Катерина и общество сочинение

Образ города Калинова

Город Калинов возникает в пьесе «Гроза» Островского как царство «неволи», в котором живая жизнь регламентирована строгой системой обрядов и запретов. Это мир жестоких нравов: зависти и корысти, «разврату темного да пьянства», тихих жалоб и невидимых слез. Течение жизни здесь сохранилось таким же, как сто и двести лет назад: с истомой жаркого летнего дня, чинными повечериями, праздничными разгулами, ночными свиданиями влюбленных пар. Полнота, самобытность и самодостаточность бытия калиновцев не нуждается ни в каких выходах за свои пределы, — туда, где все «неправильно» и «по-ихнему все напротив»: и закон «неправедный», и судьи «тоже все неправедные», и «люди с песьими головами». Толки о давнем «литовском разорении» и о том, что Литва «на нас с неба упала», раскрывают «историософию мирян»; простодушные рассуждения о картине Страшного суда — «богословие простецов», примитивную эсхатологию. «Закрытость», удаленность от «большого времени» (термин М.М. Бахтина) — характерная черта города Калинова.

Всеобщая греховность («Нельзя, матушка, без греха: в миру живем») — сущностная, онтологическая характеристика калиновского мира. Единственный способ борьбы с грехом и обуздания своеволия видится калиновцам в «законе быта и обычая» (П.А. Марков). «Закон» обузил, опростил, подмял под себя живую жизнь в ее вольных порывах, стремлениях и желаниях. «Хищная мудрость здешнего мира» (выражение Г. Флоровского) сквозит в духовной жестокости Кабанихи, дремучей упертости калиновцев, разбойничьей ухватке Кудряша, изворотливой сметливости Варвары, дряблой уступчивости Тихона. Печатью социального изгойства о и бессеребренника Кулигина. Нераскаянный грех бродит по городу Калинову в обличье сумасшедшей старухи. Безблагодатный мир томится под гнетущей тяжестью «Закона», и лишь отдаленные раскаты грозы напоминают о «последнем конце». Всеобъемлющий образ грозы возникает в действии, как прорывы высшей реальности в здешнюю, потустороннюю действительность. Под натиском неведомой и грозной «воли» время жизни калиновцев «в умаление приходить стало»: близятся «последние времена» патриархального мира. На их фоне время действия пьесы прочитывается как «осевое время» ломки целостного уклада русской жизни.

История конфликта главных героинь

Во второй половине 19 века, во время этнографического путешествия, Александр Николаевич Островский написал пьесу «Гроза». Целью экспедиции было наблюдение и изучение характеров волжских жителей. Всё время писатель собирал детали волжской жизни и обычаи маленьких «невзрачных» поселений, чтобы после путешествия соединить их в провинциальный городок. Здесь происходит и столкновение двух полюсов калиновского мира — Кабанихи и Катерины. Конфликт между ними неизбежен, поскольку героини противоположны и лишь по воле судьбы вынуждены существовать вместе.

Основные действия происходят в городе Калинове, в купеческом доме, где главой является Марфа Игнатьевна Кабанова. Рядом с ней живут сын Тихон с женой Катериной и дочь Варвара. Каждый из жильцов по-своему страдает от авторитарного характера Кабанихи. Хозяйка не признаёт новшеств и равноправия, главное для неё — контролировать отношения в семье и знать всё обо всех. Она не понимает различия в мировоззрении и всё оценивает по собственным «меркам», чем только ухудшает свои отношения с невесткой, дочерью и сыном.

Глава «тёмного царства»

Кабаниха, как и Катерина, воспитывалась в купеческой семье. Автор не рассказывает о становлении характера героини, но можно предположить, что виной её поведению является тяжёлое и жестокое детство. Впитывая с ранних лет всю несправедливость и грубость купеческих нравов, Марфа Игнатьевна сама начинала верить в истинность таких порядков: подчинение — уважение; «внешняя» благодетель разнесёт нужные слухи среди соседей, а новшества ослабляют авторитет.

Кабаниха — женщина суровая и властная. Она впитала «купеческие установки» с молоком матери и у себя дома строит такие же порядки. Не терпит проявления своеволия и характера, заставляет жить всех по-старому и требует верить в то, во что верует она. Смирение купчихи показное: несмотря на то что она не пропускает ни единой службы и пригревает странниц вроде Феклуши, дома царит деспотизм.

Своей авторитарностью и грубостью Марфа Игнатьевна сумела развалить семью: Катерина кончает с собой, Тихон после смерти жены перестаёт слушаться матери, а Варвара сбега́ет из-под ее опеки. Кратко и метко особенности характера главной героини обозначил Кулигин: «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем».

Описание Катерины Кабановой

До замужества мир девушки был наполнен светом и красотой. Она видела во всём поэзию и знала только ласку и любовь. Выйдя замуж за нелюбимого по требованию, Катерина резко попадает в мир враждебный и грубый. Её душа страдает от мелочности и ханжества здешних обитателей. Даже Варвара, которая хорошо относится к девушке, неприятно удивляет и ранит своими размышлениями.

Трагизм положения героини осложняется ещё и тем, что муж, который вроде бы и испытывает тёплые чувства к избраннице, во всём подчиняется матушке. И она занимает место нелюбимой, чужой и неуважаемой снохи. Но ни замужество, ни купечество не способны оказать влияние на Екатерину. Ведь она натура сильная и свободолюбивая, душа её светлая и чистая, а помыслы всегда искренние и честные. Гордость и независимость девушки протестуют против возможности стать «будущей калиновской Кабанихой».

Сравнительная характеристика Катерины и Кабанихи в таблице (цитаты):

Образ Катерины в «Грозе»

Для героини пьесы распадение «русского космоса» становится «личным» временем переживаемой трагедии. Катерина — последняя героиня русского средневековья, сквозь сердце которой прошла трещина «осевого времени» и открыла грозную глубину конфликта человеческого мира и Божественной выси. В глазах калиновцев Катерина — «чудная какая-то», «какая-то мудреная», непонятая даже для близких. «Неотмирность» героини подчеркнута даже ее именем: Катерина (греч. — присно-чистая, вечно-чистая). Не в миру, а в церкви, в молитвенном богообщении обнаруживается подлинная глубина ее личности. «Ах, Кудряш, как она молится, кабы ты посмотрел! Какая у ней на лице улыбка ангельская, а от лица-то как будто светится». В этих словах Бориса — ключ к тайне образа Катерины в «Грозе», объяснение озаренности, светоносности ее облика.

Ее монологи в первом акте раздвигают рамки фабульного действия и уводят за пределы означенного драматургом «малого мира». В них раскрывается свободное, радостное и легкое воспарение души героини к своей «небесной отчизне». За пределами церковной ограды Катерину подстерегает «неволя» и полное духовное одиночество. Ее душа страстно стремится к обретению родственной души в мире, и взгляд героини останавливается на лице Бориса, чуждого калиновскому миру не только в силу европейского воспитания и образования, но и духовно: «Я понимаю, что все это наше русское, родное, а все-таки не привыкну никак». Мотив добровольной жертвы за сестру — «сестру жаль» — центральный в образе Бориса. Обреченный «на жертву», он вынужден безропотно ждать иссякания самодурной воли Дикого.

Только по внешней видимости смиренный, затаенный Борис и страстная, решительная Катерина — противоположности. Внутреннее, в духовном смысле они одинаково чужды здешнему миру. Видевшись считанные разы, ни разу не переговорив, они «узнали» друг друга в толпе и уже больше не смогли жить по-прежнему. Борис называет свою страсть «дурою», сознает ее безнадежность, но Катерина «нейдет» у него из головы. Сердце Катерины устремляется к Борису помимо ее воли и желания. Она хочет мужа любить — и не может; ищет спасения в молитве — «не отмолится никак»; в сцене отъезда мужа пытается заклясть судьбу («Умереть мне без покаяния, если я…») — но Тихон не хочет понять ее («…и слушать не хочу!»).

Идя на свидание к Борису, Катерина совершает необратимый, «роковой» поступок: «Ведь что я себе готовлю. Где мне место-то… ». В точности по Аристотелю, героиня догадывается о последствиях, предвидит грядущее страдание, но совершает роковой поступок, не зная всего ужаса его: «Что меня жалеть, никто не виноват, — сама на то пошла. <…> Говорят, даже легче бывает, когда за какой-нибудь грех здесь, на земле, натерпишься». Но «огонь неугасимый», «геенна огненная», предсказанные сумасшедшей барыней, настигают героиню еще при жизни, — муками совести. Сознание и чувство греха (трагической вины), как оно переживается героиней, уводит в этимологию этого слова: грех — греть (греч. — жара, боль). </…>

Прилюдное признание Катерины в содеянном — попытка загасить сжигающий ее изнутри огонь, вернуться к Богу и обрести утраченный душевный мир. Кульминационные события IV действия и по формальным признакам, и смыслово-содержательно, и образно-символически связаны с праздником Ильи-пророка, «грозного» святого, все чудеса которого в народных преданиях связаны с низведением небесного огня на землю и устрашением грешников. Гроза, что прежде громыхала в отдалении, разразилась прямо над головой Катерины. В соединении с изображением картины Страшного суда на стене полуразрушенной галереи, с выкриками барыни: «От Бога-то не уйдешь!», — с фразой Дикого, что гроза «в наказание посылается», и репликами калиновцев («эта гроза даром не пройдет»), она образует трагедийную кульминацию действия.

В последних словах Кулигина о «судье милосердном» слышится не только упрек грешному миру за «жестокость нравов», но и вера Островского в то, что суя Всевышнего немыслим вне милости и любви. Пространство русской трагедии раскрывается в «Грозе» как религиозное пространство страстей и страданий.

Протагонистка трагедии гибнет, а фарисейка торжествует в своей правоте («Понял, сынок, куда воля-то ведет!..»). С ветхозаветной суровостью Кабаниха продолжает блюсти устои калиновского мира: «бегство в обряд» — единственно мыслимое для нее спасение от хаоса воли. Побег Варвары и Кудряша на просторы воли, бунт безответного ранее Тихона («Маменька, это вы ее погубили! Вы, вы, вы… »), плач о погибшей Катерине — предвещают наступление нового времени. «Рубежность», «переломность» содержания «Грозы» позволяют говорить о ней, как о «самом решительном произведении Островского» (Н.А. Добролюбов).

В чем главное отличие Катерины от жителей города Калинова.

Катерина – главная героиня пьесы “Гроза” – не смогла ужиться в обществе города Калинова. Она решила покончить жизнь самоубийством, но почему? Почему другим удалось привыкнуть к правилам этого города, а ей нет? Чем же Катерина отличается от других героев?

“Что при людях, что без людей, я все одна, ничего я из себя не доказываю” – говорит о себе Катерина. Трудно оставаться собой при всех обстоятельствах, особенно среди таких людей.

Варвара, сестра Тихона, пытается всеми силами пойти против правил, а главное против Машеньки, прибегая к вранью. Кабанова взяла в руки весь дом, учит всех жизни, навязывая всем своё мнение, а сын её, Кабанов, идёт у неё на поводу. Борис терпит издёвки Дикого над собой ради денег, а от самого Дикого все в страхе и ужасе. Неужели возможно жить в таком обществе? Все смирились и привыкли к такой жизни, кроме Катерины Насколько нужно быть сильной и несломленной, чтобы не слиться с такими людьми и не стать такой же? У Катерины свой взгляд на всё, ей не внушить чужого мнения. Она не умеет обманывать, что-то скрывать, как это и получилось в случае с Борисом. Поступаете в 2021 году? Наша команда поможет с экономить Ваше время и нервы: подберем направления и вузы (по Вашим предпочтениям и рекомендациям экспертов);оформим заявления (Вам останется только подписать);подадим заявления в вузы России (онлайн, электронной почтой, курьером);мониторим конкурсные списки (автоматизируем отслеживание и анализ Ваших позиций);подскажем когда и куда подать оригинал (оценим шансы и определим оптимальный вариант).Доверьте рутину профессионалам – подробнее.

У такого человека, как Катерина, все волнения и переживания на лице, она все принимает близко к сердцу. Особое отношение к таким понятиям, как “грех” или ”вера” – она понимает, что делает всё на глазах у Бога. Всё это сказалось на внутреннем состоянии Катерины после измены Тихону. Она не смогла простить себя, призналась публично в своём грехе, после чего выбросилась в Волгу. Своим самоубийством Катерина бросает вызов миру. Более того, ей удалось изменить некоторых героев.

Катерина отличается от остальных героев своей искренностью и непокорностью. Она живая. Она переживает, волнуется, любит, а значит, она живет.

Полезный материал по теме:

1. Что общего и в чём отличие Катерины от Марфы Кабановой?
2. Характеристика города Калинова
3. Краткое описание города Калинова
4. Быт и нравы города Калинова
5. Жестокие нравы города Калинова

Постановки

Первое представление «Грозы» состоялось 16 ноября 1859 г. в Малом театре (Москва). В роли Катерины — Л.П. Никулина-Косицкая, вдохновившая Островского на создание образа главной героини пьесы. С 1863 г. в роли Катерины выступала Г.Н. Федотова, с 1873 — М.Н. Ермолова. В Александринском театре (Петербург) премьера состоялась 2 декабря 1859 года (в роли Катерины — Ф.А. Снеткова, роль Тихона гениально исполнил А.Е. Мартынов). В XX веке «Грозу» ставили режиссеры: В.Э. Мейерхольд (Александринский театр, 1916 г.); А.Я. Таиров (Камерный театр, Москва, 1924 г.); В.И. Немирович-Данченко и И.Я. Судаков (Московский Художественный театр, 1934 г.); Н.Н. Охлопков (Московский театр им. Вл. Маяковского, 1953 г.); Г.Н. Яновская (Московский ТЮЗ, 1997 г.).

Театральный сезон 1859 года ознаменовался ярким событием — премьерой произведения «Гроза» драматурга Александра Николаевича Островского. На фоне подъема демократического движения за отмену крепостного права его пьеса была более чем актуальной. Ее сразу по написании буквально рвали из рук автора: законченная в июле постановка спектакля шла на петербуржской сцене уже в августе!

Свежий взгляд на российскую действительность

Явным новаторством стал продемонстрированный зрителю образ в драме Островского «Гроза». Драматург, родившийся в купеческом московском районе, досконально знал мир, презентованный им зрителю, населенный мещанами и купцами. Самодурство купцов и нищета мещан достигли совершенно уродливых форм, чему, конечно же, способствовало пресловутое крепостное право.

Реалистичная, словно списанная с жизни, постановка (вначале — в Петербурге) дала возможность закопавшимся в будничных делах людям вдруг со стороны увидеть мир, в котором они живут. Не секрет — беспощадно-уродливый. Беспросветный. Действительно — «темное царство». Увиденное было потрясением для людей.

Усредненный образ провинциального города

Не только лишь со столицей ассоциировался образ «затерянного» города в драме Островского «Гроза». Автор, работая над материалом для своей пьесы, целенаправленно посещал целый ряд населенных пунктов России, создавая типовые, собирательные образы: Кострому, Тверь, Ярославль, Кинешму, Калязин. Таким образом, городской житель увидел со сцены широкую картину жизни средней полосы России. В Калинове российский горожанин узнавал мир, в котором он жил. Это походило на откровение, которое нужно было увидеть, осознать…

Было бы несправедливым не отметить, что Александр Островский украсил свое произведение одним из самых замечательных женских образов в русской классической литературе. Прототипом для создания образа Катерины для автора послужила актриса Косицкая Любовь Павловна. Ее типаж, манеру говорить, реплики Островский просто вставил в сюжет.

Не оригинален был и выбранный героиней радикальный протест против «темного царства» — суицид. Ведь не было недостатка в историях, когда в купеческой среде человека «живьем съедали» за «высокими заборами» (выражения взяты из рассказа Савела Прокофьича городничему). Сообщения о подобных самоубийствах периодически появлялись в современной Островскому прессе.

Калинов как царство несчастных людей

Образ «затерянного» города в драме Островского «Гроза» действительно был подобен сказочному «темному царству». В нем жило очень мало по-настоящему счастливых людей. Если простые люди беспросветно работали, оставляя на сон всего часа три в сутки, то работодатели пытались закабалить их еще в большей степени, чтобы еще более обогатиться на труде несчастных.

Зажиточные же горожане — купцы — отгородились от сограждан высоченными заборами и воротами. Однако, по словам того же купца Дикого, нет за этими запорами счастья, ибо отгородились «не от воров», а чтобы не было видно, как «богатые… поедом едят домашних». А еще они за этими заборами «грабят родственников, племянников…». Избивают домашних так, что те «пикнуть не смеют».

Вывод

Читатель, знакомясь с творчеством Александра Островского, непременно открывает для себя особый, не персонифицированный персонаж — город в драме «Гроза». Этот город создал настоящих монстров, угнетающих людей: Дикого и Кабаниху. Они — неотъемлемая часть «темного царства».

Примечательно, что именно эти персонажи всеми силами поддерживают темную патриархальную бессмысленность домостроя в городе Калинов, лично насаждают в нем человеконенавистнические нравы. Город как персонаж статичен. Он словно замер в своем развитии. Вместе с тем ощутимо, что «темное царство» в драме «Гроза» доживает свои времена. Рушится семья Кабанихи… Высказывает опасения о своем психическом здоровье Дикой… Горожане понимают, что красота природы Поволжья диссонирует с тяжелой моральной атмосферой города.

«Гроза» — драма АН. Островского. Написана в июле-октябре 1859 г. Первая публикация: журнал «Библиотека для чтения» (1860, т. 158, январь). Первое знакомство русской публики с пьесой вызвало целую «критическую бурю». По поводу «Грозы» сочли необходимым высказаться видные представители всех направлений русской мысли. Было очевидно, что содержание этой народной драмы открывает «глубочайшие тайники неевропеизированной русской жизни» (А.И. Герцен). Спор о ней вылился в полемику об основных началах национального бытия. Добролюбовская концепция «темного царства» акцентировала социальное содержание драмы. А А. Григорьев рассматривал пьесу как «органическое» выражение поэзии народной жизни. Позднее, в XX веке возникла точка зрения на «темное царство» как душевную стихию русского человека (А.А. Блок), предлагалась символическая трактовка драмы (Ф.А. Степун).

Апологеты «темного царства»

Очевидно, что вовсе не самостоятельным является образ «затерянного» города в драме Островского «Гроза». Самым богатым горожанином выступает купец Дикой Савел Прокофьич. Это типаж неразборчивого в средствах человека, привыкшего унижать простых людей, недоплачивать им за работу. Так, в частности, сам он рассказывает об эпизоде, когда к нему с просьбой одолжить деньги обращается мужичок. Савел Прокофьич сам не может объяснить, почему тогда он пришел в бешенство: обругал, а затем едва не пришиб несчастного…

Он также является настоящим тираном для своей родни. Его супруга ежедневно умоляет посетителей не злить купца. Его домашнее буйство заставляет домашних прятаться от этого самодура по кладовкам да чердакам.

Отрицательные образы в драме «Гроза» дополняет также богатая вдова купца Кабанова — Марфа Игнатьевна. Она, в отличие от Дикого, «ест поедом» своих домашних. Причем Кабаниха (таково ее уличное прозвище) старается полностью подчинить своей воле домочадцев. Ее сын Тихон полностью лишен самостоятельности, представляет собой жалкое подобие мужчины. Дочь Варвара же «не сломалась», однако изменилась внутренне кардинально. Ее принципами жизни стали обман и скрытность. «Чтобы все было шито-крыто», — как сама утверждает Варенька.

Невестку же Катерину Кабаниха доводит до суицида, вымогая соблюдения надуманного старозаветного порядка: кланяться входящему мужу, «выть на людях», провожая супруга. Критик Добролюбов в статье «Луч света в темном царстве» пишет об этом издевательстве так: «Грызет долго и неотступно».

«Колыбель испорченных нравов»

Островский демонстрирует читателю мир «тёмного царства», пытается показать быт, традиции и законы, по которым живут люди города Калинова. Островский в своём сочинении использует антитезу, противопоставляя двух героинь, — Марфу Игнатьевну и Катерину.

Трагизм последней состоит в том, что она всеми силами сопротивляется законам «тёмного царства», чьи идеи идут вразрез с поэзией в её душе. Катерину, как свободолюбивого и непокорного человека, стараются заставить жить в неволе, согласиться и принять идеалы домостроя, изменить собственной непорочности по требованию свекрови.

Девушка олицетворяет собой образ любви и только её и несёт в этот мир. Однако людям вокруг неё незнакомо понятие «истинных чувств», поэтому тепло внутри Катерины постепенно сходит на нет, пока окончательно не пропадает в буйных водах Волги.

Если жена Тихона — человек впечатлительный и открытый, то Кабаниха — грубая, мелочная и ограниченная женщина, готовая продать детей за хорошее мнение соседей. Принимая у себя приживалок наподобие Феклуши, она смотрит на мир их глазами. Верит народным байкам и россказням про злобную нечисть, которая за плохие помыслы может утащить в ад, про конец света для грешников и другое. От своих детей требует почти унизительного послушания.

На требования о полном подчинении Варвара и Тихон соглашаются лишь поверхностно, на самом деле отношения «отцов и детей» давно пропитаны ложью и иллюзией уважения. Особо показательной является сцена прощания Катерины и мужа. Перед отъездом Тихон только притворяется, что слушает матушку, на самом деле неимоверно желая поскорее уехать и пожить вдоволь.

Кабаниха пытается навязать свои правила не только сыну, от Катерины требуют «падать на колени» и «выть», чтобы соседи видели, как страдает и убивается тихоновская жена, — это показатель того, насколько крепка любовь молодожёнов. Стоит обозначить, что ни одно требование от Марфы Игнатьевны не обосновано испорченной фантазией богатых и властных, традиции и обычаи купечества — это единственная «Библия», которую строго почитает Кабаниха.

Беда Катерины заключается в том, что сын Кабановой слишком слаб и неуверен в себе для того, чтобы дать матушке отпор. Даже имя Тихона звучит как-то «сла́бо» и «тихо», он не способен поддержать жену. После трагедии герой даже завидует Катерине, ведь она достаточно сильная, чтобы уйти из-под гнёта Кабанихи. Но сам он никогда не сможет этого сделать, не хватит сил и убеждений. Тихона нельзя рассматривать как врага главной героини, но и как союзник он совсем не справляется. Его роль маленькая и показательная, как и другие, он лишь подталкивает Катерину к свободе.

Ложь и клевета — это слишком привычные спутники Кабановой, поэтому даже чувства к детям пропитаны фальшью и наигранностью. Она говорит, что любит их, но скорее приносит больше зла и черноты в их души, чем делает счастливее. Эгоизм в управлении имением отнимает у Тихона последнюю волю, а свободолюбивая Варвара, не выдержав, бежит из семьи.

Новое, что приходит в дом с невесткой, ослабляет авторитет неоспоримой до этого момента домовладелицы. Она ненавидит Катерину настолько, насколько девушка не принимает незыблемость старых законов и порядков. И даже после смерти не может простить ей новшеств, которые, словно нечисть, проникли в ее дом.

Персонажи пьесы «Гроза» всячески притесняются «тёмным царством», но их положения различны:

Жертвы:

1. Тихон;
2. Борис.

Приспособившиеся:

1. Варвара;
2. Кудряш.

Катерина — единственная, кто не смогла согласиться с текущим положением. Она настоящий борец, или, как называет ее Н. Добросклонов, «луч света в тёмном царстве». Катерина живет любовью и ради нее на все готова. Но героиню убивает одиночество, поэтому она ищет родственную душу в Борисе. У молодых людей похожая ситуация, и вместе они смогли бы побороть купеческие предрассудки.

Однако по итогу Борис отказывается от нее, и Катерина остается совсем одна. Самоубийство — единственный шанс сохранить свою гордость и свободу. Вернуться к Тихону — принять мировоззрение Дикого и Кабанихи, которое она не приемлет. Броситься в реку — протестовать против того мира лжи и лицемерия, в который ее несправедливо забросила судьба.

Смерть главной соперницы радует Марфу Игнатьевну, это противостояние значительно отравляло жизнь старухе. Все-таки, несмотря на различия, в героинях есть что-то общее. Они могут за себя постоять, готовы бороться за свои идеи до конца, не терпят подчиняться и обе владеют силой духа, достаточной, чтобы «не раствориться» в окружающей среде. Только характер у них проявляется совершенно по-разному. Наиболее подходящее сравнение для главных героинь — это светлое и темное, где «ответственной» за тьму и ложь будет Кабаниха, а Катерина обозначит собой «лучик», который погас сейчас, но ненадолго.

Островский — Колумб купеческой жизни

Характеристика драмы «Гроза» давалась в прессе начала XIX века. Островского называли «Колумбом патриархального купечества». Его детство и юность прошли в населенном торговцами районе Москвы, а будучи судебным служащим, он не однажды сталкивался с «темной стороной» быта различных «Диких» и «Кабаних». То, что раньше было скрыто от общества за высокими заборами особняков, стало явным. Пьеса вызвала существенный резонанс в обществе. Современники признали, что драматический шедевр поднимает большой пласт проблематики русского общества.

В чем главное отличие Катерины от жителей города Калинова.

Катерина – главная героиня пьесы “Гроза” – не смогла ужиться в обществе города Калинова. Она решила покончить жизнь самоубийством, но почему? Почему другим удалось привыкнуть к правилам этого города, а ей нет? Чем же Катерина отличается от других героев?

“Что при людях, что без людей, я все одна, ничего я из себя не доказываю” – говорит о себе Катерина. Трудно оставаться собой при всех обстоятельствах, особенно среди таких людей.

Варвара, сестра Тихона, пытается всеми силами пойти против правил, а главное против Машеньки, прибегая к вранью. Кабанова взяла в руки весь дом, учит всех жизни, навязывая всем своё мнение, а сын её, Кабанов, идёт у неё на поводу. Борис терпит издёвки Дикого над собой ради денег, а от самого Дикого все в страхе и ужасе. Неужели возможно жить в таком обществе? Все смирились и привыкли к такой жизни, кроме Катерины Насколько нужно быть сильной и несломленной, чтобы не слиться с такими людьми и не стать такой же? У Катерины свой взгляд на всё, ей не внушить чужого мнения. Она не умеет обманывать, что-то скрывать, как это и получилось в случае с Борисом. Поступаете в 2020 году? Наша команда поможет с экономить Ваше время и нервы: подберем направления и вузы (по Вашим предпочтениям и рекомендациям экспертов);оформим заявления (Вам останется только подписать);подадим заявления в вузы России (онлайн, электронной почтой, курьером);мониторим конкурсные списки (автоматизируем отслеживание и анализ Ваших позиций);подскажем когда и куда подать оригинал (оценим шансы и определим оптимальный вариант).Доверьте рутину профессионалам – подробнее.

У такого человека, как Катерина, все волнения и переживания на лице, она все принимает близко к сердцу. Особое отношение к таким понятиям, как “грех” или ”вера” – она понимает, что делает всё на глазах у Бога. Всё это сказалось на внутреннем состоянии Катерины после измены Тихону. Она не смогла простить себя, призналась публично в своём грехе, после чего выбросилась в Волгу. Своим самоубийством Катерина бросает вызов миру. Более того, ей удалось изменить некоторых героев.

Катерина отличается от остальных героев своей искренностью и непокорностью. Она живая. Она переживает, волнуется, любит, а значит, она живет.

Полезный материал по теме:

1. Что общего и в чём отличие Катерины от Марфы Кабановой?
2. Характеристика города Калинова
3. Краткое описание города Калинова
4. Быт и нравы города Калинова
5. Жестокие нравы города Калинова

Сочинение на тему что отличает катерину от обывателей города калинова сочинение

А. Н. Островский в своей пьесе “Гроза” разделил людей на две категории. Одна категория – угнетатели, представители “темного царства”, другая – униженные и забитые ими люди. Представители первой группы – личности разные и по-разному относятся к ближним. Дикой – человек грубый, невежественный и жадный. О нем говорят: “Уж такого-то ругателя, как у нас Савел Прокофьич, поискать еще! Ни за что человека оборвет”. Дикой неуважительно относится к людям, которые от него зависят и боятся его. Вот, например, что Дикой говорит Кулигину: “Для других ты честный человек, а я думаю, что ты разбойник, вот и все. Хотелось тебе это слышать от меня? Так вот слушай! Говорю, что ты разбойник – и конец! Что ж, ты судиться со мной будешь? Так ты знай, что ты червяк. Захочу – помилую, захочу – раздавлю”. Но Дикой в то же время и труслив. Он не ругается с Кудряшом, например, так как Кудряш может дать отпор и не боится Дикого и ему подобных. Н. А. Добролюбов в статье “Темное царство” дает такую оценку поведению Дикого: “Только покажешь где-нибудь сильный и решительный отпор, сила самодура падает, он начинает трусить и теряется”. А вот Кабанова Марфа Игнатьевна совсем другая. Она хитра и действует под “личиной благочестия”. Она все повторяет, что заботится не о себе, а о детях: “Ведь от любви родители и строги к вам бывают, от любви вас и бранят-то, все думают добру научить. Ну, а это нынче не нравится”. Но на самом деле Кабаниха жестока. Даже после гибели Катерины она говорит сыну: “Тиша! Об ней и плакать-то грех!” Кабаниха умело использует различные приемы для утверждения своей власти в доме. Она всегда говорит доброжелательно-поучительно, постоянно лицемерно прибедняется: “Мать стара, глупа…” Но в то же время Кабаниха властная, стремится держать всех в подчинении, любит приказывать. Она неискренней веры в Бога и суеверна. В религии она видит одну цель: запугать человека, держать его в вечном страхе. К Катерине она относится жестоко, не считает ее за человека, вечно унижает и притесняет ее. Не дает ей даже слова сказать: “Ты бы, кажется, могла и помолчать, коли тебя не спрашивают”. К представителям безвольных, забитых людей “темного царства” относятся Тихон и Борис. Тихон по натуре добрый наивный человек. О себе он говорит: “Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить!” Тихон всегда покорен своей матери. Он не может ослушаться ее. Тихон, конечно же, по-своему любит Катерину, искренен с ней и жалеет ее. Он пытается всяческими путями вырваться из домашнего ада, но у него это получается крайне редко: “Вы меня уже заездили здесь совсем! Я не чаю, как вырваться-то, а ты еще навязываешься со мной”. Когда Катерина погибает, Тихон даже в чем-то завидует ей. Он говорит: “Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться!”. Борис, по сути, такой же безвольный человек, как Тихон. Из всех людей города Калинова он выделяется своей образованностью: наверное, поэтому его замечает Катерина. Но при этом он еще и труслив. При последней встрече с Катериной, уже понимая, что она на краю гибели, Борис не скрывает своего страха: “Не застали бы нас здесь”. Катерина разочаровывается в Борисе. Борис – непосредственный виновник смерти Катерины. Полной противоположностью Борису является Кудряш. Кудряш свободолюбив, он не желает подчиняться самодурам. “Нет, уж я перед ним рабствовать не стану”. Кудряш безоглядно любит Варвару и умеет постоять за свои чувства. Он неравнодушен и к судьбе других людей. Под стать Кудряшу и Варвара. Она прямая противоположность брату. Смелая и решительная Варвара не желает подчиняться матери. Варвара не суеверна и не считает обязательным соблюдать установленные обычаи, но она не может выступить в защиту своих прав и вынуждена хитрить и обманывать. Варвара, выросшая во лжи и обмане, придерживается правила: “Делай, что хочешь, только бы все шито да крыто было”. Но при этом она презирает бесхарактерность брата и возмущается бессердечностью матери. Кулигин – образованный и талантливый человек. Он восторженно и поэтически относится к природе. “Чудесна, истинно надобно сказать, что чудесна! Кудряш! Вот, братец мой, пятьдесят лет я каждый день гляжу на Волгу и все наглядеться не могу”. Кулигина огорчает темнота и невежество обитателей города Калинова. Но Кулигин понимает, что, какие бы шаги ни предпринимал он для улучшения жизни, все бесполезно и надо с этим смириться. Сравнение действующих лиц пьесы подчеркивает одиночество Катерины в этом обществе. Ее личность, ее характер несовместимы с “темным царством”. Жизнь толкает ее к обрыву, к смерти – другого пути у нее нет (No Ratings Yet) Loading…

Похожие сочинения:

А) Что отличает Катерину от обывателей города Калинова? А. Н. Островский, автор многочисленных пьес, поистине считается “певцом купеческого быта”. Именно изображение мира купечества второй половины XIX века, названного Добролюбовым в одной из статей “темным царством”, стало главной темой… Жизнь города Калинова в драме А. Н. Островского “Гроза” С первых же сцен драмы А. Н. Островского “Гроза” мы попадаем в мрачную обстановку особого мира, который с легкой руки Н. А. Добролюбова получил название “темное царство”. В купеческом мире… ОБРАЗЫ “ЗНАЧИТЕЛЬНЫХ ЛИЦ” ГОРОДА КАЛИНОВА – ДИКОГО И КАБАНИХИ (по драме А. Н. Островского “Гроза”) ОБРАЗЫ “ЗНАЧИТЕЛЬНЫХ ЛИЦ” ГОРОДА КАЛИНОВА – ДИКОГО И КАБАНИХИ (по драме А. Н. Островского “Гроза”) “Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!” – это восклицание Кулигина, одного из героев пьесы… Суровые нравы города Калинова. По пьесе А. Н. Островского “Гроза” Русская литература 2-й половины XIX века Суровые нравы города Калинова. (По пьесе А. Н. Островского “Гроза”) Тема добра и зла явно или скрыто, но присутствует в произведениях искусства. Литература раскрывает… Почему Н. А. Добролюбов назвал Катерину “сильным русским характером”? В драме Островского показан сложный трагический процесс раскрепощения оживающей души. Здесь мрак борется со светом, взлеты сменяются падениями, здесь сказывается и живучесть морали “темного царства”, и шаткость этой морали. Глубоко… Почему Н. А. Добролюбов назвал Катерину, героиню драмы А. Н. Островского, “сильным русским характером”? В драме А. Н. Островского “Гроза” показан сложный, трагический процесс раскрепощения оживающей души. Здесь мрак борется со светом, взлеты сменяются падениями, ярко изображается и живучесть морали “темного царства”, и ее… Мир мечтателей и мир обывателей в повести Александра Грина “Алые паруса” Древние греки считали, что желание уже самостоятельно создает и творит. Силы желания, мечтания могут повернуть жизнь в новое русло и изменить самого человека. Александр Грин силой собственной мечты основал целый… ОБРАЗ КАТЕРИНЫ В РЯДУ ПЕРСОНАЖЕЙ ПЬЕСЫ А. Н. ОСТРОВСКОГО “Гроза”) А. Н. Островский в своей пьесе “Гроза” разделил людей на две категории. Одна категория – угнетатели, представители “темного царства”, другая – униженные и забитые ими люди. Представители первой группы –… Образы градоначальников города Глупова На языке -“государство”, а в мыслях – пирог с казенной начинкой. М. Салтыков-Щедрин В ряду сатирических произведений Салтыкова-Щедрина “Истории одного города” принадлежит особое место. По поводу этого блестящего произведения И…. Образ города в одном из произведений русской литературы XX века М. А Булгаков – великий русский сатирик, создавший в своих почти сказочных произведениях до чрезвычайности меткий и реалистический тип той действительности, которая появилась в послереволюционной России. Так, в романе “Дни… Жизнь города Глупова как она изображена Салтыковым-Щедриным Я совсем не историю предаю осмеянию, а известный порядок вещей. М. Салтыков-Щедрин Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин по праву считается одним из замечательных русских писателей второй половины XIX века. Автор сатирических произведений,… ЧИНОВНИКИ ГОРОДА NN В ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ “МЕРТВЫЕ ДУШИ” ЧИНОВНИКИ ГОРОДА NN В ПОЭМЕ Н. В. ГОГОЛЯ “МЕРТВЫЕ ДУШИ” В “Дневнике писателя” за 1876 год Ф. М. Достоевский в противовес критику В. Г. Авсеенко, критиковавшему “Мертвые души” за отсутствие… “Адище города” в ранней лирике В. В. Маяковского Я знаю, ваш путь неподделен… Б. Пастернак Д До края полное сердце вылью В исповеди… В. Маяковский Поэт обычно похож на свои стихи. Не менее справедлива и “обратная” формула: в… Фольклорные традиции в “Истории одного города” Салтыкова-Щедрина “История одного города” М. Е. Салтыкова-Щедрина – это оригинальное, необычное произведение, пародирующее официальную историографию. В начале произведения перефразируется отрывок из “Слова о полку Игореве”, шедевра древнерусской литературы. Затем мы встречаем… Города и годы Константин Александрович Федин Города и годы Роман (1922-1924) Осенью 1919 г. Андрей Старцов приезжает из мордовского города Семидола в Петроград. Он мобилизован в армию и прибыл по месту службы. Но… ОБЛИЧЕНИЕ ТУПОЙ И САМОДОВОЛЬНОЙ АДМИНИСТРАЦИИ В “ИСТОРИИ ОДНОГО ГОРОДА” М. Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА ОБЛИЧЕНИЕ ТУПОЙ И САМОДОВОЛЬНОЙ АДМИНИСТРАЦИИ В “ИСТОРИИ ОДНОГО ГОРОДА” М. Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА Изображая жизнь, находящуюся под игом безумия, я рассчитывал на возбуждение в читателе горького чувства, а отнюдь не веселонравия…… Тема города в творчестве А. А. Блока Цикл “Город” входит во второй том лирической трилогии Блока. Стихи этого цикла наполнены реалистическими чертами жизни горожан и такими же реалистическими пейзажами. Блок описывал Петербург – этот город-призрак с особой… Анализ стихотворения Маяковского “Адище города Родившись в небольшом грузинском селе, Владимир Маяковский очень долго не мог привыкнуть к городскому укладу жизни. После смерти отца в 1906 году мать поэта вместе с детьми переехала в Москву,… СМЕХ СКВОЗЬ СЛЕЗЫ В “ИСТОРИИ ОДНОГО ГОРОДА” М. Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА СМЕХ СКВОЗЬ СЛЕЗЫ В “ИСТОРИИ ОДНОГО ГОРОДА” М. Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА В “Истории одного города” М. Е. Салтыков-Щедрин поднялся до правительственных верхов: в центре этого произведения – сатирическое изображение взаимоотношений народа… Что вызывает авторскую иронию в романе Салтыкова-Щедрина “История одного города” “История одного города” – одно из самых резких произведений Салтыкова-Щедрина, ведь в “Истории…” он сатирически показал правительственные верхи. Свое произведение писатель выдал за найденные в архиве тетради летописцев, живших в… “История одного города” М. Е. Салтыкова-Щедрина – критика рабской психологии и пассивности Я не научился любить свою родину С закрытыми глазами, с преклоненной Головой, с запертыми устами. П. Я. Чаадаев Создав в своем воображении фантастический город Глупов, М. Е. Салтыков-Щедрин населил его… ЧТО ВЫЗЫВАЕТ АВТОРСКУЮ ИРОНИЮ В РОМАНЕ М. Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА “ИСТОРИЯ ОДНОГО ГОРОДА”? ЧТО ВЫЗЫВАЕТ АВТОРСКУЮ ИРОНИЮ В РОМАНЕ М. Е. САЛТЫКОВА-ЩЕДРИНА “ИСТОРИЯ ОДНОГО ГОРОДА”? “История одного города” была написана в 1869 году. Это произведение по праву считается вершиной творчества выдающегося сатирика XIX… ОБРАЗ ГОРОДА В РОМАНЕ Ф. М. ДОСТОЕВСКОГО “ПРЕСТУПЛЕНИЕ И НАКАЗАНИЕ” КЛАССИКА Ф. М. ДОСТОЕВСКИЙ ОБРАЗ ГОРОДА В РОМАНЕ Ф. М. ДОСТОЕВСКОГО “ПРЕСТУПЛЕНИЕ И НАКАЗАНИЕ” Петербург не раз становился действующим лицом русской художественной литературы. “Преступление и наказание” многие критики и писатели… Смысл названия произведения Салтыкова-Щедрина “История одного города” “История одного города” для автора всегда была книгой о современности, и Салтыков-Щедрин не стремился создать произведение для потомков. “История одного города” – вершина творчества Щедрина, о чем говорит и то,… ИСТОРИЯ ОДНОГО ГОРОДА М. Е. САЛТЫКОВ-ЩЕДРИН ИСТОРИЯ ОДНОГО ГОРОДА “Глуповцы произошли от головотяпов, рядом с которыми проживали племена лукоедов, слепородов, вертячих бобов, рукосуев и прочих. Все они враждовали между собой. Головотяпы пошли искать… Образ города NN в поэме Н. В. Гоголя “Мертвые души” Произведение Н. В. Гоголя “Мертвые души”, по мнению Герцена, -“удивительная книга, горький упрек современной Руси, но не безнадежный”. Являясь поэмой, оно было призвано воспеть Русь в ее глубинных народных основах…. Образ города в одном из произведений русской литературы XIX века …Разлетится… гнилой, склизлый город, поднимется с туманом и исчезнет, как дым, и останется Финское болото, а посреди его, пожалуй, для красы, бронзовый всадник… Ф. М. Достоевский Роман Ф. М. Достоевского… Краткое содержание “История одного города” О произведении В 1870 году после ряда публикаций отдельных глав вышло в свет произведение Михаил Салтыкова-Щедрина “История одного города”. Это событие получило широкий общественный резонанс – писателя обвиняли в насмешках… Типы градоначальников в “Истории одного города” Выдающийся мастер слова Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин в своем романе “История одного города” беспощадно изображает российскую действительность. В образах градоначальников воплощены основные, наиболее устойчивые отрицательные черты реальных правителей и градоначальников. Для… Проблема власти и политического несовершенства в “Истории одного города” В “Истории одного города” обличаются несовершенство общественной и политической жизни России. К сожалению, России редко везло на хороших правителей. Доказать это можно, открыв любой учебник истории. Салтыков-Щедрин, искренне переживая за… Что отличает Катерину от обывателей города Калинова?

Катерина в борьбе за свои человеческие права

­Катерина в борьбе за свои человеческие права

Центральное место в драме Островского «Гроза» отведено Катерине. За этой героиней сразу после публикации закрепилась репутация «луча света в темном царстве». Из среды других женщин города Калинова ее выделял сильный характер. Она была честна, прямолинейна, искренна и вольнолюбива. Помимо этого, Катерина обладала редкой в их среде моральной чистотой и красотой. В противовес ей показана Кабаниха с дочерью Варварой – ее свекровь и золовка.

Марфа Игнатьевна была женщиной деспотичной и лицемерной. Под маской добродетельности, набожности и высоких моральных устоев она скрывала желание управлять окружающими ее людьми. Она регулярно придиралась к детям, к невестке, постоянно вымещала на них свою злость и была недовольна ими. О любви Кабаниха вспоминала только тогда, когда ей нужно было чего-то добиться. Варвара давно привыкла к жизни под гнетом матери. Она предпочитала врать и притворяться, нежели рассказывать ей о своей личной жизни. Катерина не могла понять и принять такой уклад, так как сама выросла в любящей и дружной семье.

О стремлении к вольной жизни в Катерине говорит ее мечтательность. Она часто задумывается над тем, отчего люди не умеют летать. Будучи натурой романтичной, героиня всеми силами стремится вырваться из этого рабского заточения. К мужу Тихону она никаких чувств не испытывает, так как он бесхарактерный и трусливый человек. Несмотря на то, что он искренне любит Катерину, заступиться за нее и защитить от грозной матери выше его моральных сил. Он покорно принимает порядки «темного царства» и беспрекословно исполняет все капризы матери. В этом смысле он даже хуже Варвары, которая тайком встречается с конторщиком Дикого.

Катерину же такое положение дел не устраивает. Молчать, притворяться и обманывать не в ее характере. Поэтому, когда она полюбила Бориса, она не стала этого скрывать от домочадцев. Борис был племянником Дикого и приехал в Калинов из столицы для получения своей части бабушкиного наследства. Местные жители и подневольные купца сразу его предупреждают, что их барин самодур и вряд ли поделиться с ним каким-либо наследством. Однако молодой человек уверен, если стараться угождать дяде, тот смилостивиться и отдаст то, что ему полагается. Катерине он понравился, в первую очередь, за воспитанность, образованность, умение себя преподносить в обществе.

К сожалению, этот герой тоже оказался слабовольным и бесхарактерным человеком. Боясь перечить дяде, он оставил Катерину, а она, оставшись наедине со своими муками совести, бросилась в Волгу и утопилась. Фактически, в смерти она видела единственный выход, так как не могла далее жить в этом «темном царстве». При жизни побороть мир самодуров ей не удалось, но своей смертью она выразила откровенный протест и ненависть к гнетущим порядкам. Ей удалось пошатнуть патриархальные нравы Кабанихи и Дикого, таким образом, открыв путь для новых порядков.

см. также: Краткое содержание Гроза, Островский Краткая биография Александра Островского

Борьба личности за право быть свободной, за право жить и любить (по пьесе А.Н.Островского «Гроза»).

В драме «Гроза» Островский показывает борьбу нового прогрессивного строя со старыми порядками. В пьесе только Катерина открыто протестует против «Темного царства». У других героев это протест смирения.

Образ Катерины – наиболее сложный из всех образов «Грозы». Островский показывает девушку, как героическую натуру, которая борется против устоев «Темного царства».

У Катерины сильный и цельный характер. Девушка терпит неволю до поры до времени. «А уж коли очень мне здесь опостынет, — говорит она, — так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу здесь жить, так и не стану, хоть ты меня режь!». Это человек, который имеет открытый и честный характер.

Проснувшаяся любовь – это смысл жизни Катерины, но она любила не так, как другие жертвы «Темного царства». Ради своей любви девушка готова на все. «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!» — говорит она Борису о своем чувстве. Во имя свободной любви Катерина вступает в неравную борьбу не только с окружающей средой, но и с собой.

Катерина любит свободу. «Я жила ни о чем не тужила, точно птичка на воле», — вспоминает она жизнь в родительском доме. Но свободная птица попала в клетку и не может снова жить на воле. Однако самодурная сила не согнула ее, не заставила идти на подлость и лицемерие, но девушка отравлена религиозными предрассудками. Эти предрассудки заставляют молодую женщину воспринимать любовь как наваждение, соблазн. Если бы пьеса окончилась покаянием Катерины, то победили бы темные силы. И все же молодая женщина побеждает внешние силы, сковывающие ее свободу, и темные представления, сковывающие ее разум и волю. Кончая жизнь самоубийством, Катерина таким образом протестует против взглядов Кабанихи. Совершая страшный грех, она думает о своей любви. «Друг мой! Радость моя! Прощай!» — вот ее последние слова.

Своей гибелью Катерина пробудила протест против «Темного царства» даже у забитого Тихона. «Маменька, вы ее погубили! Вы, вы, вы…!» — кричит Тихон. Кулигин же протестует открыто: «Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней, что хотите! Тело ее хздесь, возьмите его; а душа теперь не ваша: она теперь перед судией, который милосерднее вас!»

Решимость Катерины, сила ее характера вызывают уважение. Уход из жизни – это единственный вид протеста, который могла избрать молодая женщина. Ненавидя деспотизм, Катерина не захотела жить на коленях. В этом поступке и сказалась огромная воля ее характера.

Жизнь — борьба

Нельсон Мандела

На днях покинувший этот мир Нельсон Мандела — один из самых известных борцов за права человека. Враг апартеида, отсидевший 27 лет в тюрьме за свои убеждения, Мандела начинал с участия в демонстрациях против повышения цен на проезд в общественном африканском транспорте. Позже он был обвинен в государственной измене и подготовке переворота. «В моей стране вы вначале отправляетесь в тюрьму, а потом становитесь президентом», — говорил правозащитник. По неподтвержденным официально данным, Мандела был коммунистом. В начале 90-х годов прошлого века Манделу освободили из тюрьмы и вручили ему Нобелевскую премию мира. В 1994 году по итогам выборов он стал президентом ЮАР — первым чернокожим руководителем этой республики. «Я твердо усвоил, что отвага — это не отсутствие страха, а победа над ним. Отважный человек — это не тот, кто не испытывает страха, а тот, кто с ним борется», — считал Мандела. Он умер 5 декабря 2013 года в возрасте 96 лет.

Махатма Ганди

На своей родине в Индии Махатма Ганди достиг практически статуса святого, а во всем мире его знают, как легендарного миротворца, отдавшего жизнь за независимость народа от британских колонистов. В своей борьбе он использовал принципы непротивления злу насилием. Ганди был хорошо знаком со Львом Толстым. Его жизненным принципом была фраза: «Если ты столкнулся с противником, победи его любовью». Философ убеждал индусов и мусульман примириться, а также считал богатство пороком. Это не понравилось местным миллионерам, которые начали организовывать покушения на духовного лидера. Ганди к тому времени было уже под 80 лет, и к посягательствам на свою жизнь он отнесся философски: «Если мне суждено погибнуть от пули безумца, я сделаю это с улыбкой». Его застрелил наемный убийца, перед смертью Ганди дал понять, что прощает напавшего. Даже в последние минуты жизни он следовал своим принципам.

Мартин Лютер Кинг

Баптистский проповедник Мартин Лютер Кинг боролся за права чернокожего населения США, выступая против сегрегации. Его знаменитая речь I have a dream стала образцом ораторского искусства всех времен и народов. Талант проповедника раскрылся в полную силу. Речь, посвященную борьбе с расизмом, в августе 1963 года слушали 300 тысяч американцев, собравшихся у мемориала Линкольна. «У меня есть мечта, что настанет день, когда наша нация воспрянет и доживет до истинного смысла своего девиза. Мы считаем самоочевидным, что все люди созданы равными», — сказал Кинг. Он был застрелен снайпером, который по официальной версии был киллером-одиночкой. Однако многие связывают смерть Мартина Лютера Кинга с интересом к нему со стороны ФБР.

Аун Сан Су Чжи

Бирманский политик Аун Сан Су Чжи недавно была признана «героем нашего времени», а известный режиссер Люк Бессон снял о ней кинофильм. Дочь генерала и народного лидера, убитого в ходе очередного передела власти, Су Чжи с детских лет оказалась вдали от родины. Позже, уже будучи замужней леди и матерью двух детей, она приняла решение вернуться в Бирму и пропагандировать демократические ценности. Она выступала за свободу людей и против власти местной хунты. Су Чжи активно включилась в политику, добившись народного признания и домашнего ареста, длившегося 15 лет. Находясь в этом заключении она заочно получила Нобелевскую премию мира. Она не виделась не только с соратниками-однопартийцами, но и со своей семьей — мужем и детьми. «Есть только одна настоящая тюрьма — это тюрьма страха. И есть только одна настоящая свобода — свобода от страха», — говорила Су Чжи. В 2010 году ее освободили из-под домашнего ареста, и сейчас она продолжает активно участвовать в политической жизни страны, которая теперь уже называлась Мьянмой.

Элеонора Рузвельт

Супруга президента США Франклина Делано Рузвельта, Элеонора Рузвельт была одной из создательниц Организации объединенных наций. Под ее руководством в ООН была разработана знаменитая Всеобщая декларация прав человека. Кроме того, Элеонора Рузвельт была известной феминисткой. «Женщина — как чайный пакетик. Никогда не узнаешь, насколько крепкой она может оказаться, пока она не окажется в кипятке», — убеждала «Первая леди всего мира», как ее называл Гарри Трумэн. Элеонора Рузвельт защищала права всех — от негров до сексуальных меньшинств. Причем делала это весьма убедительно. К примеру, приехав в опекаемую школу и заметив грязные полы, жена президента брала в руки веник и начинала мести. В 1961 году Джон Ф. Кеннеди включил ее в состав делегации США при ООН, назначив членом Корпуса мира и доверив ей пост председателя Комиссии по правам женщин. Элеонора Рузвельт умерла от лейкемии в возрасте 78 лет. Сейчас премия, носящая ее имя, ежегодно присуждается за выдающуюся деятельность в области защиты прав человека

Сборник идеальных эссе по обществознанию

В чем заключается разность духовного мира героя и героини и как она определила их дальнейшую судьбу?

«Чистый понедельник» И.А. БунинВ нижнем этаже в трактире Егорова в Охотном ряду было полно лохматыми, толсто одетыми извозчиками, резавшими стопки блинов, залитых сверх меры маслом и сметаной, было парно, как в бане. В верхних комнатах, тоже очень теплых, с низкими потолками, старозаветные купцы запивали огненные блины с зернистой икрой замороженным шампанским. Мы прошли во вторую комнату, где в углу, перед черной доской иконы Богородицы троеручицы, горела лампадка, сели за длинный стол на черный кожаный диван… Пушок на ее верхней губе был в инее, янтарь щек слегка розовел, чернота райка совсем слилась с зрачком, – я не мог отвести восторженных глаз от ее лица. А она говорила, вынимая платочек из душистой муфты:

– Хорошо! Внизу дикие мужики, а тут блины с шампанским и богородица троеручица. Три руки! Ведь это Индия! Вы – барин, вы не можете понимать так, как я, всю эту Москву.

– Могу, могу! – отвечал я. – И давайте закажем обед силен!

– Как это «силен»?

– Это значит – сильный. Как же вы не знаете? «Рече Гюрги…»

– Как хорошо! Гюрги!

– Да, князь Юрий Долгорукий. «Рече Гюрги ко Святославу, князю Северскому: «Приди ко мне, брате, в Москову» и повеле устроить обед силен».

– Как хорошо. И вот только в каких-нибудь северных монастырях осталась теперь эта Русь. Да еще в церковных песнопениях. Недавно я ходила в Зачатьевский монастырь – вы представить себе не можете, до чего дивно поют там стихиры! А в Чудовом еще лучше. Я прошлый год все ходила туда на Страстной. Ах, как было хорошо! Везде лужи, воздух уж мягкий, на душе как-то нежно, грустно и все время это чувство родины, ее старины… Все двери в соборе открыты, весь день входит и выходит простой народ, весь день службы… Ох, уйду я куда-нибудь в монастырь, в какой-нибудь самый глухой, вологодский, вятский!

И я уже рассеянно слушал, что она говорила дальше. А она говорила с тихим светом в глазах:

– Я русское летописное, русские сказания так люблю, что до тех пор перечитываю то, что особенно нравится, пока наизусть не заучу. «Был в русской земле город, названием Муром, в нем же самодержствовал благоверный князь, именем Павел. И вселил к жене его диавол летучего змея на блуд. И сей змей являлся ей в естестве человеческом, зело прекрасном…»

Я шутя сделал страшные глаза:

– Ой, какой ужас!

Она, не слушая, продолжала:

– Так испытывал ее Бог. «Когда же пришло время ее благостной кончины, умолили Бога сей князь и княгиня преставиться им в един день. И сговорились быть погребенными в едином гробу. И велели вытесать в едином камне два гробных ложа. И облеклись, такожде единовременно, в монашеское одеяние…»

И опять моя рассеянность сменилась удивлением и даже тревогой: что это с ней нынче?

Трагедия Катерины в драме Гроза Островского сочинение

Центральным лицом драмы А.Н. Островского «Гроза» — является Катерина. Именно на ее противостоянии «темному царству» и построено само произведение. В этом и есть основная трагедия Катерины
Чтобы читатель понял, почему возник конфликт между главной героиней и царством невежд и деспотов, нужно внимательно проанализировать представления героини о жизни. Катерина рассказывает о своих юных годах, о своей жизни. Она не знала проблем, ей нравилась ее жизнь, все было в гармонии, она жила в идеальном мире патриархальных отношений.

Катерина не задумывалась о том, чтобы противопоставить себя обществу, так как она не отделяла себя от этой общности. Катерина жила в своей маленьком мире, где царил безусловный нравственный идеал. Но, выйдя замуж за Тихона, Катерина переходит в другой мир, основанный на насилии, принуждении, мир, в котором царит обман и жестокость.

Героиня готова всем сердцем любить свою свекровь, верит, что муж станет для нее защитником и опорой. Однако, Тихон совсем не подходит на роль главы семейства, он не готов оказывать хоть какую-либо поддержку своей жене.

Даже посещение церкви уже не может спасти героиню, она уже не чувствует того восторга, который испытывала ранее. По мере развития сюжета, религиозное настроение героини только усиливается. Катерина не может молиться как раньше, ей мешает огромное несоответствие между требованиями религии и ее внутренним греховным состоянием.

Катерина ощущает страх перед своим стремлением к воле, ее мучают противоречия, жить по правилам она не может, а нарушить их также не хочет.

Жизнь героини стала тягостной, она полна тревожных мыслей. Катерина терпит и пытается найти утешение в своих мечтах, но жесткая реальность постоянно возвращает ее в мир страданий и насилия.

Катерина живет в такой обстановке, которая вынуждает ее врать и обманывать. Но героиня не может так жить. Именно то, что Борис не похож на остальных окружающих людей, и влечет ее к нему. Грех тяготит Катерину, именно поэтому она так боится грозу, ей кажется, что скоро придет расплата. И чтобы хоть как-то избавиться от этого, она выбирает покаяться за содеянное. Что остается героине? Только смириться, стать кроткой, быть рабыней, во всем соглашаться и так доживать свои дни. Но характер Катерины не таков. Для нее лучше смерть, нежели такая жизнь. Именно через смерть и освобождается Катерина от всей домашней тирании, от свекрови и мужа и от такого общества. И похоже жизнь и была трагедией Катерины, а смерть избавлением.

Борьба личности за право быть свободной, за право жить и любить (по пьесе А.Н.Островского «Гроза»).

В драме «Гроза» Островский показывает борьбу нового прогрессивного строя со старыми порядками. В пьесе только Катерина открыто протестует против «Темного царства». У других героев это протест смирения.

Образ Катерины – наиболее сложный из всех образов «Грозы». Островский показывает девушку, как героическую натуру, которая борется против устоев «Темного царства».

У Катерины сильный и цельный характер. Девушка терпит неволю до поры до времени. «А уж коли очень мне здесь опостынет, — говорит она, — так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу здесь жить, так и не стану, хоть ты меня режь!». Это человек, который имеет открытый и честный характер.

Проснувшаяся любовь – это смысл жизни Катерины, но она любила не так, как другие жертвы «Темного царства». Ради своей любви девушка готова на все. «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!» — говорит она Борису о своем чувстве. Во имя свободной любви Катерина вступает в неравную борьбу не только с окружающей средой, но и с собой.

Катерина любит свободу. «Я жила ни о чем не тужила, точно птичка на воле», — вспоминает она жизнь в родительском доме. Но свободная птица попала в клетку и не может снова жить на воле. Однако самодурная сила не согнула ее, не заставила идти на подлость и лицемерие, но девушка отравлена религиозными предрассудками. Эти предрассудки заставляют молодую женщину воспринимать любовь как наваждение, соблазн. Если бы пьеса окончилась покаянием Катерины, то победили бы темные силы. И все же молодая женщина побеждает внешние силы, сковывающие ее свободу, и темные представления, сковывающие ее разум и волю. Кончая жизнь самоубийством, Катерина таким образом протестует против взглядов Кабанихи. Совершая страшный грех, она думает о своей любви. «Друг мой! Радость моя! Прощай!» — вот ее последние слова.

Своей гибелью Катерина пробудила протест против «Темного царства» даже у забитого Тихона. «Маменька, вы ее погубили! Вы, вы, вы…!» — кричит Тихон. Кулигин же протестует открыто: «Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней, что хотите! Тело ее хздесь, возьмите его; а душа теперь не ваша: она теперь перед судией, который милосерднее вас!»

Решимость Катерины, сила ее характера вызывают уважение. Уход из жизни – это единственный вид протеста, который могла избрать молодая женщина. Ненавидя деспотизм, Катерина не захотела жить на коленях. В этом поступке и сказалась огромная воля ее характера.

Вариант 2

Катерина является основной героиней драмы «Гроза». Она была супругой Тихона и невесткой Кабановой. Главная идея поэмы – это конфликт Катерины с представителями «темного царства». Причину конфликта автор указал в конце трагичной поэмы посредством жизненных представлений Катерины.

Автор описал характер девушки и ее жизненный путь вплоть до замужества. В поэме были описаны патриархальные отношения в 19 столетия. До замужества Катерина рано вставала, жила свободно, умывалась водой из родника. Потом она принималась за домашние дела и слушала нарекания в церковных книгах. В поэме нет принуждения и насилия. Для Катерины нравственным идеалом была идиллическая гармония в семье. Несмотря на собственные суждения об идеале девушка жила во времена грубости, тщеславия, принуждения и насилия. Чувствительная Катя улавливает такие явления в имении Кабановых. Услышав рассказ о жизни Кати до замужества, сестра Тихона никак не удивилась. Поскольку жизнь Кати никак не изменилась после замужества.

Сочинение на тему Трагедия Катерины в Грозе

Пьеса Островского «Гроза» была написана в 1860 году. В это время в обществе зрел протест. Назревали большие перемены. Описание событий происходит в небольшом заштатном городке Калинове, расположенном на берегу Волги. Город Калинов – чистый вымысел автора.

Центральное место в произведении занимает Катерина и ее трагедия. Она родилась и выросла в небогатой купеческой семье. Жизнь её в стенах родительского дома была вполне беззаботной. Любимую дочь холили и лелеяли, не утруждая работой. Дни её проходили весело и непринуждённо. При всей своей внешней миловидности, Катерина обладала решительным характером. Была смела в своих поступках. А в исключительных случаях могла быть упряма и непокорна.

Впервые её протест проявился, когда ей исполнилось шесть лет. Тогда, обидевшись на своих родителей, Катерина убежала на ночь глядя к реке. Села в лодку и отплыла от берега. Беглянку нашли утром, в десяти верстах от места побега.

В замужестве героиня не была счастлива. Её мужем стал тихий, безвольный Тихон, подавленный грозной и властной матерью. Марфа Игнатьевна Кабанова – так звали свекровь – была женщиной своевольной и деспотичной. Ей нравилось верховодить и руководить всем в доме. Всё в семье должно было происходить с согласия и одобрения домашнего тирана. Кабаниха не терпела неповиновения и чужое мнение её совершенно не интересовало. Таким был уклад жизни в доме Кабановых. И ничто, никакие потрясения не могли этого положения вещей поменять.

Катерина попала в семью, где самым ценным является богатство. Ни любви, ни уважения здесь нет и в помине. Героиня не видит уважения со стороны свекрови и не получает любовь и защиту от мужа. Судьба посылает ей Бориса Григорьевича. Её влечёт к нему, он кажется ей не таким, как все. Ей хочется, чтобы он освободил её от постылой жизни в доме Кабанихи. В своих мечтах она уносится с Борисом далеко от Калинова. Но Борис не способен сделать Катерину счастливой. Он сам зависит от своего дяди Дикого.

Борьба за свои права

В современном обществе ценятся напористость, умение постоять за себя, не дать себя в обиду. Это порождает проблемы, поскольку, отстаивая свои права, люди гораздо реже вспоминают о правах других и, тем более, о евангельской заповеди любить ближнего, как самого себя (Мф. 22, 39).

Увлекаясь стремлением никому не уступать, мы рискуем превратиться в общество агрессивных, злых, не умеющих сдерживать себя людей, готовых любыми способами доказывать свою правоту, привыкших добиваться своего давлением, манипулированием, криком, грубой силой. Хорошо ли в таком обществе будет нам самим? Ответ очевиден. И важно понимать, что такое общество, такую проблему мы можем создать себе сами, выбирая неправильную цель для борьбы.

Расскажу случай из жизни одной семьи. Мальчик рос, как говорится, «пробивной». За словом в карман не лез, права свои отстаивал твердо, даже яростно, с готовностью шел на любые конфликты. Родители это одобряли, считали своей заслугой воспитание такого «свободного» сына. Однажды его учительница в школе категорично выразила несогласие с тем, что родители ему слишком многое позволяют. Она не была груба, не произнесла обидных слов или оскорблений в адрес родителей или их сына. Скорее, ее фраза была не совсем удачной и, главное, уязвила гордость подростка.

Мальчик оскорбился и «развернул деятельность». Он возмущался нанесенной обидой, дошел до директора, жалуясь на нарушение прав, не успокаивался, не снижал активности, пока не добился, чтобы учительница официально принесла извинения его родителям и лично ему за сказанные слова… Родители этому очень радовались и гордились сыном. Они были уверены, что воспитали неравнодушного человека, умеющего не дать себя в обиду. А весьма впечатляющую активность мальчика в этой ситуации они приписывали исключительно большой любви к ним и стремлению защитить их родительские права.

Прошло некоторое время. В семье возник конфликт. Родители посчитали нужным в чем-то ограничить сына и не покупали связанные с этим вещи. Мальчик просил, требовал, проявлял упорство. Родители не уступали. Тогда сын, процитировал родителям статью закона и, истолковав ее в собственных интересах, категорично заявил: «Вы обязаны мне это дать! Если не дадите, я подам на вас в суд!».

«Как же так? — растерянно жаловались родители своим друзьям. — Почему он с нами так? Откуда это?» Они не понимали, что такую ситуацию породили сами, когда хвалили сына за то, что он всеми способами отстаивает «свои права». При этом они не научили его задумываться об уместности своего поведения, не говорили о том, что надо учитывать, не оскорбит ли он сам кого-то, не приучили определять границу, после которой защита переходит в нападение. Действительно, что посеешь, то и пожнешь.

Взрослым важно самим понимать: прежде чем настаивать на своем праве, нужно задуматься, а действительно ли это — наше право, и в какой форме будет правильнее о нем заявлять. Не так уж редко человек, думая, что защищает себя, на самом деле несправедливо поступает с другими людьми, попирает их права и нарушает свои обязанности по отношению к ним.

В агрессивном обществе, где каждый помнит только о себе и своих правах, хорошо не будет никому. Помня об этом, надо, не требуя уступок от других, самим усвоить правило: собственные обиды не дают права обижать других людей. И важно помогать понять это детям, объяснить им, что жизнь по евангельским законам требует от нас намного большего мужества и работы над собой, чем защита своего самолюбия. А потому напористость, неуступчивость — это проявление малодушия, незрелости личности.

Кто как не Творец имеет право на Свое творение — человека? Но воплотившийся Сын Божий не добивался, во что бы то ни стало, чтобы все в Него поверили, чтобы слушали и слушались Его. Апостолы приходили в возмущение, насколько порой неуважительно относились к Христу и Его словам люди, даже предложили однажды свести огонь с небес на таких людей. Но всесильный Господь запретил им и сказал на удивление кроткие слова: «Не знаете, какого вы духа» (Лк. 9, 55).

В человеке, привыкшем всегда добиваться своего, отстаивать свои права, не живет Святой Дух. А, значит, несмотря на свою активность и браваду, таким людям не ведома истинная радость, умиротворение, счастье. Это удел тех, кто старается быть ближе Христу, сказавшему: «Научитесь от Меня, ибо Я кроток и смирен сердцем, и найдете покой душам вашим» (Мф. 11, 29).

Единственное право, которое пригодится человеку в вечности — это право быть чадом Божиим, дарованное нам Христом Спасителем (ср. Ин. 1, 12). Это право нам и надо отстаивать в противостоянии собственным дурным привычкам и страстям, а не растрачивать свою жизнь на борьбу с окружающими людьми.

Популярные сегодня темы

«Легенда о Данко» — одна из частей новеллы «Старуха Изергиль», написанная Максимом Горьким. Главным персонажем этой истории является сильный и смелый человек с бесконечной любовью ко всем окружающим – Данко

В качестве эпиграфа для своего романа «Капитанская дочка» А.С. Пушкин взял пословицу «Береги честь смолоду». Таким образом, автор обозначил основную проблему произведения.

Мечты в жизни человека имеют огромное значение, ведь они определяют его дорогу в жизни, указывая, в каком направлении нужно идти. Один из главнейших вопросов, почему у одних людей сбываются мечты

Уверенность в себе – это основа побед в любом деле. Если ты уверен в своих силах, то это уже половина успеха. Уверенность – это особая сила, обитающая внутри тебя, эта сила даст тебе второе дыхание, даже если есть ощущение, что ты не справишься.

В поэме Николая Алексеевича Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» описывается ситуация, когда семь мужиков в споре решают найти человека, кому живется весело и вольготно на Руси.

Сочинение на тему: Душевная трагедия Катерины.

Катерина Кабанова – ключевой образ в пьесе А.Н. Островского «Гроза». Именно ее душевная трагедия, ее чувства и переживания, ее внутренняя борьба держат внимание читателя от первой до последней страницы.

Главная героиня не случайно названа Н. Добролюбовым «лучом света в темном царстве». Она действительно не вписывается в мир купеческого городка со своей любовью к природе, Богу, людям, со своим пытливым умом, со своей светлой душой, со своим внутренним достоинством. Что-то неземное в Катерине замечают люди, которых еще не успело полностью поглотить «темное царство». Тот же Борис утверждает, что «у нее на лице улыбка ангельская». Контраст Катерины с окружающими ее персонажами настолько велик, что читатель практически сразу понимает: это произведение закончится трагедией.

Со стороны может показаться, что в жизни главной героини есть все, что ей нужно: она не имеет материальных проблем, замужем за мужчиной, который ее любит, живет в уважаемой в городе семье. Никто и не догадывается, насколько несчастлива Катерина. Она задыхается под постоянным контролем и неприязнью, источаемой властной и недалекой свекровью. Она страдает от того, что отдана в жены слабому и нелюбимому мужчине, который не вызывает у нее никаких чувств, кроме жалости.

Шанс на спасение Катерина находит в любви к Борису. Она борется со своими чувствами, понимая, что измена законному мужу – грех. И все же сердце берет верх над разумом: главная героиня выбирает любовь. И именно это, казалось бы, светлое чувство, подталкивает ее к обрыву. Прилюдно признавшись в запретной любви к другому мужчине, она приближает свою кончину. Окружающие не простили Кате такой смелости, пересуды насмешки, давление преследовали ее повсюду. Любимый не может защитить от всего этого, проявляя слабость. Добавьте к этому душевные муки по поводу греховности собственного поступка, и становится понятно, почему главная героиня выбирает для себя такой трагичный финал.

Незаурядность натуры Катерины (по драме Островского «Гроза»)

Поприще, на котором А.Н. Островский наблюдает и показывает нам русскую жизнь, не касается отношений чисто общественных или государственных, а ограничивается семейством. Добролюбов пишет: «В семействе же кто более всего выдерживает на себе весь гнет самодурства, как не женщина? Кто менее ее имеет возможности высказать свой ропот, отказаться от исполнения того, что ей противно?»

В те времена положение женщины в семье усугублялось еще и тем, что она считалась обузой для мужа. Недаром люди говорили: «Жена-то ведь не лапоть, с ноги

не сбросишь!» Это осознание своей никчемности, отсутствие смысла жизни и порождало во многих женах беспрекословное подчинение мужу, свекрови. В женщинах, особенно купеческой среды, терялась индивидуальность человека, они умирали как личность, становились какой-то придаточной частью своего мужа.

С первого взгляда, Катерина кажется нам такой же покорной. Однако в ее душе далеко не все подчиняется законам «темного царства». Она тоже терпит, но терпит до поры. Сноха, которая не смела слова сказать, позволяет себе возражать старшим: «Напраслину-то терпеть кому же приятно!» Становится ясно, что если уж женщина

захочет высвободиться из подобного положения, то ее дело будет серьезно и решительно.

В купеческом Калинове Островский видит мир, порывающий с нравственными традициями народной жизни. Однако нам кажется, что живут по домостроевским порядкам, которые приписывают семье, сельской общине. Это глубочайшее заблуждение. «Домострой» и народно-крестьянская нравственная культура – начала во многом противоположные. В «Грозе» лишь Катерине дано сохранить чувство нравственной ответственности. Создавая характер Катерины, драматург пренебрег бытовой достоверностью, противопоставив циничному миру «темного царства» идеальный образ героини.

В образе Катерины идеален не только ее внутренний мир, но и идеальна ее внешняя красота. В «темном царстве» красота – проклятие, красота – гибель. Но именно потому, что красота несовместима с жестокой действительностью, она становится протестом, призывом к борьбе против самодурства и деспотизма. Потому и сумасшедшая Барыня, воплощающая мрачную душу царства самодуров, и проклинает красоту как торжество жизни: «Красота-то ведь погибель наша!.. В омут лучше с красотой-то! Да скорей, скорей!»

Образы женщин «горячего сердца» вносили в обстановку «темного царства» идеальное начало. Героическое самопожертвование становилось провозвестником гибели мира невежества, корысти, жестокости.

Катерина выступает как воплощение судьбы народа. В этой непросвещенной замученной женщине, противопоставившей гнету окружающего мира одно лишь чистое сердце, «узнает себя судьба народа, безвыходностью рабства толкаемого к стихийному возмущению во имя торжества или смерти». Катерина – плоть от плоти этого народа. Островский нарочито подчеркивает детскую умиленность мечтаний своей героини: «Кабы я маленькая умерла, лучше было бы. Глядела бы я с неба на землю, да радовалась всему».

Однако кажущаяся наивность Катерины становится столь же многозначительной, как важна народная сказка во всем разнообразии ее персонажей. В детской беззащитности Катерины Добролюбов увидел горькую беззащитность угнетенного народа, наивного, честного, трудолюбивого, лишь безмерностью страданий вынужденного к бунту.

В мироощущении героини Островского гармонически срастается славянская языческая древность, уходящая корнями в доисторические времена, и христианская культура. Религиозность Катерины вбирает в себя солнечные восходы и закаты, росистые травы на цветущих лугах, полеты птиц в небесной вышине и порхание бабочек с цветка на цветок.

В трудную минуту жизни она посетует: «Отчего люди не летают… Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела». В народных песнях тоскующая по родной стороне в нелюбимой семье женщина часто оборачивается кукушкой, прилетает в сад к любимой матушке, жалобится ей на лихую долю. А как молится Катерина, «какая у ней улыбка ангельская, а от лица-то как будто светится»! Не сродни ли она «солнечнопрозрачной» Екатерине из чтимых народом жизнеописаний святых?..

Погибая, Катерина сохраняет все черты, которые, согласно народному поверью, отличали святого – она и мертвая выглядит как живая: «А точно, ребяты, как живая! Только на виске маленькая ранка, и одна. Как есть одна, капелька крови».

Речь героини плавная, певучая, близкая к устному сказу, поэтически приподнятая. Язык ее чист, чужд грубости Кабанихи и Дикого. Он прозрачен, как прозрачна ее душа, как чужда Катерина смрадному миру базара, торгов, купли-продажи.

Встреча Катерины с Борисом еще раз подтверждает народные истоки характера героини. Восклицание: «Зачем ты пришел, погубитель мой?» – точно соответствует свадебному обряду встречи жениха с невестой.

Образ Катерины Добролюбов считал «шагом вперед» в развитии народной жизни. Бунт Катерины дал возможность представить трагическую борьбу женщины отражением «великой народной идеи».

Трагизм Катерины заключается в столкновении двух равновеликих и равнозаконных побуждений: если она победит естественное влечение сердца и в глазах людского суда останется чистой, то прощай счастье и радость жизни. Но последуй героиня велению своей души – и она преступница в собственных глазах, жертва собственной совести.

Катерине некому отдать сжигающее ее чувство – еще и в этом заключается ее трагедия. С какой мукой силится она оживить Тихона! Правдивая и чистая, она бросается к нему на шею, тщетно борясь за него – робкого, злым миром придавленного. Добролюбов заметил, что Катерина вышла замуж за Бориса от безысходности. Однако все же есть что-то, к чему влеклось истомившееся сердце героини. Я думаю, это искра человеческого в ее возлюбленном. Тут женщина кинулась в омут иллюзорной любви, как потом кинется в Волгу.

Для Катерины проснувшееся чувство любви сливается с тоской по воле, с мечтой о настоящей, человеческой жизни. Однако в мертвом мире Дикого и Кабанихи нет и не может быть подлинной любви, и Катерина никогда не найдет здесь человека, достойного ее светлого чувства.

Нередко читатель недоумевает: зачем она бросилась в Волгу? Ушла бы из дома, как Варвара, этим бы она больше досадила Кабанихе. Но вчитаемся внимательно в текст драмы – мы увидим, что сама Катерина готова была уйти на волю. Ее не пугают далекая Сибирь, трудный путь, возможность преследования. «Возьми меня с собой отсюда!» – умоляет она Бориса. Но слаб и забит ее друг. «Нельзя мне, Катя. Не по своей я воле еду…» – таков его ответ. Путь к вольной жизни отрезан. «Куда теперь? Домой идти?» – спрашивает Катерина и сама же отвечает: «Нет, мне домой, что в могилу – все равно».

Итак, в «Грозе» Островский обратился к образу героической женщины, ищущей избавления от постыдных условий жизни. В свою идею «горячего сердца» драматург вложил сыновнюю тоскующую любовь к Родине, веру в ее людей, ненависть к ее поработителям, преклонение перед непобедимостью красоты.