Какую роль играют эпитеты использованные в данном фрагменте слова о полку игореве сочинение

Олицетворения в «Слове о полку Игореве»

Олицетворением называют разновидность литературного инструмента. Он используется для наделения неодушевленных предметов человеческими качествами, способностями. Олицетворение вставляется в предложение для придания тексту яркости, передачи эмоционального состояния героев, природы, птиц, животных. В рассказе про полок Игорев употребляются следующие олицетворения:

• Кровавые зори свет поведают;
• Соловьиное пение уснуло;
• Никнет трава;
• Веселье развеивается;
• Тоска разливается;
• Молнии трепещут.

Сравнения в «Слове о полку Игореве»

Русский язык позволяет использовать сравнения для создания максимально точного представления о персонаже, природе, обстановке, ситуации. Сравнения помогают читателю представить изображение яснее.

Сравнение – стилистическая концепция, используемая в литературе. Автор сопоставляет два или несколько предметов, образно проводя между ними параллель. Это достаточно сложное задание для писателя. Важно правильно составить уравнительную взаимосвязь. Литературное средство добавляет тексту необычность, оригинальность. Рассмотрим на примере «Слова о полку Игореве»:

• Разбрелись полководцы, как пардусов выводок;
• Ярославна – кукушка;
• Скачет, как серый волк;
• Поскакать горностаем.

ччс
Автор сравнивает русских воинов с соколами, Полоцкого – с волком. По тексту произведения Игорь часто приравнивается к животным, могучим героям.

Эпитеты в «Слове о полку Игореве» – примеры

Эпитеты в «Слове о полку Игореве» выступают в роли важного художественного определения. С их помощью автор описывает различные явления, людей, ситуации в ярком, эмоциональном контексте. Средство выразительности относится к одному конкретному слову. Оно используется для создания выразительного отображения. Эпитет – наречие, существительное, прилагательное.

Особенность художественного приема – неожиданная область использования слова. Как показывает тест, эпитеты являются наиболее частыми средствами выразительности, употребляемыми в литературе. Примеры из «Слова о полку Игореве»:

• Молодой месяц;
• Дерзко тело;
• Серебряные берега;
• Каленые стрелы;
• Чистое поле;
• Кровавые зори.

«Образы и символы в «Слове о полку Игореве»»

Представление о том, как человек средних веков воспринимал природу, современный читатель получает не только по пейзажем, данным в произведении. Образы-символы, значение которых очень велико, тоже рассказывают о картине мира средневекового человека. Для автора «Слова…» солнце, реки, птицы, травы – это непосредственные участники событий. Без них для писателя 12 века невозможно правдивое, убедительное повествование о походе русской дружины. Известно, что солнце как символ широко бытовало в древнерусской литературе и искусстве. В самом начале Игорева похода солнечная символика необходима автору, чтобы осудить Игоря, показав солнечное за. На третий день после тяжелого поражения в «Слове о полку Игореве» говорится: «два солнца затмила тень, два красных столба пропали». В этом символе выражается скорбь и осуждение.

Когда же Игорь освободился из плена и на Руси установился мир: «Солнце светится на небесе, Игорь князь в Русской земле».

В поэме много раз автор говорит о солнце. Оно то светлое, то тьмой преграждает путь русским, то меркнет его свет. Это сама природа живет заботами людей, печалится и радуется вместе с ними, являясь символом жизни. Кроме этого, солнце – символ княжеской власти; в «Слове…» говорится об опасности, когда под угрозой «четыре солнца»: Игорь Всеволод, сын Игоря Владимир и племянник Игоря Святослав. Или когда «два солнца померкли… Олег и Святослав». Другим важным символом поэмы являются птицы, звери. Когда Игорь шел в поход, автор говорил о галках, воронах, орлах, волках, лисицах, как о символах зла, таинственности. Он т.о. создает впечатление страшной опасности, подстерегающей Игоря.

Волки грозно воют по оврагам, Орлы клекотом на кости зверей воют, Лисицы брешут на червленые щиты.

Вообще в произведениях устного народного творчества галки, вороны символизируют темные силы. Они предвещают смерть, испытания, помогают силам зла, стремящимся погубить человека.

Тогда по русской земле редко пахари кричали, но часто вороны граяли, трупы между собой разделяя. А галки свою речь говорили – хотели лететь на кормление – уедие.

А в конце произведения автор рассказывает о соловьях, как символах добра, победы и торжества. Игорь победил и радость вернулась на русскую землю. Птица эта олицетворяет добро, победившее зло. Недаром Бояна автор называет соловьем старого времени.

Соловьи веселыми песнями рассвет возвещают.

Т.е. вся природа радуется возвращению князя с победой.

Красив также и образ лебедей в «Слове…» и в устном народном творчестве. О них говорится несколько раз, например, «стадо лебедей», «лебеди распуганы» и д.р.Разнообразно представлена символика света и цвета в «Слове о полку Игореве». В частности представляет интерес, как автор использует эти символы. Все доброе у него окрашено в светлые тона и ярко освещено, все злое и гибельное связано с черным цветом и погружено во мрак. Черный цвет и в «Слове…», и в древнерусском искусстве обычно связан со зловещими силами, со злобой и печалью. Половцы – «черные тучи» и «черные вороны».

Близок к черному в отдельных определениях и синий цвет: «синее море», «синие молнии», «синяя мгла», «черпали синее вино с горем смешанное». Эпитет синий тоже означает зловещее предзнаменование, печаль горе.

А белый цвет имеет противоположный смысл – добро и радость связаны с белизною. Багряный цвет, а также серебряный, золотой являются излюбленными в цветовой палитре автора. «Белая хоругвь на красном (червленом) древке, червленые щиты русских воинов, серебряная седина, золотое стремя и золотой княжеский стол, жемчужная душа – все это связано с различными оттенками человеческой доброты и красоты».

Много сказано в «Слове о полку Игореве» о реках, даны их названия: Дон, Волга, Донец, Дунай, Сула, Немига, Днепр, Канина, Двина, Великий Дон, Малый Донец, Стугна. Автор, описывая каждую из них, подбирает ей эпитет, например, Днепр Словутич, на кровавом берегу Немиги, Сула течет серебряными струями и т.д. Каждую реку он рисует как-то по особенному, придавая ей какую-либо роль в произведении. Однако практически каждой из них присущи такие качества, как серебряные струи, зеленые берега, студеная роса на траве.

О Донец! И тебе много славы. Князя ты на волнах лелеял, Траву подстилал зеленую На своих серебряных берегах, Одевал его теплою мглою, Тенью зеленого дерева, Гоголем стерег на воде, Чайками на волнах, чернядью на ветрах.

Вот как описывает автор Донец. Какие замечательные эпитеты употребляет он в своем рассказе: «теплою мглою», «на … серебряных берегах», «траву подстилал зеленую». И еще одну реку описывает автор – Каялу. Река с таким названием до сего времени не известна, поэтому многие исследователи сходятся на том, что эта река имеет символическое значение, как река окаянная, проклятая или река покаяния. Т.о. реки, травы, поля и леса, окружающие их – это неотъемлемая часть «Слова о полку Игореве» и играет огромную роль в образе Русской земли.

Рассмотренная образная система позволяет яснее видеть в «Слове…» основной образ произведения – Русскую землю. Автор поэмы рисует живой образ Русской земли. В своем произведении писатель всю ее охватывает целиком. По словам Д.С.Лихачева: «Автор «Слова…» рисует удивительно живой образ Русской земли. Создавая «Слово…», он сумел окинуть взором всю Русь целиком, объединяя в своем описании и русскую природу, и русских людей, и русскую историю. Образ Русской земли – существенная часть «Слова…» как призыв к ее защите от внешних врагов». Многие ученые говорят о художественном значении «Слова…». Неопытному человеку это будет непонятно: ведь в произведении очень сложный и непонятный язык (даже при переводе). Однако понять можно. Дело в том, что автор создал во всем произведении единую картину. Это поэтическое произведение древности поражает взаимосвязью мира человека и природы. «Слово о полку Игореве» — произведение поразительно цельное. Художественная форма «Слова…»очень точно соответствует его идейному замыслу. Т.е. образы «Слова…» способствуют выявлению основной цели – идеи единства Руси ». В произведении автор сложил потрясающий образ русской земли из кратких и подробных описаний природы. Она открывает нам мир человека 12 века, рассказывает о тесной связи между человеком и природой. Именно это придает произведению большую художественную ценность.

Интересно то, что свое произведение автор начинает с развернутой метафоры – песни поэта, описывающей охоту, а заканчивает – торжеством людей на фоне радостной, торжествующей природы. Т.о. автор уделяет большое значение образам природы. Лишь с их помощью мы можем выяснить мировоззрение людей 12 века, заметить тесную и неразделимою связь природы и человека.

С одной стороны, автор «Слова…» уделяет огромное внимание образам природы. Поэтому их в произведении очень много. Дело в том, что через них писатель выражает свои эмоции, переживания и чувства, которых у него очень много.

С другой стороны, писателю важны и образы – символы в «Слове…». Писатель использует их потому, что они выражают мир, в котором живет автор произведения, они отражают его взгляды на жизнь. Без образов – символов для писателя 12 века невозможно точное и убедительное повествование. Через символику в произведении мы узнаем мир писателя, его восприятие к окружающей среде, его мировоззрение и веру. Это наиболее важный источник установления личности писателя, его образа жизни.

Итак, автор уделяет огромное внимание картинам природы в «Слове о полку Игореве», как средство выражения своих эмоций, а также для придания произведению большей детальности и ценности.

Метафоры в «Слове о полку Игореве» – примеры

Метафоры в «Слове о полку Игореве» помогают выделить основные моменты произведения, передать чувства персонажей. Средство выразительности переносит название, явление, действие реального объекта на другой предмет. Обязательно наличие общих качеств между предметами. Допускается контрастное использование.

Литературный прием часто путают со сравнением. Метафора проводит скрытое сравнение явлений, людей, предметов. Например: земля – кормилица. Сравнение – открытое сопоставление вещей. Рассмотрим метафоры в произведении:

• Идут смерчи тучами;
• Растекался мыслью по древу;
• Сердце в булаве заковано;
• Поострил сердце мужеством;
• Два багряных столпа;
• Скача по мысленному древу;
• Живые струны.

Смотри также: Краткое содержание «Слова о полку Игореве»

Символика цветообозначений в «Слове о полку Игореве»

Бессмертное произведение русской и мировой литературы XII века « Слово о полку Игореве » было открыто собирателем древнерусских рукописей А. И. Мусиным – Пушкиным в конце 80–х — начале 90-х годов XVIII века. Он приобрел у архимандрита Иоиля, настоятеля упраздненного по указу Екатерины II Спасо – Ярославского монастыря, рукописный сборник, который, судя по описанию, был написан в XVI веке на северо-западе Руси (в районе Пскова или Новгорода). В состав сборника входили произведения чисто светского характера: «Хронограф», «Временник, еже нарицается летописание русских князей и земля Русьскыя»; «Сказание об Индии богатой»; «Повесть об Акире Премудром»; «Слово о полку Игореве» и «Девгениево деяние».

Первое упоминание о находке Мусина- Пушкина сделал в 1792 году журналист и драматург П. А. Плавильщиков. В начале 1797 года М. М. Херасков в примечании к 16-й песне поэмы «Владимир» известил читателей о найденном произведении древней письменности. В октябре 1797 года во французском журнале “Spectateur du Nord” Н. М. Карамзин поместил заметку с сообщением о находке «песни Игоревых воинов, которую можно сравнить с лучшим Оссиановыми поэмами».

Для работы над рукописью «Слова» Мусин – Пушкин привлек ученных А. Ф. Малиновского, Н. Н. Бантыш-Каменского и в качестве консультанта Н. М. Карамзина. Благодаря их труду в 1800 году был опубликован текст «Слова» с переводом на современный русский язык, вступительной статьей и примечаниями.

Очевидно, в 1795-1796 годах была сделана писарская копия с текста рукописи для Екатерины II. Копия эта затем затерялась в архиве и была обнаружена и опубликована лишь в 1864 году П. П. Пекарским.

В 1812 году рукописное собрание Мусина – Пушкина, в том числе рукопись «Слова» и большая часть тиража ее первого издания, погибли в огне московского пожара. Но немного раньше для Екатерины II была снята копия (список) с рукописи «Слова». Так что потомкам остались только немногочисленные уцелевшие от пожара экземпляры первого издания «Слова» и эта рукописная копия.

В настоящее время известны около 70 экземпляров этого первого издания. Они находятся в государственных хранилищах, таких как Российская государственная библиотека, Научная библиотека МГУ имени М. В. Ломоносова, Государственная публичная научно-техническая библиотека и другие. Многие экземпляры хранятся в частных собраниях.

Не один раз в роковые минуты нашей истории литераторы обращались к «Слову». К теме этого произведения обращались и другие известные писатели и художники: С. А. Есенин, А. В. Брюсов, В. М. Васнецов, И. Библин.

Широкий интерес к «Слову о полку Игореве» не прекращается и посей день. Об этом свидетельствуют многочисленные статьи и монографии, появляющиеся о «Слове» как у нас, так и за рубежом.

Символика цветообозначений в «Слове »

Изобразительное искусство к XII веку разнообразилось. Прежде всего, усложнилась система жанров. К этому времени как бы возродились некоторые из жанров славянского языческого искусства, временно оттесненные. Усилился персональный жанр. Соединение его с легендарно-историческим жанром составило житийный жанр. Появился жанр чудес. Символико-догматический жанр усилился в своей символической части, усложнившейся элементами фантастики. Появился драматический эсхатологический жанр, вместе с ним (как его антипод) – деисусный и ликиро-богородичные жанры. Были заложены основы символико-похвального жанра. Наконец, надо отметить такое важное явление, как постепенное тератологизация зооморфных мотивов, распространенных в изделиях декоративно-бытового искусства и захватывающих собой инициалы рукописных книг.

При постепенно ослабевающая линии монументального историзма заметно выделилась тенденция, которую за неимением более подходящего термина можно было бы условно назвать «фольклоризирующей».

Под фольклоризирующей тенденцией понимается всё то творчество, которое хотя и основывалось на византийско-киевской традиции, но допускало очень заметные отклонения от неё, как в иконографии, так и в художественной образности. Причём отклонения эти имели своим истоком формирующийся собственно русский народный вкус, и искусство тех восточно-византийских провинций, в которых художественное творчество развивалось в том же направлении.

Возобладавший в искусстве XII веке фольклоризирующий и романизирующий геральдизм вел к упрощению. С ним было связано много такого, что позволяло художникам творить гораздо свободнее, вносить в композиции элемент необыкновенного. Символизм из преимущественно конфессионального превращался в художественный (фольклорно-поэтический), что в соединении с другими формами иносказания несомненно расширяло его повествовательные возможности. «Элементы символики, которыми оперирует наше мышление, выступает как могучее средство, так как более точного воспроизведения определенной области окружающего мира, ибо, упрощая и схематизируя познаваемые явления, символика тем самым помогает освободиться от случайных несущественных и побочных процессов или явлений». Поэтому символизм нередко недооценивается.

Одной из художественных особенностей памятника XII века являются образы. Зрительная четкость образов «Слова» поразительны. Автор «Слова» обладал повышенным чувством цвета, характерным для эпохи высокого развития древнерусской живописи наступившего в XII веке. Зрительно-эффектные образы, плавающие в красной крови золотых шлемов, зеленой травы на серебряных берегах Донца, черной земли политой красной кровью.

Цвет занимает важное место в поэтической системе «Слова». Представление о цвете автор дает, во-первых, цветообозначающими прилагательных: багряный, белый, бусый, зеленый, серый, сизый, черный, черленый. Бусый, серый и сизый — смешанные цвет, остальные — чистые, «локальные». Мнение В. В. Колесова, что зеленый обозначал в то время «и желтый, и зеленый, и голубой цвет, вообще всякий светлый, яркий оттенок этих цветов», «светлые, прозрачные, акварельные тона», а синий — «сияющий темный цвет и притом не обязательно синего цвета». Вероятно, это предположение ошибочно: оно основано, в частности, на примерах, где синий означает оттенок синего цвета (синяк — посиневший кровоподтек; синьцы — люди с иссиня-черной кожей, сравним «синие» — о волосах цыганки у Паустовского или «синегривый конь» в былинах).

В роли цветообозначающих определений в «Слове» выступают также отпредметные прилагательные: серебряный, золотой, жемчужный, кровавый, которые прямо указывают на цвет только в переносном значении (кровавые зори, серебряные берега, струи реки, седина), а в других случаях — опосредованно. Кровавые берега и кровавая река — это залитые кровью, а значит, красные от крови. «Серебряное» оружие — сделанное из серебра, но этот эпитет употреблен в ряду цветообозначающих прилагательных: белая хоругвь, черленая челка, черленый стяг, что делает и его цветообозначением. Эпитет золотой (а также злаченый, златоверхий и т. п. ) обозначает в «Слове» «княжеский» (золото — княжеский атрибут). Но с ним связано — через цвет — понятие о ярком свете, подобном солнечному, в одном случае автор «подсказывает» это читателю: Всеволод «посвечивает» своим золотым шлемом. Метафора «жемчужная душа» построена на сравнении чистой души князя, в одиночестве умирающего на поле битвы, с чистой, светлой, перламутровой, белизной жемчуга. Интересно, что блеск «жемчужной» души не противопоставляется в «Слове» как в христианской литературе, «мрачному» телу, а сочетается с блеском «золотого ожерелья» (гривна, знак княжеского достоинства) на шее князя.

Художественную функцию цвета в «Слове» исследователи связывают с оценочной характеристикой «положительный — отрицательный». По мнению М. В. Пименовой, положительная оценка связана в «Слове» со светлыми тонами, а отрицательная — с темными. Е. Накамура считает, что в «Слове» «свет и теплый колорит, то есть золотой и красный, представляют положительные ценности, а тьма и холодный колорит, то есть черный и синий, обозначают отрицательные ценности».

Схема Пименовой ошибочна в принципе, поскольку разделить хроматин. Цвет на светлые и темные невозможно: многие из них имеют как светлые, так и темные оттенки, например, красный, который исследовательница относит, как и багряный, к светлым тонам.

Попытка Накамуры связать теплый колорит с положительной оценкой, а холодный — с отрицательной непродуктивна, поскольку верна лишь по отношению к названным исследователем цвета. В эту схему не укладываются зеленый, серебряный, сизый, серый, относящиеся к «холодным» цветам, но связанные с положительной оценкой.

Сводить цветовую палитру «Слова» к простому противопоставлению их как светлых и темных или теплых и холодных — значит обеднять художественное значение цвета в «Слове» Каждый цвет в «Слове» важен сам по себе и имеет свое значение, закрепленное за ним в символической системе традиционной народной культуры. По мнению исследователей, можно говорить о цветовом коде, реализующемся в текстах традиционной народной культуры, и о круге символического употребления для каждого цвета. В частности, цвет — один из элементов, при помощи которых создается языческая модель мироустройства. Каждая из космических сфер имеет «свой» цвет: небесная область богов — белого цвета, земная область людей, мир жизни — красного цвета (природный мир Земли символизировал зеленый цвет), нижний мир делился на водные глубины — синего цвета, и подземный мир, преисподнюю — черного цвета. Неслучайно, обитающая в нижнем мире «нечистая сила» — синего и черного цвета. Это представление нашло отражение и в христианской литературе. В Житии Прокопия Устюжского, например, «темные силы демонов» «видением черны и сини» (сравним также «синьцы» в значении нечистая сила, бесы в Похвале и Чудесах Варлаама Хутынского).

Цветовая символика была усвоена византийской культурой, в которой, по словам В. В. Бычкова, пурпурный — цвет божественного и императорского достоинства; красный — цвет пламенности, огня, как карающего, так и очищающего, это цвет «животворного тепла», а, следовательно, символ жизни, он же — и цвет крови; белый часто противостоит красному, как символ божественного света. Со времен античности белый цвет имел значение чистоты и святости, отрешенности от мирского (цветного), устремленности к духовной простоте и возвышенности; черный цвет в противоположность белому воспринимался как знак конца, смерти. В иконописи только глубины пещеры — символа могилы, ада — закрашивались черной краской; зеленый цвет символизировал юность, цветение. Это типично земной цвет; он противостоит в изображениях небесным и «царственным» цветом — пурпурному, золотому; синий и голубой воспринимались в византийском мире как символы трансцендентного мира. Эстетическое значение цвета в восточно-христианском искусстве

В «Слове» одни и те же цветовые эпитеты используются и как простое цветообозначение, и с символическим подтекстом. Художественные функции цветовых эпитетов в «Слове» различны.

Стремясь резче противопоставить русских и половцев как «своих» и «чужих», автор «Слова» вводит это противопоставление в систему мифологических оппозиций свет — тьма, солнце — тучи, земля — море, земля — поле и т. д. Этому противопоставлению служит также оппозиция черленого (красного) — синего (соответствующая оппозиции земля — море) и золотого — черного (соответствующая оппозиции солнце — тучи).

Красный (как цветообозначение употребляется с XVI в. , до этого означал «красивый»), по-древнерусски «черленый» или «червленый», маркирующий в мифологии мир людей, мир жизни, в «Слове» связан с русскими (их щиты четыре раза названы «чрълеными»), а синий, маркирующий в мифологии мир «синего моря» (куда в заговорах, по словам Л. Раденкович, изгоняется нечистая сила), подчеркнуто, связан с половцами, которые живут «у синего моря», «на синем Дону». Из всех рек, упомянутых в «Слове», только Дон, половецкая, враждебная для русских река, характеризуется, как и в фольклоре, эпитетом «синий». Напомню, что постоянный фольклорный эпитет Дуная, главной славянской реки, — «белый». Интересно также, что синий цвет связан с «мертвой» водой, а белый — с «живой» . Загадочные «синий молнии» и «синее вино» также имеют символический смысл в «Слове» и соотносятся с половцами.

Эпитет молнии — синяя (в значении «синеватая, отливающая голубым цветом»). «Странный», по мнению Колесова, был едва ли не постоянным. Ф. Я. Прийма указал на «синюю молнию» в сербохорватском фольклоре ). Ф. И. Буслаев в свое время в рецензии под изданием «Слова» Д. Н. Дубенского привел в качестве параллели прусскую сказку, в которой гроза бьет «синими бичами» дьявола. При наступлении грозы дьявол говорит: «Ну, мне пора убираться, а то приближается тот, который с синим бичом». Буслаев отметил при этом, что синее пламя в клятвах почиталось божественным . М. Ф. Мурьянов указал, что в нем. яз. слово «Blaufeuer» («синий огонь») означает молнию (наряду со словом «Blitz»), а слово «blitzblau» — синий, как молния. В художественной литературе нового времени прилагательное «синий» также довольно часто употребляется как определение цвета огня, пламени, в том числе в качестве эпитета молнии. Н. Б. Бахилина приводит следующие примеры: «сине-пламенные молнии» (Печерский), «синей молнии струя» (Тютчев), «Летит Земля в разрывах синих молний» (Вадим Григорьев) и др. .

Приведенные Буслаевым примеры показывают, что символика синего цвета не была однозначной всегда и повсеместно. Однако в «Слове» эпитет «синий» подчеркнуто, связан с половцами и несет негативный смысл, в том числе и в выражении «синий молнии», которое употреблено в символическом значении. Черные тучи, идущие с моря, — это полчища половцев, надвигающихся на русских, а синие молнии — это сверкающие половецкие сабли.

«Синее вино» можно понимать как темное, мутное вино. Но, кроме того, вино в «Слове» — символ крови. Кровавое (это пояснение символа и одновременно указание на ярко-красный цвет) вино — это кровь русских, которой они напоили сватов-половцев на битве-пире. Синее же вино, которым поят Святослава, — это кровь половцев, символически связанных с синим цветом (во сне со Святославом происходит то, что на самом деле происходит с русскими на Каяле). А с печалью оно смешано потому, что Игорь и Всеволод «нечестно (без чести, без победы, напрасно) кровь поганую пролиясте». Кровавое (красное) и синее вино заменяет, точнее, подменяет, в «Слове» естественное и традиционное для фольклора светлое «зелено вино» (по аналогии с «зелен виноград»).

Не менее важную роль играют в «Слове» цветовые образы золотого цвета. «Златой стол», «златой шелом», «златоверхий терем», «злато седло», «злато ожерелье», «златокованый стол», «золоченые стрелы» и, наконец, «злато слово». Этот цветовой эпитет связан, по-видимому, с тем символическим значением, которое придавалось золоту в древнерусской иконописи и монументальной живописи. Золото – символ величия, славы и вечности. Так, называя слово Святослава золотым, автор подчеркивает его нравственное значение, а, говоря, что Игорь пересел из золотого седла в седло кощеего, автор дает зримое представление о постигшем князя несчастье. Великолепен поэтический символический образ гибели полоцкого князя Изислава Васильевича: « един же изрони жемчужну душу из храбра тела, чрез злато ожерелие»; его можно сопоставить с изображением Дмитрия Солунского на иконе конца XII века.

Оппозиция солнце — тучи реализуется в «Слове» и как оппозиция золотого и черного цвета. Золото есть образ света, оно символизирует свет солнца и в связи с этим является атрибутом русских князей (см. золото). Солнце, золото, русские князья — все они излучают свет: солнце «светлое» и «тресветлое», «посвечивает» золотой шлем Всеволода, как и другие золотые и позолоченные предметы, Игорь — «свет светлый» и т. д. Тучи же, хотящие «прикрыть» четырех князей-солнц, и паполома, покрывающая, словно тучи, солнце-князя во Сне Святослава, — черные. Золотой цвет был «носителем света» и в византийской живописи.

Вероятно, можно говорить также о скрытой цветовой оппозиции в «Слове» черного ворона (символ врагов-половцев) и сокола (символ князей), постоянный эпитет которого в фольклоре — «ясный», т. е. светлый.

Идею света несет в «Слове», помимо золотого и жемчужно-белого, еще и багряный цвет — пурпуровый, менее густой, чем червленый, алее, самый яркий и чистый красный цвет . Багряными названы два погасших столпа, символизирующие двух младших русских князей, участвовавших в битве, — Святослава Рыльского и Владимира Путивльского (Игорь и Всеволод названы солнцами). Автор точен в цветообозначении: световые столбы северного сияния в областных наречиях так и называют — «багрецы» . Интересно, что цветовыми атрибутами божества света балтийских славян, Свентовита, были белый, красный и пурпуровый .

Прилагательное «белый» не имеет в «Слове» символическое значения, в отличие от устной народной словесности и книжной христианской литературы, где он, наряду с черным, является наиболее распространенным, по словам А. М. Панченко, цвет, символически уподобленным свету и выражающим идею святости. В «Слове» «белый» встречается всего два раза как простое цветообозначение: «бълая хорюговь», «бълымъ гоголемъ». Вероятно, это объясняется тем, что основную роль «светоносного» цвета в «Слове» выполняет прилагательное «золотой». А также «Слове» прилагательные: бусовый – босувый – босый употреблены всего три раза в трех разных формах: «босуви врани», «бусово время», «босый волк». Из многочисленных значений, приписываемых этим словам , можно сделать вывод, что они обозначали, как и в тюркском языке, серый цвет с различными оттенками: темно-серый (свинцовый), серо-синий и серо-голубой (сизый), серо-дымчатый, серо-беловатый, серо-коричневатый (бурый) и др. , а также такую двухцветную окраску шерсти, оперения, когда один из цветов был различных оттенков серого цвета.

В некоторых случаях автор использует, по определению Пименовой, «нагнетание» мрачных, темных цветов, например, в символическом описании надвигающихся половецких войск (черные тучи, синий молнии, кровавые, т. е. зловещие, зори), во Сне Святослава (черная паполома, синее вино, синее море, «босуви врани», «время бусово»). Им противопоставлены радостные, светлые картины: картина первого, удачного для русских, боя, где описание трофейного знамени, преподнесенного Игорю, построено на красном, белом, серебряном цвете; картина возвращения Игоря на родину: Донец стелет Игорю зеленую траву (сравним в других описаниях: кровавая трава, зеленая паполома) на своих серебряных от росы берегах (сравним в других описаниях: темный берег реки Стугны, «затворившей» Ростислава, кровавые берега Немиги), одевает его теплыми туманами под сенью зеленого дерева (сравним в других описаниях: деревья листву «сронили» в знак печали).

Особо наше внимание привлекли оценочные эпитеты синонимического ряда серый – босый — бусый. Здесь четко прослеживаются фольклорные мотивы, которые автор «Слова » лаконично использует в произведении. Первый раз нам встречается в тексте оценочный эпитет серый (сърымъ) в самом начале. Это первое цветообозначение с которым мы сталкиваемся в «Слове »: «Боян бо вещий, аще кому хотяше песнь творити, то растекашется мысию по древу, серым волком по земли, шизым орлом под облакы».

Во всех этих примерах мы видим постоянный эпитет «серым волком», который выступает в роли оценочного.

Проследим же этимологию данного прилагательного. У Фасмара находим: сéрым – украинский сiрий, древне-русский съръ, болгарский сер, словенский ser, sera (серый, белокурый), древне-чешский sery, чешский словацкий sery, польский szary.

Ввиду западнославянского š можно говорить только о праслав. *xoiro -. Последнее родственно германскому *haire. Сравним древне-испанский hárr (серый, седой), англосаксонский hár; западно-славянские на š говорят о существовании дифтомическому e и противоречат сравнению слов *serъ с древне-индийским caras (пестрый, пятнистый).

И если в сочетании «бусови врани» мы видим просто цветообозначение, то «бусымъ вълкомъ» — снова сравнение. На этот раз автор не повторяется и вместо постоянного эпитета «серым» употребляется синоним «бусый».

Какую информацию нам дают словари об этом прилагательном? Убедимся, правы ли мы, утверждая, что серый и бусый синонимы.

У В. И. Даля находим следующие значения:

— Бусъ или бусенеуъ влгд. , прим. сиб. – самый мелкий дождик при ненастье, мокрый, ниспадающий туман в безветрие;

— Бусый сиб. – темно-голубосърый, буродымчатый, буропепельный;

— Бусова арх. – темная синева неба, до восхода и после заката солнце.

— Бусотный – одношерстный, целомастный, ровный.

Итак, мы видим связь между бусым и серым цветами. Если мы представим краски, которыми пришлось бы изобразить ненастную погоду, бусенеуъ, то преобладающим тоном был бы серый.

В этимологическом словаре Фасмора:

— Бусый — темно-серый, пепельный; бусеть, бусоветь – становится серым, голубым, темнеть. // Не ясно старое объяснение из турецкого (османского), древне-тюркская boz – серый, темный; кыпчанский (половецкий) boza , татарский buz.

— Босый волк (серый волк), Ржевский, босой волк, древнерусский босый, босовъ – эпитеты волка.

Сравним: босый волк – фамилия одного московского рода (XVI века), позднее Боговолковы. Украинский босый – белоногий, по мнению Гордлевского, это калька тюркского boz kurt или boz boru, которое связано с верой в оборотней. Волк – тотемное животное у тюркских народов. Первоначально священный волк, тюркск. boz, bos (серый, сизый). Изменение древнерусского слова в бусый Гордлевский считал необязательным.

-Босый – белоногий, быстрый, необыкновенный.

А Игорь князь съврьжеся набръзъ комонь, и скочи съ него босымъ влъномъ, и потечь къ лугу Донца.

Но точно установить какое значение вкладывал автор в слово в определение «босым волком» мы не можем. Допустимо двоякое толкование.

-Бусовъ (босувъ) – серый.

Всю мощъ съ вечера бусови враги възараяху.

Мы проследили историю цветообозначения. Но сохранились ли они с XII века? Если сохранились, то уцелела ли синонимия с прилагательным серым? Найти ответ на этот вопрос нам поможет словарь русских народных говоров. Здесь мы находим несколько лексических значений:

1) бусовый – частое сито

2) бусовой – серо-синенватый.

«В это время молодая белка уже выспела, то есть шерсть её получает нужную ость и принимает серый или так называемый бусовый цвет» (Арх).

1) бусой и бусый – мелкий, частый (о дожде)

2) бусой и бусый: а) серый, пепельный, дымчатый (Новосиб. ).

В Перми: Бусой был жеребчик

Бусой – котеночек как мышь.

// Серо-голубой (Томск) // Бусый – сероватый цвет (о ткани, одежде)

Надень ту бусую то шаль. // Бусый – выцветший (о ткани, одежде); б) седой. У него борода-то бусая стала

3) бусый – белый в крапинку (о масти коров) // Бусый – белый (Свердловск)

4) бусый – покрытый плесенью (Вологда)

5) бусый – грязный (Свердловск)

1) Бусой и бусый. Пьяный. Бусый (Воронеж, Свердловск). Бусой (Пензенская, Пермская) Кого он бусой-то сошьет?

Мы убедились, что существовавшие в XII веке цветообозначения бусый, босый, которые были синонимами серому сохранились в языке. При этом помимо оценочного цветового значения, они приобрели и другие: плесневатый, пьяный, грязный, белый в крапинку, а также – частый мелкий (о дожде).

Заключение.

В искусстве XII века византийские традиции и традиции монументального историзма были настолько глубоко переработаны национальным сознанием, что это позволяет говорить о фольклоризации искусства в самом широком смысле этого слова.

Анализ художественно–изобразительных средств «Слова» позволяет нам сделать вывод о символичном значении цветовых эпитетов. На основе наших исследований мы пришли к мысли, что цветовая гамма с одним историческим корнем в современном языке не имеет сходства. Но все эти оттенки можно увидеть в цвете пламени костра и тлеющей золы.

Таким образом, уже к XII веку сформировалась обширнейшая палитра, истоки которой человек черпал из окружающей действительности.

Если Панченко считал, что постоянные эпитеты, образующие вместе с определяемым словом идиоматическое выражение не содержат указания на цвет: «Когда в „Слове о полку Игореве» говорится о черном вороне или сером волке, то, видимо, было бы опрометчиво придавать цвету какое-либо значение. Ни автор, ни читатель не осознавали это как нечто серое или черное. Это — символы и только, некие синкретические представления, где цвет был переживанием, уже чувственно недейственным». К такого же рода словосочетаниям исследователь относит «синее море», «зеленое древо». На наш взгляд, это не совсем так. Автор «Слова» заставляет звучать свежо стершиеся, казалось бы, эпитеты. Рядом с «сизым орлом» назван «серый волк», что побуждает обратить внимание на разные оттенки серого цвета. «Серый волк» в свою очередь невольно сравнивается с «босым волком». «Зелена трава» противопоставлена «кровавой траве», что также обновляет постоянный эпитет. То же самое с «черным вороном» и «синим морем», «увидеть» цвета, которых помогает символическое значение этих цветов в «Слове».

Подтверждая заявленную нами гипотезу, приходим к выводу, что «Слово» свидетельствует не только о том, каким тонким было восприятие цветов у древнерусского человека, как богата была цветовая палитра, насколько разработана была цветовая терминология и символика, но и о виртуозном использовании цвета автором «Слова» в художественных целях.

Тема произведения
Любовью к Родине и желанием, чтобы князья, прекратив усобицы, наконец объединились, проникнута почти каждая фраза инока-писца. Художественная и идейная стороны неотделимы друг от друга. Продемонстрируем некоторые сравнения в «Слове о полку Игореве». Примеры: поле битвы на Каяле подобно пашне, где земля засеяна костями, или пиру с кровавым вином, когда сражение закончилось победой половцев, а на Немиге – жатве со снопами из голов. Мирный труд противопоставлен войне, уничтожение – созиданию.

Практически не используются книжные сравнения в «Слове о полку Игореве». Примеры: враги – это вороны, их телеги во тьме не скрипят, а кричат, как лебеди, и половцы уподобляются выводку гепардов. В то время как русские князья сравниваются с соколами, парящими на ветрах, которые и птицу в смелости одолевают. А в давнем прошлом дружины князей были грозны, как туры, храбро рычащие, когда их ранили стрелы. Сам Игорь предстает в образах сокола, горностая, волка. Святослав Киевский сам себя сравнивает с перелинявшим соколом. Буй-тур – это прозвище брата Игоря. Такие имеются сравнения в «Слове о полку Игореве». Примеры показывают их связь с народной поэзией.

Образы женщин

Они, нежные и ласковые, всегда в раздумьях о делах семейных и домашних. Печаль и забота женщин неразрывно связаны с горем государства, о чем говорят сравнения в «Слове о полку Игореве». Примеры: юная жена князя сравнивается с кукушкой.

Ветер в ее плаче – это господин, который развеял ее веселье. Также господин – солнце, для всех теплое и прекрасное, но для дружины Игоря ставшее трагически опасным, иссушившим все вокруг, сгубившим ее жаждой. Ярославна умоляет господина-Днепра, чтобы он вернул ей милого, чтобы больше ей не плакать по горькой доле мужа. Ярославна призывает к миру. Она оплакивает не только мужа, но и всех русских воинов. А курский князь даже в жарком бою вспоминает милую жену Глебовну и все ее привычки. Каждая строка «Слова о полку…» взывает к миру.

Определение термина и примеры метафор

Первое определение, что такое метафора, дал еще Аристотель, а это ведь почти 2,5 тысячи лет назад.

Правда, звучало оно несколько тяжеловато, все-таки автор – философ:

«Метафора – это несвойственное имя, которое переносится с вида на род, или с рода на вид, или с вида на вид, или с рода на род»

Да, звучит как скороговорка, и очень по-философски. Но, по сути, означает то, что мы уже сказали – это перенос свойств одного предмета на другой, которые изначально ему и не очень подходят.

Чтобы было еще понятнее, лучше сразу привести примеры метафор:

1. Выткался на озере алый цвет зари… (С. Есенин). Понятно, что никакой цвет не может «выткаться», здесь это синоним слова «отразился». Но согласитесь, звучит более красиво.
2. Я стою на прибрежье, в пожаре прибоя… (К. Бальмонт). Понятно, что огонь и вода – это две противоположные стихии, но здесь их соединили в оксюмороне, и получилось более поэтично, нежели вместо «пожар» стояло бы слово «всплески».
3. Гуляет ветреный кистень по золотому войску нив… (В. Хлебников). Здесь сразу две метафоры – ветер напоминает кистень (разновидность ножей), видимо, такой же безжалостный, а колосья заменены на «золотое войско», так как их много и стоят все друг за другом.
4. И самое простое. В лесу родилась елочка, в лесу она росла. Естественно, никакая елочка не может «родиться», ведь деревья произрастают из семян.

Если вы наблюдательны, то заметили, что метафоры в данных примерах употребляются в разных значениях. Это могут быть существительные, определения и даже глаголы.

Метафоры в литературе

Чаще всего метафоры можно встретить в поэзии. Например, у Есенина практически каждое стихотворение – это целый набор таких метафорических приемчиков.

Черемуха душистая, развесившись, стоит, А зелень золотистая на солнышке горит.

Понятно, что зелень не может быть золотого цвета, но так поэт точно и ярко передает сияние солнечных лучей на листве.

А рядом, у проталинки, в траве, между корней, Бежит, струится маленький серебряный ручей.

Опять же вода не может быть серебряной, но зато мы понимает, что она очень чистая, а журчание ручья напоминает перезвон серебра. Да и «бежать» вода не может. Метафора означает, что ручей течет очень быстро.

Как и время на этой известной картине Сальвадора Дали.

В кино

Создатели фильмов любят использовать громкие названия, чтобы сразу привлечь к себе внимание зрителей. Просто приведем такие примеры:

1. Горячие головы – сразу намек на нечто безбашенное;
2. Грязные танцы – что-то в кино будет на грани фола;



3. Муравьи в штанах – что-то подростковое, да еще и связанное с сексом;
4. Человек дождя – герой не от мира сего.

В рекламе

Так как метафоры призваны усилить привычный образ и сделать его более запоминающимся, что, естественно, этот прием давно уже взяли на вооружение рекламщики. Они используют его для создания коротких, но запоминающихся слоганов.

Вот лишь несколько примеров метафор в рекламе:

1. «Магия кофе» (кофеварки «De Longi»);
2. «Революция цвета для губ» (помада «Ревлон»);
3. «Разбуди вулкан удачи!» (сеть игровых автоматов);
4. «Наш удар по ценам!» (магазины «Эльдорадо»);
5. «На волне удовольствия» («Кока-Кола»);
6. «Окунись в прохладу» («Lipton Ice Tea»).

Образ Родины

Перед слушателем или читателем встает необъятная страна. В действие втянуты широкие географические просторы. Половецкая степь («страна незнаемая»), синее бескрайнее море, множество рек и городов. Перед автором расстилается вся Русь, от края и до края.

Ее обширность подчеркивается одновременностью действий в разных местах. Поют девицы на Дунае – их песни перелетают над морем — и к самому Киеву. Одновременно с дружиной Игоря двигаются половцы, у которых дороги не готовы, скрипят их телеги.

Наполняют «Слово о полку Игореве» эпитеты, метафоры, сравнения. Типично фольклорные эпитеты его переполняют: если волки, то серые, если мечи, то острые, если стрелы, то каленые, если кони, то борзые, если ворон, то черный. Девы красные, солнце светлое, зори кровавые, слеза жемчужная, струна живая…

Природа не остается безучастной к радостям и печалям народа. Игорю, убежавшему из плена, река с серебряными берегами дает зеленую постель. Укрытием Игорю служит теплый туман, его сторожат гоголи и дикие утки. Автор охватывает события за полтора тысячелетия, «свивая славу обеих половин сего времени» (метафора), постоянно соединяя прошлое и современное. Он объединяет в «Слове о полку…» и природу, и людей, и историю. Художественная форма произведения способствует выявлению одной идеи – мысли о необходимом единстве Руси. На это работают все поэтические тропы, наполняющие «Слово о полку Игореве» – сравнения, эпитеты.

Выписать эпитеты, метафоры у Есенина: примеры

• «Отговорила роща золотая».
• В своей фундаментальной работе «Я покинул родимый дом».
• Есенин пользуется цветовыми эпитетами: «голубую Русь», «золотою лягушкой луна».
• Еще в одном из творений: «Не жалею, не зову, не плачу» – «увяданья золотом охваченный», «на розовом коне».
• «Гой ты, Русь, моя родная». Поэт использует такие звуковые эпитеты, как «веселый пляс», «девичий смех». Это нужно для того, чтобы передать разухабистую атмосферу веселья.
• Маком влюбленное сердце цветет — «Белая свитка и алый кушак».
• «И горят снежинки в золотом огне» — «Береза».
• «Рог золотой выплывает из луны» — «Весенний вечер».
• «И улыбается небу земля» — «Весенний вечер».

Вывод:

Средства выразительности обязательны как в литературе, так и в разговорной речи. Они обогащают повествование, помогают красиво выразить эмоции и придать рассказу именно ту окраску, которая подразумевается автором.

Как еще описывается поход Игоря

Суховата, но подробна и обширна «Ипатьевская летопись». «Слово о полку Игореве» (сравнение если провести), во-первых, короче, во-вторых, безусловно, явление поэтическое. Из летописи можно установить дату похода и дату затмения, сколько дней поджидал брата Игорь и как неожиданно пришла к Игорю весть, что половцы готовы к бою. В летописи отражено построение войск как русских, так и половецких, а также идет рассказ, что после первой победы русских половцы стали неожиданно наступать, подобно густому лесу. Оттуда же мы узнаем, что от всего русского войска осталось полтора десятка человек.

«Слово о полку…» является важным произведением для нашей страны. Его можно анализировать не только с литературной, но и с исторической точки зрения.

Что такое развернутая метафора в русском языке: определение, суть, анализ

• Это обширная форма тропа, в которой идет более сильное, мощное сравнение явлений и предметов.
• По сравнению с обычной метафорой, имеет большую «загруженность» по отношению к предложению.

Причина употребления:

• Усиление эмоциональности речи и более детальное описание ситуации.
• Можно сказать, что развернутая метафора – это подробная ассоциация, а обычная метафора – ассоциация «в общих чертах».

В случае с развернутой метафорой, одна ассоциация влечет за собой новые, которые подходят к ней по смыслу. Порой это рождает достаточно сложные конструкции:

• «Вот охватывает ветер стаи волн объятьем крепким и бросает их с размаха в дикой злобе на утесы, разбивая в пыль и брызги изумрудные громады» (Горький).
• «Потом звонок бьет где-то далеко-далеко, усыпительно, хлопают двери вагонов, и доносится жалобный гул паровоза, напоминающий о бесконечной дали и ночи. Что-то начинает вздрагивать и подталкивать под бок. Металлически-лучистый блеск фонарей проходит по стеклам и гаснет. Пружины дивана покачиваются все ровнее и ровнее, и наконец непрерывно возрастающий бег поезда снова погружается в дремоту» — И.А.Бунин.
• «И неуклюжий грязный сапог отставного солдата, под тяжестью которого, кажется, трескается самый гранит, и миниатюрный, легкий, как дым, башмачок молоденькой дамы, оборачивающей свою головку к блестящим окнам магазина, как подсолнечник к солнцу, и гремящая сабля исполненного надежд прапорщика, проводящая по нем резкую царапину, — все вымещает на нем могущество силы или могущество слабости» — Н. В. Гоголь «Невский проспект».

Если бы авторы не использовали в своем тексте развернутые метафоры, то рассказы получались бы скучными и неинтересными. В разговорной речи также нужно использовать средства выразительности, и тогда вас будут считать душой компании — интересным человеком с яркой речью.

Примеры гипербол в рекламе

Конечно, мимо такого интересного приема, который позволяет усилить реальное значение слов, не могли пройти и рекламщики. Масса слоганов основана на этом принципе. Ведь задача – привлечь внимание клиента, обещая при этом «золотые горы» и всячески подчеркивая уникальность товара:

1. Вкус на грани возможного (жевательная резинка «Стиморол»)
2. Контроль над стихией (кроссовки «Адидас»)
3. Король салатов (майонез «Оливьез»)

В создании рекламных роликов также часто используется принцип гиперболы. Например, серия знаменитых видео про батончики «Сникерс» со слоганом «Ты не ты, когда голоден». Там, где различные персонажи превращаются в совершенно других людей и начинают творить всякие глупости, и только шоколадный батончик способен вернуть их в привычную русло.

В этих роликах явно гиперболизировано (сильно преувеличено) чувство голода и «чудодейственная» сила самого «Сникерса».

Ну и самый простой пример гипербол, который применяют в рекламе, это выражения типа «самый лучший», «самый стильный», «самый комфортный» и так далее, а про цены, наоборот, говорят «самые низкие».

Гипербола — это красивое преувеличение

Само это слово греческое – «hyperbole» и обозначает оно «чрезмерность, избыток, преувеличение».

Гипербола – это одно из средств усиления эмоциональной оценки, заключающееся в чрезмерном преувеличении каких-либо явлений, качеств, свойств или процессов. Благодаря этому создается более впечатляющий образ.

Причем часто преувеличение доходит до совершенно непостижимых понятий, иногда даже граничащих с абсурдом. Любой иностранец, если будет переводить такие словосочетания дословно, будет явно озадачен. Мы же давно к ним привыкли, и воспринимаем их как совершенно нормальные.

Вот примеры наиболее часто используемых в обиходе гипербол:

НАПУГАТЬ ДО СМЕРТИ ТЫСЯЧА ИЗВИНЕНИЙ ХОТЬ ЗАЛЕЙСЯ РЕКИ КРОВИ ГОРЫ ТРУПОВ ЖДУ ЦЕЛУЮ ВЕЧНОСТЬ ЕХАТЬ ЗА ТЫСЯЧУ КИЛОМЕТРОВ ВЕСЬ ДЕНЬ ПРОСТОЯЛА КУЧА ДЕНЕГ ПИР НА ВЕСЬ МИР МОРЕ СЛЕЗ НЕ ВИДЕЛИСЬ 100 ЛЕТ ОКЕАН СТРАСТЕЙ ВЕСИТ СТО ПУДОВ ЗАДУШИТЬ В ОБЪЯТЬЯХ ИСПУГАТЬСЯ ДО СМЕРТИ

Все перечисленные выражения мы постоянно используем в разговорной речи. И ради эксперимента просто попробуйте разобрать их дословно и увидите, насколько некоторые из них смешны, а порой и абсурдны.

Ну, например, «хоть залейся» — это должно быть такое количество жидкости, чтобы ее хватило на целый бассейн, в который можно было бы погрузиться с головой. Хотя на самом деле мы этим выражением просто хотим сказать, что напитков у нас много — даже больше чем нужно.

Или фраза «куча денег» на самом ведь деле обозначает просто хорошее финансовое состояние, а не то, что человек собрал все свои сбережения и давай их складывать в одну кучу.

А выражение «ехать за тысячу километров» мы употребляем, ни когда речь идет о реальном расстоянии, например, от Москвы до Волгограда или Ростова-на-Дону. А просто в значении «далеко», хотя на самом деле в реальных цифрах там расстояние может быть всего в несколько километров.

И так можно «развенчать» абсолютно любую гиперболу. Но делать этого не стоит. Они и не должны означать абсолютную правду, их задача – наиболее живописно охарактеризовать конкретную ситуацию или мысль, усиливая ее эмоциональный окрас.

Примеры антитезы из художественной литературы

Итак, как мы выяснили, наибольшее распространение рассматриваемый сегодня художественный прием получил в литературной среде. Его уже давно начали применять русские и зарубежные классики. Антитеза используется в названиях многих произведений.

Война и мир (Л.Н.Толстой) Преступление и наказание (Ф.М.Достоевский) Отцы и дети (И.С.Тургенев) Толстый и тонкий (А.П.Чехов) Волки и овцы (А.Н.Островский) Живые и мертвые (К.Симонов) Принц и нищий (М.Твен) Что такое хорошо и что такое плохо (В.Маяковский) День и ночь (Ф.И.Тютчев)

В этих творениях гениальных авторов полностью раскрыта тема соответственно их названию и в каждом случае антитеза красной нитью проходит через их содержание. То есть, такие заглавия этим произведениям даны отнюдь не просто для привлечения внимания читателей (впрочем, это и так понятно, потому данную ремарку считайте необязательным дополнением).

Необходимо иметь ввиду, что антитеза в художественной литературе может проявляться как в явной, так и в скрытой форме. Представленные выше заголовки произведений являются как раз примером явного противопоставления с помощью присутствующих там антонимов. А скрытое обычно выражено не одной фразой, а целыми текстовыми фрагментами, и в этом случае антитезу можно обнаружить, лишь окунувшись в содержание и проанализировав характеры персонажей, их поступки, описываемые события и т.п.

Кроме этого, явное противопоставление бывает простым (с применением пары слов-антонимов) и сложным (когда их присутствует сразу несколько):

В общем, различного рода разновидностей антитез в литературе встречается немало, однако, все они выполняют задачу наполнения романов, повестей, рассказов, стихов ярким содержимым.

Из прозы

Возьмем в качестве основных примеров два произведения из творчества величайшего русского классика Л.Н. Толстого: его эпический роман «Война и мир», а также рассказ «После бала», где использован прием антитезы, который во многом играет определяющую роль.

В романе «Война и мир» Толстой сумел раскрыть все разнообразие обоих присутствующих в антитезе понятий: непонимание, неприязнь, склоки между отдельными людьми и вражда между целыми государствами, с одной стороны; спокойствие в душе отдельного человека, семейное счастье, единение с природой, мир между всеми народами, с другой.

На основе противопоставления автор описывает черты характера отдельных героев (Элен, Пьер Безухов, Андрей Болконский, Наташа Ростова), их мироощущения и взгляды на жизнь, а также мирные сцены и военные баталии, в которых участвуют массы людей.

Рассказ «После бала» не имеет антитезы в заглавии, хотя его содержание также построено на принципе контрастности образов героев и происходящих событий.

Вот некоторые противопоставления, которые были использованы в рассказе «После бала»:

В «Преступлении и наказании» Достоевский также использует принцип антитезы, но здесь в названии произведения заложено противодействие двух диаметрально противоположных терминов не в узком юридическом, а в гораздо более широком смысле. То же самое касается и героев. До преступления тот же Раскольников вызывал скорее симпатию, тогда как после совершения злодеяния на него был наложен негативный образ убийцы.

Из поэзии

В поэзии стиль, в котором проявляется антитеза, несколько другой. Здесь противостояние чаще выражается не в заглавии, а в содержании, причем оно проявляется в более открытом виде. Ярким примером может служить отрывок из поэмы А.С. Пушкина «Евгений Онегин», где вот так выражено противостояние главного героя и Ленского:

Они сошлись: волна и камень, Стихи и проза, лед и пламень Не столь различны меж собой.

Теперь обратимся к творчеству М.Ю. Лермонтова, чье стихотворение «Ангел» можно считать примером использования скрытой антитезы в поэзии:

Здесь в эпицентре внимания песня ангела, в которой восхваляется все небесное в противовес земному. Последние строки едвусмысленно это подтверждают.

Вот еще несколько примеров применения антитезы в стихотворениях:

Антитеза в политике

Мы не зря упомянули Маяковского и то, что антитеза может что-то декларировать. Действительно, этот прием частенько используется для создания политических лозунгов. Самый яркий пример, наверное, относится к началу советского периода. Вспомните главные слова «Интернационала»:

Кто был никем, тот станет всем!

А в Манифесте Коммунистической партии можно было встретить такие пример антитезы:

Пролетариям нечего терять кроме своих цепей. Приобретут же они весь мир.

В современных лозунгах антитеза также широко используется. Достаточно вспомнить популярный призыв перед любыми выборами: «Голосуй или проиграешь».