (12 баллов)

7. Запишите перед каждым названием произведения фамилию автора. У какого произведения нет автора? Аргументируйте свой ответ.

 «Детство», «В людях», «Кортик», «Бирюк», «Два капитана», «Уроки французского», «Путешествия Синдбада-морехода», «Дубровский», «Повесть временных лет», «Портрет».

                                                                                           (12 баллов)

8. Определите стихотворный размер:

а)                В надежде славы и добра

                   Гляжу вперед я без боязни:

                    Начало славных дней Петра

                    Мрачили мятежи и казни.

                                                      ( А.С. Пушкин)

 б)              Чёрная, потом пропахшая выть!

                  Как мне тебя не ласкать, не любить?

                  Выйду на озеро в синюю гать,

                  К сердцу вечерняя льнёт благодать.

                                                      (С.А.Есенин)

(4 балла)

9. Назовите героя, которому принадлежат эти слова:

1) — Оно чем больше ломки, тем больше означает деятельность градоправителя.

2) — Спешу уведомить тебя, душа моя Тряпичкин, какие со мной чудеса.

3) — Разговаривает все на тонкой деликатности, что разве только дворянству уступит; пойдешь на Щукин — купцы тебе кричат: «Почтенный!»

4) Я говорю всем открыто, что беру взятки, но чем взятки? Борзыми щенками. Это совсем иное дело.

5) — С тех пор как я принял начальство, — может быть, вам покажется даже невероятным, — все как мухи, выздоравливают. Больной не успеет войти в лазарет, как уже здоров; и не столько медикаментами, сколько честностью и порядком.

6) — Пошли к Почечуеву, да на дороге Петр Иванович говорит: «Зайдем, говорит, в трактир. В желудке-то у меня… с утра я ничего не ел, так желудочное трясение». Да-с, в желудке-то у Петра Ивановича… «А в трактир, говорит, привезли теперь свежей сёмги, так мы закусим».

Назовите произведение и автора.

                                                                                             (8 баллов)  

10.      Напишите небольшой диалог (10-20 реплик) между Петром Гринёвым из романа А.С. Пушкина «Капитанская дочка» и Митрофаном Скотининым из комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль».    

(15 баллов)

Ответы  к   олимпиадным заданиям по литературе

8 класс

1. С именами каких писателей и поэтов связаны литературные места России:

а) Тарханы – М.Ю. Лермонтов;

б) Спасское — Лутовиново – И.С. Тургенев;

в) Ясная Поляна – Л.Н. Толстой;
г) Таганрог – А.П. Чехов;
д) Константиново – С.А. Есенин;
е) Михайловское – А.С. Пушкин;
ж) Грешнево – Н.А. Некрасов;
з) Васильевка —  Н.В. Гоголь .                 (8 баллов)

2. Ответ.

Комментарий: если неправильно названа группа при правильном распределении терминов, один балл снимается.

а) дактиль, ямб,  анапест, хорей – размеры стиха;                                                                     б) рассказ, пословица, басня, роман, поэма — жанры;

в) гипербола, метафора, эпитет, олицетворение, антитеза, сравнение – изобразительно- выразительные средства.                                  

(15 баллов)

3. Ответ:

(10 баллов)

4.  Определите произведение по приведенной портретной характеристике:

А) «Портрет»;

Б)  «Шинель».

                                                                                                     (4 балла)

5. Императрица Елизавета Петровна из «Оды на день  восшествия…» Ломоносова, крестьянская девушка из повести Карамзина «Бедная Лиза», воспитанница графини из повести Пушкина «Пиковая дама», дворянская дочь из повести Пушкина «Барышня-крестьянка». 

(12 баллов)

6.  Верите ли вы, что 1) Хлестакову каждое утро из Парижа привозили арбуз за 700 рублей; (нет) 2) панночка была ведьмой; (да) 3) поэт А.С. Пушкин обожал зиму; (нет) 4) предок Н.В. Гоголя был выходец из Шотландии; (нет) 5) М.Ю. Лермонтов никогда не был на Кавказе; (нет) 6) о бедной Лизе написал Н.М. Карамзин; (да) 7) М.В. Ломоносов разговаривал с Анакреонтом; (нет) песнь о вещем Олеге написал Пушкин; (да) 9) в рассказе «Лошадиная фамилия» речь идет о лечении зубов; (да) 10) Ася гуляла по Бежину лугу (нет)? Почему одним фактам можно доверять, а другим нет? Обоснуйте свой ответ. Всего 12 баллов: 10 за ответы + 2 за обоснование.

7.  Перед каждым названием произведения дети написали фамилию автора (10 баллов). Аргументированно определили название, у которого нет и не может быть автора (2 балла). «Детство» (Л. Толстой, М. Горький), «В людях» (М. Горький), «Кортик» (А. Рыбаков), «Бирюк» (И.С. Тургенев), «Два капитана» (В. Каверин), «Уроки французского» (В. Распутин), «Дубровский» (А.С. Пушкин), «Повесть временных лет» (монах Киево-Печерского монастыря Нестор), «Портрет» (Н.В. Гоголь). «Путешествия Синдбада-морехода» —  цикл сказок Шахерезады, вымышленного персонажа восточных сказок и легенд «Тысяча и одна ночь».

 8. Определите стихотворный размер:

а)  ямб;

б) дактиль.

(4 балла)

9. Назовите героя, которому принадлежат эти слова:

1) — Оно чем больше ломки, тем больше означает деятельность градоправителя – Сквозник– Дмухановский, городничий;

2) — Спешу уведомить тебя, душа моя Тряпичкин, какие со мной чудеса – Хлестаков;

3) — Разговаривает все на тонкой деликатности, что разве только дворянству уступит; пойдешь на Щукин — купцы тебе кричат: «Почтенный!» — Осип, слуга Хлестакова;

4) Я говорю всем открыто, что беру взятки, но чем взятки? Борзыми щенками. Это совсем иное дело – Ляпкин — Тяпкин, судья;

5) — С тех пор как я принял начальство, — может быть, вам покажется даже невероятным, — все как мухи, выздоравливают. Больной не успеет войти в лазарет, как уже здоров; и не столько медикаментами, сколько честностью и порядком – Земляника, попечитель богоугодных заведений;

6) — Пошли к Почечуеву, да на дороге Петр Иванович говорит: «Зайдем, говорит, в трактир. В желудке-то у меня… с утра я ничего не ел, так желудочное трясение». Да-с, в желудке-то у Петра Ивановича… «А в трактир, говорит, привезли теперь свежей сёмги, так мы закусим» — Бобчинский и Добчинский, городские помещики.

Н.В. Гоголь «Ревизор».

Комментарий: всего 8 баллов (6 за ответы + 2 за автора и название). Ответом считается название или должности, или фамилии отдельно.

10. При оценивании учитываются:

 ∙ знание текста каждого из произведений (наличие или отсутствие фактических ошибок в определении имён героев, их социального статуса, рода занятий и проч., возможное наличие цитат из произведения) – до 4 баллов;

∙ изобретательность (логически и творчески мотивированные темы разговора, указания на возможные обстоятельства встречи персонажей) – до 4 баллов;

 ∙ понимание смысла художественного образа (учтена роль персонажа в развитии сюжета, по его репликам видны особенности его характера и мировоззрения) – до 4 баллов;

 ∙ сохранение речевого своеобразия персонажей (учтена характерная манера речи, стилизованы лексические и синтаксические конструкции) – до 3 баллов.

Всего 15  баллов.

Ad

Ответы на сканворды и кроссворды

Баллада

Лироэпическое произведение 7 букв

Баллада в литературе – лиро-эпическое произведение, то есть рассказ, который изложен в поэтической форме, исторического, мифического или героического характера. Сюжет баллады обычно заимствуется из фольклора. Баллады часто кладутся на музыку.

Баллады происходят от средневековой французской шансон-баллады или баллады, которые первоначально были “танцевальными песнями”. Современные баллады – это небольшое стихотворное произведение с легендарным, историческим, сказочным или бытовым содержанием, написанное строфами.

Происхождение термина

У слова «баллада» есть несколько определений. Романские народы так называли средневековую плясовую песню. В эпоху же Позднего Средневековья и Возрождения словом «баллада» стали обозначать стихотворное повествование, которое исполняли под музыку, а вскоре — и весь жанр романтической повествовательной поэзии.

Также «балладой» называли музыкальное произведение повествовательного характера; а в наше время так определяют еще и медленную романтическую или сентиментальную песню (например, рок-баллада).

Слово «баллада» произошло от итальянского bal­lare — «танцевать». Изначально это была итальянская хороводная песня. В XII–XIII веках баллады-повествования писали придворные поэты и странствующие музыканты по всей Европе.

В XV столетии жанр стал популярен в Англии. В конце XVIII — начале XIX века английские и шотландские поэты Томас Перси, Вальтер Скотт, Роберт Бёрнс и другие возродили этот жанр, придав ему новое, романтическое звучание.

Баллада относится к особому жанру в мировой литературе, который зародился в средневековую эпоху. Его любили поэты, писавшие романтические произведения. Впоследствии он получил новое значение, то есть был переосмыслен.

Основные признаки жанра

Этот жанр содержит определенные черты, которые кардинально отличают его от других типов стихотворений. Говоря о том, что такое баллада, необходимо обозначить некоторые факты.

Основная идея этого литературного жанра заключается в демонстрации трагической участи человека, который живет в условиях безнравственного феодального общества, пропитанного деспотизмом, жестокостью, грубостью и бесчеловечностью.

В жанре баллады творили писатели западноевропейской и русской литературы 18 – 19 веков. Наиболее известные из баллад:

1. “Светлана”, “Людмила”, “Певец во стане русских воинов”, “Двенадцать спящих дев”, “Ахилл”, “Эолова арфа”, “Узник” (В.А. Жуковский);
2. “Лесной царь”, “Крысолов”, “Коринфская невеста”, “Мина”, “Рыбак”, “Ученик чародея”, “Кладоискатель”, “Бог и баядерка” (И. Гёте);
3. “Кубок”, “Перчатка”, “Порука”, “Ивиковы журавли”, “Рыцарь Тогенбург”, “Голос с того света”, “Граф Гапсбургский” (Ф. Шиллер);
4. “Вересковый мёд”, “Рождество в море” (Роберт Луис Стивенсон);
5. Английские народные баллады о Робине Гуде.

Социальные рамки вынуждают людей совершать поступки, которые в дальнейшем приводят к ужасным событиям. Признаки баллады имеют особую уникальность, несвойственную другим литературным творениям.

Среди них существуют наиболее яркие черты, составляющие особенности жанра баллады. К ним относятся следующие отличия:

• наличие фабульной основы, сюжета;
• яркое выражение чувств как самого автора, так и главных персонажей в произведении;
• напряжённый драматический, таинственный или фантастический сюжет;
• наличие яркого сюжета, который при желании писателя может быть описан в виде диалога;
• символический характер пространства и времени.;
• широкое использование приема таинственности и мистики;
• нередко (но не обязательно) присутствие фольклорного начала;
• описание чего-то неведомого и неопознанного в тексте;
• действия разворачиваются в удивительно завораживающем пейзаже;
• моралистический итог.

Но главной чертой баллады выступает объединение эпических и лирических признаков, которые придают короткому тексту некую изюминку и своеобразие.

Особенности русских баллад

Баллада появилась в русской литературе в начале XIX века, когда отжившие свой век традиции старого псевдоклассицизма стали быстро падать под влиянием немецкой романтической поэзии. Первая русская баллада, и притом — оригинальная и по содержанию, и по форме — «Громвал» Г. П. Каменева (1772—1803).

Но главнейшим представителем этого рода поэзии в русской литературе был В. А. Жуковский (1783—1852), которому современники дали прозвище «балладника» (Батюшков), и который сам в шутку называл себя «родителем на Руси немецкого романтизма и поэтическим дядькой чертей и ведьм немецких и английских».

Первая его баллада «Людмила» (1808) переделана из Бюргера («Lenore»). Она произвела сильное впечатление на современников.

«Было время, — говорит Белинский, — когда эта баллада доставляла нам какое-то сладостно-страшное удовольствие, и чем более ужасала нас, тем с большей страстью мы её читали. Она коротка казалась нам во время оно, несмотря на свои 252 стиха».

Жуковский перевёл лучшие баллады Шиллера, Гёте, Уланда, Зейдлица, Соути, Мура, В. Скотта. Оригинальная его баллада «Светлана» (1813) была признана лучшим его произведением, так что критики и словесники того времени называли его «певцом Светланы».

Баллада как сюжетное стихотворное произведение представлено такими образцами, как «Песнь о вещем Олеге» Пушкина. Ему принадлежат также баллады «Бесы» и «Утопленник», Лермонтову — «Воздушный корабль» (из Зейдлица); Полонскому — «Солнце и месяц», «Лес» и др.

Целые отделы баллад находим в стихотворениях графа А. К. Толстого (преимущественно — на древнерусские темы) и А. А. Фета.

Главный конфликт в балладных русских произведениях состоит в противостоянии личности с устоявшимися традициями.

Кроме того, кульминация разворачивающихся действий не имеет экспозиции, но в конце её всегда находится некая мотивация. Она может быть представлена в виде доноса или клеветы. В дальнейшем это определяет последующие действия персонажей в балладе.

Таким образом, баллада в русской литературе представляет собой очень увлекательный жанр. В центре событий находится личность с характерными нравственными проблемами, социальными противоречиями и переживаниями, в то время как в сказках обычно присутствуют действия оптимистического характера, а в былинах — героические.

Стих баллады имеет большую подвижность, чем у произведений, относящихся к былинам. При прочтении это становится заметно на наиболее драматичных моментах в жизни главных действующих лиц, связанных с потерями любимых людей, переживаниями и страхами.

Возрождение жанра в 20 веке

В ХХ веке балладе возвращён статус мощнейшего по своей энергетике произведения о любви.

И в музыке (танцевальные рок-баллады), и в литературе («Баллада о прокуренном вагоне» А. Кочеткова) с новой силой зазвучали лирические мотивы, воспевающие самое прекрасное и уязвимое чувство на земле.

В целом баллада в музыке – это такой жанр, в котором интересно слушать слова, и они, слова, важны. Здесь нет простых длинных нот, как в романсах, нет привычных вокальных форм, как в песнях. Это повествование, рассказ истории.

Поэтому хороший исполнитель баллад часто приковывает к себе внимание зала, особенно если умеет интересно, четко и ярко подавать слова и вокал.

Рок-баллада – это отдельный очень интересный жанр. Чем примечательно слово «баллада» в рок музыке? Обычно это слово в роке означает тихое спокойное исполнение, мягкую музыку без драйва и громкого голоса, почти полное отсутствие вокальных приёмов, присущих «громкому» року.

В рок-балладе используется акустика, редко электрогитара и ударные. Это музыка для души, для тех, кому за 30, это «медляки» на школьных дискотеках.

Wind Of Change – одна из самых ярких рок-баллад в истории. Вообще Scor­pi­ons – короли медленных песен и рок-баллад:

Анализ баллады «Узник» В. Жуковского

Поздняя оригинальная баллада «Узник» написана в 1819 году, напечатана в феврале 1820 года в журнале «Невский зритель». Сюжет взят из элегии французского поэта Шенье «Юная узница».

В произведении присутствуют элегические черты: грусть, уныние, воздыхания. Она почти лишена эпического сюжета. Вместо развития действия автор показывает развитие психологической ситуации. Ситуация происходит вне времени и пространства и поэтому оказывается обобщенной.

Баллада начинается лирической песней-монологом безымянной узницы, в которой герой узнает родственные своей душе томление и грусть и на которую откликается своим монологом. Автор-повествователь соединяет две исповеди и дает им свой лирический комментарий.

Ведущими являются мотивы несвободы, тоски, неуслышанного зова, стремления к неизвестному, невозможность реализовать свои порывы.

В песне узницы возникает контраст: она душой устремлена ввысь, а все заменено могилой:

Смотрю в высокое окно

Темницы:

Все небо светом зажжено

Денницы;

На свежих крыльях ветерка

Летают вольны облака.

И так все блага заменить

Могилой;

И бросить свет, когда в нем жить

Так мило;

Ах! дайте в свете подышать;

Еще мне рано умирать …

Облака в вышине обладают недоступной узнице волей. В следующей строфе возникает образ земного праздника: «Лишь миг на празднике земном/ Была я». Свобода для певицы была недолгой, но прекрасной, праздник земной обернулся заключением. Узница не желает умирать, она еще очень молода, но у нее отняли все блага жизни.

Герой тоже говорит о возвышенном: «Твой образ веял в облаках».

Образ безымянного героя проникнут лиризмом. Части баллады перекликаются друг с другом: слова от автора повторяются в песне-исповеди героя.

И ночью, забывая сон,

В мечтанье

Ее подслушивает он

Дыханье…

В первой части произведения говорится о сне, во второй части герой поет о сне. Сон его пророческий: «Тебя в пророчественном сне/ Видал я;/ Тобою в пламенной весне/ Дышал я». «Невидимую знает он Душою» — это знание приходит к нему во сне. Его песня перекликается и с песней таинственной возлюбленной.

За днями дни идут, идут…

Напрасно;

Они свободы не ведут

Прекрасной;

Об ней тоскую и молюсь,

Ее зову, не дозовусь... — поет незнакомка.

Герой тоже мечтает о свободе, но его свобода — это жизнь вдвоем с ней.

Когда, разрушив сей затвор,

Осветит

Свобода жизнь вдвоем для нас?

Она для него невидима, но живет в его душе, созданная воображением, ее образ пришел к нему из ее песни. Между ними физическая преграда: «хладная стена», но, несмотря на это, он сердцем чувствует, что они неразлучимы, в душе его их образ един.

Загадочная певица является смыслом его жизни: «С ней розно в свете жизни нет;/ Прекрасен только ею свет». Атмосфера неизвестности создается с помощью вопросов героя, обращенных и к ней и к самому себе: «Не ты ль, — он мнит, — давно была/ Любима? /И не тебя ль душа звала, /Томима/ Желанья смутного тоской,/ Волненьем жизни молодой?»

После ее смерти наступает молчание, для него эта тишина за соседней стеной ужасна:

И ужас грудь его томит —

И тщетно ждет он … все молчит.

После этой перемены свобода ему не мила, и поэтому он холодно встречает свое освобождение. Его тоска разрабатывается поэтом психологически, возникают вопросы, которые, видимо, безымянный герой задает сам себе:

Ах! слово милое об ней

Кто скажет?

Кто след ее забытых дней

Укажет?

Кто знает, где она цвела?

Где тот, кого своим звала?

Он желает узнать хоть что-нибудь о своей возлюбленной, чтобы жить памятью о ней, но это оказывается невозможным. Ему нет больше покоя в этом мире, где нет его загадочной возлюбленной. Он прикоснулся к тайне, и она завладела им.

Романтический герой стремился к ней, но она исчезла, оставив ему сердечную муку. Он сосредоточен на своем страдании, не замечает ничего вокруг, родные его не радуют. Он слышал молчание, заменившее собой песню, и сам молчит с тех пор, чуждый проявлениям внешнего мира.

Отчужденность проявляется сначала в семье, где традиционно все должно быть дорого для человека, а затем он бежит всех людей. Характеристики автора рисуют героя как существо не принадлежащее этому миру. Жизнь для него сосредотачивается на памяти об ушедшей, она становится звездой, созданной его воображением.

Строфическое членение очень четкое, это создает музыкальный настрой.

В последней строфе показывается медленное угасание героя, переданное с помощью глаголов: длительность действия изображена через несовершенный вид глагола «он таял, гаснул», завершается глаголом совершенного вида — «и угас».

Долгое томление по неведомому в итоге приносит душе героя то, чего он желал. Происходит таинство единение душ. Главное в балладе не напряженность действия, а изображение грусти, стремления к неизвестному.

Во всех оригинальных балладах наблюдаются элегические мотивы и ярко выраженное лирическое начало. Мотивы грусти, неизбежности предпосланной судьбы, стремления к неизвестному, запредельному объединяют эти баллады.

Сюжетная линия слабо разработана или остается за пределами повествования, на первый план выходит переживание героя, изображение его внутреннего состояния, во многом созвучное состоянию самого автора.

Душевное состояние героя передается через описание окружающей его природы, иногда пейзаж контрастирует с внутренним миром героя, тем самым оттеняя все движения его души. Пейзажные зарисовки занимают большую часть в оригинальных балладах Жуковского. Диалоги также являют читателю состояние героя, здесь они представлены в большом количестве.

Источники:

• Гаспаров М. Л. Баллада // Литературный энциклопедический словарь. — М.: Советская энциклопедия, 1987. — С. 44—45.
• Литературная энциклопедия терминов и понятий / Под ред. А. Н. Николюкина. — Институт научной информации по общественным наукам РАН: Интелвак, 2001. — Стб. 69. — 1596 с. — ISBN 5–93264-026‑X.
• Словарь литературоведческих терминов / Ред.-сост.: Л. И. Тимофеев и С. В. Тураев. — М.: «Просвещение», 1974. — С. 24—25. — 509 с.
• Словарь русского языка: В 4‑х т. / РАН, Ин‑т лингвистич. исследований; Под ред. А. П. Евгеньевой. — 4‑е изд., стер. — М.: Рус. яз.; Полиграфресурсы, 1999.
• Никонов В. А. Баллада // Краткая литературная энциклопедия / Гл. ред. А. А. Сурков. — М.: Советская энциклопедия, 1962. — Т. 1. Аарне — Гаврилов. — С. 422—423.
• Поль Зюмтор. Опыт построения средневековой поэтики. СПб., 2002, с. 276.
• Пронин В. А. Год баллад // Литературная энциклопедия терминов и понятий. — 2001. — С. 180—181.

Эле́гия
(др.-греч.
ἐλεγεία) — жанр лирической поэзии;
в ранней античной поэзии — стихотворение,
написанное элегическим дистихом,
независимо от содержания; позднее
(Каллимах,
Овидий) —
стихотворение с характером задумчивой
грусти. В новоевропейской поэзии элегия
сохраняет устойчивые черты: интимность,
мотивы разочарования, несчастливой
любви, одиночества, бренности земного
бытия, определяет риторичность в
изображении эмоций; классический жанр
сентиментализма
и романтизма
(«Признание» Евгения
Баратынского).

Возник
в античной поэзии; первоначально так
называли плач над умершим. Элегия
основывалась
на жизненном идеале древних греков, в
основе которого лежала гармония мира,
соразмерность и уравновешенность бытия,
неполные без грусти и созерцательности,
эти категории и перешли в современную
элегию.
Элегия
может
воплощать как жизнеутверждающие идеи,
так и разочарование. Поэзия XIX века еще
продолжала развивать элегию в «чистом»
виде, в лирике ХХ века элегия встречается,
скорее, как жанровая традиция, как особое
настроение. В современной поэзии элегия
— это бессюжетное стихотворение
созерцательного, философского и
пейзажного характера.

В
русской поэзии перевод Жуковским
элегии Грея
(«Сельское
кладбище»; 1802) определенно
положил начало новой эпохе, окончательно
вышедшей за пределы риторики и обратившейся
к искренности, интимности и глубине.
Эта внутренняя перемена отразилась и
в новых приемах стихосложения, введённых
Жуковским,
который является, таким образом,
родоначальником новой русской
сентиментальной поэзии и одним из
великих её представителей. В общем духе
и форме элегии Грея,
то есть в виде больших стихотворений,
исполненных скорбного раздумья, написаны
такие стихотворения Жуковского, названные
им самим элегиями, как «Вечер», «Славянка»,
«На кончину кор. Вюртембергской». К
элегиям причисляют и его «Теон и Эсхил»
(точнее, это — элегия-баллада). Элегией
назвал Жуковский
свое стихотворение «Море».

В
первой половине XIX века давать своим
стихотворениям названия элегий было
распространено, особенно часто свои
произведения называли элегиями Батюшков,
Баратынский,
Языков
и др.; впоследствии, однако, это вышло
из моды. Тем не менее элегическим тоном
проникнуты многие стихотворения русских
поэтов.

Пробы
писать элегии в России до Жуковского
делали такие авторы, как Павел
Фонвизин, Богданович,
Аблесимов,
Нарышкин,
Нартов,
Давыдов
и др.

1. Жанровая модель: баллада. (примеры)

Балла́да —
лироэпическое произведение, то есть
рассказ, изложенный в поэтической форме,
исторического, мифического или
героического характера. Сюжет баллады
обычно заимствуется из фольклора.
Баллады часто кладутся на музыку.

Баллада
появилась в русской литературе в начале
XIX
века, когда отжившие свой
век традиции старого псевдоклассицизма
стали быстро падать под влиянием немецкой
романтической поэзии.
Первая русская баллада, и притом —
оригинальная и по содержанию, и по форме
— «громвал» Г.
П. Каменева (1772—1803).
Но главнейшим представителем этого
рода поэзии в русской литературе был
В.
А. Жуковский (1783—1852),
которому современники дали прозвище
«балладника» (Батюшков),
и который сам в шутку называл себя
«родителем на Руси немецкого романтизма
и поэтическим дядькой чертей и ведьм
немецких и английских». Первая его
баллада «Людмила» (1808)
переделана из Бюргера
(«Lenore»). Она произвела сильное впечатление
на современников. «Было время, — говорит
Белинский,
— когда эта баллада доставляла нам
какое-то сладостно-страшное удовольствие,
и чем более ужасала нас, тем с большей
страстью мы её читали. Она коротка
казалась нам во время оно, несмотря на
свои 252 стиха». Жуковский перевёл лучшие
баллады Шиллера,
Гёте,
Уланда,
Зейдлица, Соути,
Мура,
В.
Скотта. Оригинальная его
баллада «Светлана» (1813)
была признана лучшим его произведением,
так что критики и словесники того времени
называли его «певцом Светланы».

Баллада
как сюжетное стихотворное произведение
представлено такими образцами, как
«Песнь о вещем Олеге» Пушкина.
Ему принадлежат также баллады «Бесы»
и «Утопленник», Лермонтову
— «Воздушный корабль» (из Зейдлица);
Полонскому
— «Солнце и месяц», «Лес» и др. Целые
отделы баллад находим в стихотворениях
графа А. К.
Толстого (преимущественно
— на древнерусские темы) и А. А.
Фета.

У
Жуковского встречаются три типа баллад
– «русские» (некоторым балладам он дает
такой подзаголовок; среди них – «Людмила»,
«Светлана», «Двенадцать спящих дев»;
вслед за Жуковским такими же подзаголовками
снабжали свои баллады и другие
отечественные авторы), «античные»
(«Ахилл», «Кассандра», «Ивиковы журавли»,
«Жалобы Цереры», «Элевзинский праздник»,
«Торжество победителей»; античный,
мифологический сюжет – приобретение
литературной баллады, поскольку народная
баллада основана на средневековом
предании) и «средневековые» («Замок
Смальгольм, или Иванов вечер», «Баллада
о старушке…», «Поликратов перстень»,
«Рыцарь Роллон» и др.).

Все
названия баллад условны и связаны с
тем, какой сюжет развивается в балладе.
Подзаголовок «русская баллада»
подчеркивал также переделку средневековой
баллады в национальном духе. В «русских
балладах» Жуковский воскрешает старинный
мотив народных исторических и лирических
песен: девушка ждет милого друга с войны.
Сюжет разлуки влюбленных необычайно
важен, потому что в нем живет народная
мораль, принимающая часто наивно-религиозную
форму. Все баллады объединяются гуманным
миросозерцанием, общим для жанра в
целом.

В
литературной балладе любое историческое
или легендарное предание может стать
сюжетом, в том числе современное
(например, «Ночной смотр» Жуковского и
«Воздушный корабль» Лермонтова).
Историческое время и историческое место
действия в балладе условны. Такие
события, которые произошли, например,
в средневековье, могли быть в литературной
балладе приурочены и отнесены к
античности, к Греции или Риму, к современной
России и вообще к выдуманной, небывалой
стране. На самом деле все действие
совершается вне истории и вне конкретного
пространства. Время и пространство
баллады – это вечность, живущая по
постоянному графику: утро, день, вечер,
ночью Все временное, исторически
преходящее отступает на второй план.
Точно так же пространство баллады –
весь мир, вся вселенная, у которой тоже
есть свои постоянные места – горы,
холмы, реки, равнины, небо, леса. Они
опять-таки не прикреплены к какой-либо
одной стране. Действие баллады
развертывается на виду всей вселенной
как во времени, так и в пространстве.
Человек в балладе поставлен лицом к
лицу с вечностью, со всей судьбой. В
таком сопоставлении главную роль играют
не его социальное или материальное
положение, знатен он или незнатен, богат
или беден, а коренные свойства и всеобщие
чувства. К ним относятся переживания
любви, смерти, страха, надежды, гибели,
спасения. Все люди бывают недовольны,
и время от времени из их уст раздается
ропот, все на что-то надеются, чего-то
опасаются, испытывают время от времени
страх, и все знают, что рано или поздно
умрут. В большинстве баллад Жуковского
герой, героиня или оба персонажа
недовольны судьбой и вступают с ней в
спор. Человек в балладе отвергает свою
судьбу, а судьба, становясь еще более
свирепой, настигает его и является в
еще более страшном образе.

Жуковский
начал с русских баллад. В них господствовал
тон меланхолической любви, наслаждения
печалью, который распространился затем
на античную и средневековую баллады.
постепенно тема любви уступила место
нравственно-гражданским, моральным
мотивам, выдержанным, однако, в лирическом
ключе. Затем, во второй половине 1830-х
годов, балладное творчество Жуковского
иссякает, и поэт переходит к большим
эпическим формам – поэмам, повестям,
сказкам.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]

• #
• #
• #
• #
• #
• #
• #
• #

  13.02.20151.04 Mб421.doc

• #

  13.02.2015146.94 Кб821.doc

• #
• #

1


БАЛЛАДА Баллада лиро — эпическое произведение, то есть рассказ, изложенный в поэтической форме, исторического, мифического или героического характера. Баллада лиро — эпическое произведение, то есть рассказ, изложенный в поэтической форме, исторического, мифического или героического характера. Возникла в XIXII веках на основе народных плясовых песен с хоровым припевом. Возникла в XIXII веках на основе народных плясовых песен с хоровым припевом. В Англии баллада известна издавна, принесена норманнскими завоевателями, а здесь получила только колорит мрачной таинственности. В Англии баллада известна издавна, принесена норманнскими завоевателями, а здесь получила только колорит мрачной таинственности.

2


БАЛЛАДА БАЛЛАДА — (от франц. ballade — танцевальная песня) — один из жанров лиро-эпической поэзии, повествовательная песня (или стихотворение) с драматическим развитием сюжета, основой которого является необычайный случай. Для Б. характерен относительно небольшой объем, выраженная сюжетность, особая напевность, музыкальность. Часто в Б. присутствует элемент загадочного, фантастического, необъяснимого, недоговоренного, даже трагически неразрешимого. По происхождению Б. связаны с преданиями, народными легендами, соединяют черты рассказа и песни. Б. — один из главных жанров в поэзии сентиментализма и романтизма.

3


БАЛЛАДА Привычно считать, что баллада – это леденящая кровь история, повествующая о таинственных событиях, о роковой любви, побеждающей смерть, о мире духов и оборотней, о рыцарях и прекрасных дамах. Баллада – жанр лирической повествовательной поэзии – развилась из народной песни. Таким образом, она вбирает в себя фольклорные элементы и особенности конкретного литературного направления. Привычно считать, что баллада – это леденящая кровь история, повествующая о таинственных событиях, о роковой любви, побеждающей смерть, о мире духов и оборотней, о рыцарях и прекрасных дамах. Баллада – жанр лирической повествовательной поэзии – развилась из народной песни. Таким образом, она вбирает в себя фольклорные элементы и особенности конкретного литературного направления.

4


В Третьяковской галерее висит портрет Жуковского, написанный в 1816 году его знаменитым современником Орестом Кипренским. Все в этом портрете подчинено раскрытию внутреннего мира поэта — романтика : его задумчивый самоуглубленный взгляд, его колеблемые ветром волосы, башни средневекового замка на фоне ненастного, облачного неба, наконец, общий сумрачный колорит живописи. Это – Жуковский времени его наибольшей популярности, Жуковский – автор элегий и баллад В Третьяковской галерее висит портрет Жуковского, написанный в 1816 году его знаменитым современником Орестом Кипренским. Все в этом портрете подчинено раскрытию внутреннего мира поэта — романтика : его задумчивый самоуглубленный взгляд, его колеблемые ветром волосы, башни средневекового замка на фоне ненастного, облачного неба, наконец, общий сумрачный колорит живописи. Это – Жуковский времени его наибольшей популярности, Жуковский – автор элегий и баллад

5


Лесной царь, Король Эльфов, Король Ольши или Король Ольхи (нем. Der Erlkönig) баллада Иоганна Вольфганга фон Гёте, написанная в 1782 году. Описывает смерть ребенка от рук сверхъестественного существа, духа Лесного царя. Поэт описывает отца с сыном, скачущих на коне через лес вдоль по Рейну поздней зимней вечерней порой. В начале кажется, что ребенок мечется в необычной болезни, борется с приближающейся смертью, но последний стих показывает вдруг… мертвого ребенка. Лесной царь, Король Эльфов, Король Ольши или Король Ольхи (нем. Der Erlkönig) баллада Иоганна Вольфганга фон Гёте, написанная в 1782 году. Описывает смерть ребенка от рук сверхъестественного существа, духа Лесного царя. Поэт описывает отца с сыном, скачущих на коне через лес вдоль по Рейну поздней зимней вечерней порой. В начале кажется, что ребенок мечется в необычной болезни, борется с приближающейся смертью, но последний стих показывает вдруг… мертвого ребенка.

6


Мотив произведения заимствован из датской легенды, переведенной на немецкий язык Иоганном Готфридом Гердером. Мотив произведения заимствован из датской легенды, переведенной на немецкий язык Иоганном Готфридом Гердером. До сих пор не решен спор по поводу названия баллады. Неизвестно, знал ли Гете об ошибке Гердера, или же склонялся к народным знаниям, связанным с болотными землями, заросшими ольхой и вербой. Ее должны были населять духи, использующие свою смертоносную силу на людях. Многие слухи и суеверия были связаны с болотами, но так же и с ольхой, которая после рассечения краснеет, словно истекает кровью. До сих пор не решен спор по поводу названия баллады. Неизвестно, знал ли Гете об ошибке Гердера, или же склонялся к народным знаниям, связанным с болотными землями, заросшими ольхой и вербой. Ее должны были населять духи, использующие свою смертоносную силу на людях. Многие слухи и суеверия были связаны с болотами, но так же и с ольхой, которая после рассечения краснеет, словно истекает кровью. В датском и немецком фольклоре фигура Короля Эльфов ассоциируется со смертью. Это существо якобы приходит к умирающим людям. В датском и немецком фольклоре фигура Короля Эльфов ассоциируется со смертью. Это существо якобы приходит к умирающим людям. В его версии фигура злого духа называется Ольховым Королем, Королем Ольховым Королем, Королем Ольх или же Король Эльфов. В немецком языке ольха (нем. die Erle) и эльф (нем. die Elfe) похожи в написании, в связи с чем и могла возникнуть ошибка. в связи с чем и могла возникнуть ошибка.

7


На чем основан сюжет баллады? На чем основан сюжет баллады? Кто такой лесной царь? Кто такой лесной царь? Как рисует свою страну Лесной царь? Похож ли его мир на реальный? Как рисует свою страну Лесной царь? Похож ли его мир на реальный? Между кем идет борьба за душу малютки? Между кем идет борьба за душу малютки? Кто из борющихся ближе его сердцу? Кто из борющихся ближе его сердцу? Почему побеждает лесной царь и что это значит для «сына молодого»? Почему побеждает лесной царь и что это значит для «сына молодого»? Какими красками выписан фон сюжета – мягкими акварельными или яркими, броскими, контрастными? Какими красками выписан фон сюжета – мягкими акварельными или яркими, броскими, контрастными? Как вы поняли значение финала баллады? Как вы поняли значение финала баллады?

8


Особенности баллады «Лесной Царь» Пейзажный зачин и концовка Диалоги (открытый и скрытый) Реальные и фантастические герои Два мира: реальный и идеальный Острый, напряженный сюжет Трагический финал

9


«Лесного царя» можно прочитывать как философскую притчу о вековечном споре жизни и смерти, надежды и отчаяния при внешне наивном сюжете. Лесной царь олицетворяет собой невидимый и неведомый мир; охота смерти за жизнью и красотой, воплощенными в образе младенца, не шуточна и грозит уничтожением. Резкий контраст в показе одного и другого мира и обреченной борьбы младенца и его отца, враждебность мира иного по отношению к героям – все это является характерными чертами романтизма. «Лесного царя» можно прочитывать как философскую притчу о вековечном споре жизни и смерти, надежды и отчаяния при внешне наивном сюжете. Лесной царь олицетворяет собой невидимый и неведомый мир; охота смерти за жизнью и красотой, воплощенными в образе младенца, не шуточна и грозит уничтожением. Резкий контраст в показе одного и другого мира и обреченной борьбы младенца и его отца, враждебность мира иного по отношению к героям – все это является характерными чертами романтизма.

10


М. Цветаева «Два «Лесных царя»: «Лучше перевода «Лесного царя», чем это сделал Жуковский, нельзя и не должно пытаться. За столетием давности это уже не перевод, а подлинник. Это просто другой «Лесной царь». Русский «Лесной царь» из хрестоматий и страшных детских снов.»

11


Поэт, создавая произведение, выражает в нём свои мысли и чувства, отражает свою личность.

12


Гёте Жуковский Отец, ты не слышишь, что мне царь обещает? Отец, ты не слышишь, что мне царь обещает? Успокойся, дитя, в сухой листве ветер шуршит… Успокойся, дитя, в сухой листве ветер шуршит… Мои прекрасные дочери будут нянчить тебя… Мои прекрасные дочери будут нянчить тебя… Отец, отец, неужто ты не видишь там, в этой тьме, царя дочерей?! Отец, отец, неужто ты не видишь там, в этой тьме, царя дочерей?! Мой сын, мой сын, я в точности вижу… Мой сын, мой сын, я в точности вижу… Я люблю тебя, меня уязвила твоя красота. Не хочешь охотой – силой возьму Я люблю тебя, меня уязвила твоя красота. Не хочешь охотой – силой возьму Родимый, лесной царь со мной говорит Родимый, лесной царь со мной говорит Он золото, радость и перлы сулит Он золото, радость и перлы сулит О нет, мой младенец, ослышался ты: О нет, мой младенец, ослышался ты: То ветер, проснувшись, колыхнул листы. То ветер, проснувшись, колыхнул листы. Узнаешь прекрасных моих дочерей Узнаешь прекрасных моих дочерей Родимый, лесной царь созвал дочерей! Родимый, лесной царь созвал дочерей! Мне, вижу, кивают из темных ветвей! Мне, вижу, кивают из темных ветвей! О нет, все спокойно в ночной глубине: О нет, все спокойно в ночной глубине: То ветлы седые стоят в стороне… То ветлы седые стоят в стороне… Дитя, я пленился твоей красотой, не волей иль волей, а будешь ты мой. Дитя, я пленился твоей красотой, не волей иль волей, а будешь ты мой.

13


Вот как писала об этом М.И. Цветаева: Вещи равновелики и совершенно разны. Две вариации на одну тему, два видения одной вещи. Гёте из черноты своих огненных глаз увидел лесного демона, и мы с ним. Жуковский из глади своих ярких, добрых, разумных глаз не увидел, не увидели и мы с ним. Наше чувство при чтении «Лесного царя»: как это ребёнок не видит, что это вётлы? У Жуковского ребёнок погибает от страха, у Гёте от лесного царя.

14


Выводы: